电商平面广告设计篇(1)

1.拓宽了平面设计的空间范围

平面设计拓展了空间范围，这与电子商务的迅速发展有着密切的关系。电子商务之所以能迅速发展，其中一个重要原因就是实体店零售环节过多。实体店是四级，由厂商、省、市县、零售形成。每一级所产生的利润、抽税导致了价格远超过网购，正因如此人们食衣住行部分都在网络商场解决，从而推动了平面设计的发展，拓宽了平面设计的空间范围。相比以往，平面设计跳出了电视、杂志、报纸等传统载体，成为网络市场的新宠。

2.激发了网络广告的发展

随着互联网在全球的迅速普及，电子商务成为了一种生活方式，尤其表现在网购上，它“多、快、好、省”，所谓“多”就是商品多；“快”就是购买速度和到货速度快；“好”就是服务态度好；“省”就是省时省钱。这四大特点受到众多消费者的青睐。正因如此，巨大的网络市场促成了网络平面广告的产生。例如直通车，淘宝直通车是为淘宝卖家量身定制的，按点击付费的效果营销工具，实现宝贝的精准推广。平面设计师们按照直通车的尺寸设计出吸引消费者的海报配以文案（相应的竞价词及广告推广标题），提高宝贝的曝光率，为店铺带来更多的潜在客户。

3.电子商务将平面广告的价值发挥到最大

传统的平面广告主要起到宣传作用，而网络平面广告不但起到宣传作用而且可以展现企业的文化，提高信誉度，展现特色产品特色服务，最大可能地创造商业价值。例如，在淘宝页面上寻求所需产品，因为店家的平面广告吸引消费者因而进入到店铺里，视觉设计增强消费者的购买欲，发展成为老顾客，为企业增添信誉、人气，达到销售目的。

4.增加平面设计人员的就业率

电子商务市场对平面设计人才的需求，大大提高了就业率。对于电商来说，网络是典型的眼球经济，一张美图胜千言，加上网络平面设计成本低，宣传范围覆盖面广，同时能为顾客提供最为丰富的信息，因此淘宝平面设计方面的人才更显重要。随便打开一个人才招聘网站，都能看到有企业以年薪十几万紧急求聘资深美工、视觉人才。创意好的设计能大大提升转化率，给公司带来更多的业绩，所以平面设计人才的价值是显而易见的。

二、电子商务市场背景下平面设计现存的问题

1.复制性

平面设计是以文字、符号、造型来捕捉、表达，达到沟通与说服效果的一种设计活动。设计师们可以通过互联网信息链接至数据库，记录客户的点击率、购买率来分析客户的喜好，不断地复制设计，迎合消费者的审美观。其次，因为网络没有设计产权保护，不断抄袭、复制其他设计师的作品比比皆是。

2.夸大性

网络广告铺天盖地，为了能吸引消费者的眼球，设计师们最常用的手段就是夸大设计，对商品或者服务进行不切实际的宣传，诱使人们过高估计广告中宣传产品的品质、性质、功效，从而达到推销商品。例如，宝贝详情页中，广告利用拍摄技巧、后期制作和事前准备，为消费者制造出近乎完美的效果。由于消费者并不熟悉广告制作流程及图像处理技术，自然会相信广告所呈现的效果。因此，将经过艺术加工的产品效果以模拟现实的手法表现，就会形成广告产品效果夸大的现象。

3.设计感缺失

网络平面设计的周期性灵活，更换速度快，特别是在“双十一”这种大规模打折促销活动期间，设计师们要完成巨大的工作量，如店铺的重新装修改版、专题活动页面、宝贝详情页设计、网店促销海报制作、电子宣传单设计等任务，过大的工作量和紧凑的时间导致出现了大批“装饰设计”，缺乏设计感。而且商业目的过于浓重，忘记了平面设计是一种与特定目的有着密切联系的艺术。

三、结语

电商平面广告设计篇(2)

关键词：互联网商业；广告设计；互联网思维；教学；创新

中图分类号：J524.3 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）14-0214-02

广告设计与广告创意思维作为艺术设计视觉传达专业的必修课程，它早已成为广告教学中的主要课程，开设广告设计与广告创意课程能够帮助学生掌握广告创作的方法、提升创造性思维能力。本专业学生毕业后主要从事广告媒介、广告创作、广告制作等相关工作。事实上传统的广告教学已经和互联网商业的发展拉开了差距，传统广告业也面临着巨大的挑战，广告专业学生应该适应互联网商业的发展提高创高创新水平，因此优化广告设计类课程便成为广告教学工作者思考的问题。

一、传统广告教学存在的问题

艺术设计类视觉传达专业教学一直以来培养应用型人才为宗旨，重视学生的职业素养和就业竞争能力。如何适应社会进步和经济发展，培养出具有高素质人才成为此类专业教学中不可忽视的课题。

高校设置的广告设计课程多以艺术设计为主，课程设置多以图形创意为基础进而学习广告设计、市场调查、CI设计等课程，认为掌握传统的艺术设计的方法就能做好广告设计，忽略了广告设计成败的核心要素在于市场供需本身之间的关系。广告即广而告之，商业广告更是要以盈利为目的的广告。因此，常规教学中如果脱离了市场的因素而单独来谈教学的话势，无疑是纸上谈兵。

由于教学过程中诸如教学设备、工作室建设和课时等因素的影响，在广告创意课程教学中，经常出现只着重于理论课程而缺乏真正实践的现象。大部分老师在此类课程都以案例教学、理论讲述和布置平时作业的传统教学方式下完成教学课时，很少能够有效的让学生接触到实际案例和直接面对广告主和受众。

根据国家应用型人才培养标准的要求，教学理论必须与实践相结合，我们不断探索这种模式，各校开展了校企合作、作业实操、模拟教学等方式不断探讨广告创意教学的方式，经过不断地改进目前已建立起来相对完整的广告教学体系。

二、O2O模式下广告设计的市场变革

电子商务在中国飞速的发展促使着中国的市场营销业从传统营销模式变革到互联网营销模式，网络营销中的重点之一――网络广告为电子商务及网络营销的发展起到了重要的作用。作为广告人，无论是在世界上哪个国家，O2O都是常聊的话题，企业在策划面向消费者的营销广告活动中，O2O是一个不可忽视的因素，甚至左右了整个企业策划的成败。一般来说，O2O指的是On-line tooff-line。然而随着数字网络的发展以及诸如智能手机、平板电脑等数码终端的普及利用。网络广告与电子商务高度整合，能充分的展示网络媒体精确的魅力。其比较优势在于交互式的沟通模式、多元的广告信息服务、丰富的表现形式。深入挖掘网络传媒互动的特点进行广告活动，是网络广告理念创新的关键。作为艺术类设计专业学生属于创新型人才，是国家人才发展战略的需要，也是高校教育的终极目标。互联网的使用预示着信息时代的到来，新的媒体生态已经产生，每个受众接触的媒体数量也越来越多，选择的自由度也越来越大，在这种背景下，为了提高广告的效益型，作为广告创新型人才的专业知识教育与学习也成为艺术类高校教学的重要课题。基于商业市场的变革，与之相关学科专业诸如经济类、商学类、广告设计类专业都在探讨新模式下的创新课题。

O2O模式下的广告也是以互联网为平台，中国电商利用网站上的多类型广告，通过广告横幅、文本链接、多媒体等方式，在互联网上各类广告，电子商务时代的广告能够通过计算机的计算归纳有效客户，通过电子邮件、弹窗、兴趣搜索等方式将广告内容精准的投向客户，这类针对性强，费用低廉的广告摆脱了传统广告的泛投形式，大大的节约了成本并增强了广告的有效作用。以往商业街中心地段广告牌、高速公路巨幅广告、大型电子屏的广告效应在逐渐削弱，商家往往投了巨资的广告却无法收到预期的效果。

互联网商业不但影响了传统商业，互联网商业广告也影响了传统商业广告。随着时代的发展，传统商业模式下的商业营销广告系统已经发生了巨大的变革，不论是广告宣传的媒介还是广告创新的思路和广告的手法都发生了改变。市场在变化，营销战略也要逐步调整，广告主需要更贴近市场，对终端销售产生强有力的促进作用的新复合模式。单一的广告传播策略已不能满足全传播时代广告主进入市场的需求。

1.传统商业模式下的广告主要的媒介主要是纸媒，O2O模式下广告的模式更多发展为互联网、行销和精准定投等等；

2.传统商业模式下的广告思路多以产品本身价值为主进行宣传，O2O模式下广告更多关心品牌文化和消费者本身等等；

3.传统广告手法主要以权威媒体、主干道、大型活动等形式出现，O2O模式下广告随着不同行业和产品的变化衍生出来微信、QQ、微博、论坛、弹窗等不同营销模式。

现在随着互联网商业模式对于传统商业市场的侵占，传统坐商模式开始改变，很多商业街开始门庭冷落，而反观阿里巴巴的上市和各地兴起的淘宝村、淘宝街都可以看出来，在现今的商业环境下由于互联网的巨大作用使得信息更加透明，商家利润开始降低，竞争日趋激烈，商家不得不减少分销带来的利润压缩，不得不减少实体店面租金压力而转战互联网商业。基于如此巨大的商业市场，广告作为有商以来就存在的一种推销模式它也不得不再次做出改变。

三、互联网广告发展的趋势

在广告受众对广告观念变化的同时，互联网广告也在不断地创新，已经达到了真正的产品促销、品牌推广的目的。现在广告发展的趋势有以下几点。

1.O2O模式下广告的技术创新，重点是网络广告的流畅性原则，在互联网不断发展的今天，仍然存在网速对于网络广告阅读的问题，因此，网络广告在考虑广告宣传本身之外，不得不考虑到互联网的传输能力问题，对广告采取精简的标准越来越严格，避免信息量过大，导致的下载速度慢，该受众还没阅读到广告内容就已经切换了页面，最终达不到广告效果。目前互联网广告着重于FLASH和视频的压缩和剪切，更加非常关注“标题党”这类群体的阅读习惯，不断调整着相关的技术和标准。

2.O2O模式下网络广告策划的创新，广告注重广告能与受众互动的原则。将原本单纯的硬广告转化为软件公共关系炒作，从单纯的品牌广告到互动活动的创意，强化互联网广告的互动性优势，提升广告的传播力度。比如提供各类测试、竞猜等新方式问卷调查，将活动融入到调查之中，相比传统问卷调查方式的费时费力和单调性有了显著地进步。以人情味的广告创意，使得广告受众能够感同身受，产生共鸣，体会品牌的精神内涵，理解产品的设计理念。如今的广告更多希望能够感动受众，因此广告的核心是顾客是服务，广告相对传统广告淡化了商业色彩，设计页面干净简洁，多以图片和广告短片的形式呈现，让受众从更好的接受商家的广告内容。综述，O2O模式下的广告其实并不是要完全取代传统的广告，而是与传统广告更好的结合起来，网络广告与电视广告的铺天盖地和报纸广告的高密度高曝光度比起来，更加能够与受众建立互动和亲切感。在互联网商业发展的今天，建立企业网站，植入创新广告，能够更好的提升品牌影响力，提高企业服务水平，与受众建立起更好的交流平台。

四、广告教学中创新人才培养的必要性

高校是为社会输出有综合知识与修养的并且有实践能力的复合型人才，尤其是设计专业，接轨的是广告公司和市场一线。作为培养广告人才的高校视觉传达专业的广告设计教学具有着承前启后的作用。在当今知识经济时代，高校教育面临着机遇和挑战。

近年来由于高校扩招的原因，各大高校师资力量紧缺，学生生源素质下降，教育资源有限，都导致了毕业生就业率和就业水平的下降。视觉传达专业广告专业的学生毕业后未必就能立即为广告公司和商家进行广告创作，而由于现在的广告公司也没有真正系统的广告人才，由此引发中国广告人泡沫化的通病[8]。以前，电视广告几乎能够帮助广告主接触到90%左右的客户，而今这个数据却下降到了60%或者更少，平面印刷媒介接触到的人口则越来越少，那么投入一笔巨资的广告已经很难让一个企业的销量和声誉得到提升，那种单一的广告时代已然过去。广告受众接触的媒介除传统的阅读和电视更多的接触到了无所不在的网络信息，这种有效媒体成为广告主们如今最为关注的核心。

五、广告教学中创新人才培养的策略

广告教学的人才培养应该跟国际接轨，中国广告教育应该融入到全球化时代的潮流中去，适应市场对于广告人才的需求。但纵观当前广告普遍水平的地下和信息陈旧，文案平淡，创意雷同，内容庸俗的问题。不得不说我国的广告水平还是落后于经济发展大国的广告水平的。人才教育培养方面我们也落后于西方教育体系。西方教育体系更多的提倡创新意识，让学生们在磨练中锻炼自我，不断寻找突破。广告这种智慧型行业，培养创新人才是教育的终极目标。广告教育所提供的人才之所以不能满足市场对于人才的需求，是教育体系仍然按照70-80年代的教育模式在教育飞速发展的90后学生。要培养创新人才必须从高等教育的发展趋势和人才成长的基本规律出发，培养创新型人才为目标，不断完善人才培养方案。

O2O模式下的广告教育应体现高度的科学化、数字化和专业化，对于广告创意人才的培养也要从创新出发，更新教材、加强网络化培训、增加市场观念、加强实践经验教学等等。对于广告创意来说，陈旧的可能就代表着死亡，一个陈旧的广告语、一个没有新意的创意点带来的广告作品也是没有生命力的。培养广告创意人才就是要培养他们的创新精神，这种创新精神表现在：求异精神、于无疑处生疑、无路处走路，才能突破难题研究出成果，要敢于冒险，无限风光在险峰，只有敢于冒险才能有所成就。具备创新精神和创新能力的人才才是高创造人才。

广告教学的突破应该是与时代结合，与世界市场结合，与艺术发展的轨迹结合。

例如：

1.在艺术高校教学中引入设计大赛，课程跟进赛事发展，这种广告课程的形式虽然有一定局限，但是能够突破原有的一成不变的课堂教育，与实践相结合。

2.在艺术高校教学中引入实际案例，根据主课老师对于市场的敏锐观察，找出适合学生研习的实际广告案例，让学生在完成作业课题的同时也能够让自己的设计真正进入市场。

3.在高校的艺术教育中引入市场调查，把市场调查作为广告设计课程前期的重点课程，让学生走出校门，与消费者、业主零距离交流，让他们的创意能够和消费者产生共鸣，了解第一手的市场信息、企业文化理念、市场定位、消费者的特点等情况，在此基础上进行广告的策略、文案、图形等要素的设计和定位。让学生们的创意不再停留在“拍脑袋”的所谓灵感上，而是脚踏实地的应对市场做设计。

4.在高校艺术教育中引入市场营销教育，往往艺术设计是艺术设计，市场营销是市场营销，两者很少在校内有过交集，这导致着广告创意往往背离实际情况，市场营销往往不能和广告良好嫁接。

5.在高校艺术教育中引入多媒体教育，数字多媒体艺术发展领域会给学生更多的启示，更多的了解互联网技术和知识，学生们才能以互联网的思维去考虑互联网广告的问题。

6.在高校艺术教育中让学生参加行业交流会，让同学们能够立足于不同行业的需求为不同行业创造不同的广告作品，而不是一成不变的按照套路出牌。

7.在高校艺术教育中多增专家讲座与交流，让广告大师能够走入校园，将O2O模式下的广告新思维与学生作交流。

8.高校艺术教育与活动相结合，在不同类型的活动中，学生们能够增强自己对于艺术的感受，引发对新媒体形式的新思索，通过寓教于乐的活动发挥学生的创造性，彰显该专业的个性化和艺术化。

9.在教学课件中不断更新案例教学，多解读一些最新的优秀的广告作品，这样学生们能够不断地在学习的同时了解社会发展，了解市场行情，了解广告创新的发展、了解互联网的新趋势。

10.在高校艺术教育中增强学生的口头和笔头表达能力。口头表达能力能让学生通过自我介绍、讲解案例、讲解调查报告等形式不断提高情商水平、语言表达能力等等。

在经济飞速发展的时代里，网络经济在不断发展，为网络经济市场下的广告创新提供了更为广阔的舞台，也将呼唤更多广告创新人才的出现，也促使着高校艺术设计教育培养创新人才机制的改革。

参考文献：

[1]黄希，毛海英.中国网络广告的营销模式及创新[J].电子商务，2013（03）.

[2]沈浩卿.电视媒体O2O营销：广告模式向产业模式转变[J].中国广播，2013（11）.

[3]远藤弘畅.O2O的未来[J].中国广告，2013（06）.

[4]聂维斌.论网络互动营销与广告创新策略[J].商场现代化，2009（12）.

[5]张颖，.谈广告创新思维[J].郑州工业高等专科学校学报，2002（03）.

[6]尚薇薇.电视媒体O2O营销模式的新思维和新力量[J].市场观察：广告主，2014（07）.

电商平面广告设计篇(3)

关键词：视觉传达设计 电视广告 形式美

中图分类号：J524.3 文献标示码：A 文章编号：1003―0069（2014）09―0140―02

引言

作为电视节目中一类独特的节目样式，电视广告已经成为电视台节目制作的经济保障，不可或缺。同时，电视广告也是广告类型之一，因具有传播的广泛性、印象性、高效性、综合艺术表现性等优势颇受广告主的青睐。然而近年来由于商业竞争，植入性、夸大性甚至虚假性广告现象频频出现，“拿来主义”的做法更使得某些电视广告披上了肆意抄袭、模仿的外衣，这些都使得观众对电视广告逐渐反感并排斥。数字化技术的全面推广更使得电视广告在新生网络媒体的冲击下处境艰难。传统电视广告收视率要想得到保持，引入视觉传达设计理念，统筹考虑画面造型、文字语言、民族色彩及画面风格元素，从表现形式、方法和手段方面削弱主观化倾向，做到真正以观众的审美需求为中心，这不失为一条科学途径。

一 视觉传达设计对电视广告的指导意义

电视广告是一种兼有视听效果并运用了语言、声音、文字、形象、动作、表演等综合手段进行传播的信息传播方式。通常用来宣传商品、服务、组织、概念等。资讯型广告（即电视购物）是一种比较成熟的电视广告形式，小到家用清洁剂、床上用品、农产品、大到人性化服务、政治活动都可以通过这种形式进行宣传。在国外，甚至政客在选举中获胜的必要条件之一是推出一支好的电视广告。可见，电视广告在人类生活中地位不可小觑。而如今，网络新媒体的出现，使得传统的电视广告陷入了巨大的生存危机中。

视觉传达设计指在一定的审美观念引领下将某一种构想或计划进行视觉化、形象化的创作过程，其在影视造型的设计和制作中意义重大。电视广告作为一种影视语言，无疑也同电影作品一样需要视觉传达设计作为指导，或许在信息传播媒体多元化的今天能获得一席之地。

首先，优秀设计理念指导下的电视广告能够强化观众的记忆。电视广告由于可以清晰展现商品、模特的直观形象而具有强烈的冲击力、感染力、穿透力及较高的到达率、与生活贴近等优势，但是信息量小，转瞬即逝是其一项致命的缺点。如何在只有15秒、30秒的时间内准确传达一定的信息量就是广告工作者必须解决的难题之一。视觉传达设计的引入不仅能将画面造型、人物造型、文字语言、色彩及时代风格赋予更强的视觉感染力，对瞬间抓取观众的记忆力和关注度起到一定的强化作用。可见，一支优秀的电视广告离不开视觉传达设计的指导。

其次，视觉传达设计可以很好地统筹电视广告各构成元素，使其在整体与局部达到高度的统一。语言、声音、文字、形象、动作、表演是电视广告的基本构成元素，如果不能在广告创意产生之初就有一个统一性的策划，似乎会与观众的审美经验相背离。比如关于威猛先生厕所洗洁剂的广告画面中一位家庭主妇面对发黄霉臭的马桶使用了很多洁厕剂都无效而一筹莫展，这时披着斗篷的威猛先生突然降临，带来了一瓶威猛先生洁厕剂，瞬间马桶洁白如新，绝望的主妇欣喜非常。这则电视广告运用了对比和夸张的手段宣传“威猛先生”的超强除污能力，但是却有悖观众的审美经验。尤其是家庭主妇感觉很诧异：难道厕所不是天天要刷洗的吗？如果等到厕所发黄的程度再去冲洗的话，这位主妇一定非常懒惰，早该下岗了。这显然有悖生活常理。这个案例就是由于缺乏统一的创意设计指导，让人感觉有夸大其词之嫌。

再次，科学的视觉传达设计指导可以降低电视广告的制作成本。电视广告不仅受收视环境的影响大，而且费用昂贵也是一大行业劣势。原因有二：一是电视广告片本身的制作成本高，周期长；二是播放费用高。科学的视觉传达设计指导不仅会大大降低时间制作成本，使整个拍摄过程有条不紊。而且可以充分运用电视媒体的感性特征，为企业塑造商品本身之外的品牌形象、产品文化、品位等非同质化特征。这些都无形中降低了电视广告的制作成本。

二 形式美是电视广告设计遵循的基本法则

电视广告最终是以美的形式展现在观众面前的一种影视语言，除了要展示出整个美学范畴共有的审美特性外，还要因其内容诉求和受众而展示出自身特殊的审美特性。无论如何，形式美法则仍然是电视广告设计应遵循的美学规律。下面从电视广告的基本要素：画面造型、文字语言、民族色彩及画面风格门个方面加以阐释。

1 电视广告的画面造型应讲究和谐美。电视画面造型指电视广告中的非语言符号，包括图像、图画、摄影照片、传统特技画面、数字电视画面等。其中，图像（实景图像）是传统电视画面中最主要的非语言符号，即指电视画面中的实人、实景和实物内容。数字电视画面是随着数字技术发展而产生的一种电视画面的新形式，数字技术的应用使观众见识了外星骑士、帝国飞船、恐龙怪兽等非真实的动画形象。无论是传统电视广告画面还是数字电视广告画面都要讲究均衡与变化的多样统一性。在实际拍摄中，编导和摄像师要利用观众的视觉加重作用来制造画面的均衡感。由于电视画面是一个有边框的平面，这样就有一个中心点和一条中轴线，画面景物的设计布局如果均衡悦目，画面就给人一种严谨的稳定感和整体感，这在一定程度上依赖于摄影师的拍摄构图。无论画面构图元素单纯还是复杂，电视画面构图中最重要的宗旨是突出主体形象，明确主置，处理好主体与陪体、主体与环境背景之间的关系，寻找最佳的拍摄角度，分配好光线、色调等造型元素，以获取内容与形式高度统一的、完美的电视画面，从而使观众的欣赏过程在平稳和谐的心境中徜徉而行。例如，中国画理论中讲的“补白”，就是在画面的空白处添加寥寥数笔，便产生引人注目的力量，这是因为画面上大面积空白处的小面积视觉对象更能引起观者的注意，视觉集中，因而视觉分量相对就重，达到突出主体的目的。黄金分割率从欧洲文艺复兴时期起就在西方被认为是最完美的构图法则，被广泛运用于绘画、雕塑、建筑艺术中，将黄金分割运用到电视画面构图中也具有极高的美学价值。

2 电视广告中的色彩元素应引发观众的心理联想，力求一种情感与象征效应。联想一般指通过对某一事物的诉求引发受众向着美好愉快的方向联想。在电视广告中，色彩有着特殊的审美意义，它比其他任何因素都更能影响广告的情态。色彩跟图像的关系就像标题与正文。图像主要依靠色彩增加关注度。色彩象征通常引发人类情感上的美学效应，产生特定的心理作用。如蓝色令人感觉安静寒冷，而黄色却令人感觉活泼温暖。在电视广告中，为了赢得观众的注意，通常选用与主题和创意对应的、鲜明强烈而又和谐的画面色彩效果。例如饮料广告的主色调常以蓝、绿色为主，突出清爽、凉快的感觉；而咖啡、奶茶等热饮的广告，则多用红、黄色为主，突出产品享用时的温暖与热烈感。总之，一支优秀的广告，离不开均衡的色彩表现力，一方面色彩的情感与象征可以促使观众在欣赏广告时由内而外散发一种精神层面的愉悦感，最终获得双方的共鸣效应，另一方面巧妙的处理主体与陪体的色彩对比关系，可以突出主体，使画面的整体效果更加鲜明。

3 文字、语言等广告信息应具有真实美特质。广告诉求及广告设计通过真实自然产生美感，这是广告设计美学有审美规律。国际广告协会提出的衡量优秀广告的五条标准中最重要的一条就是“列出商品或服务的真实优点”。广告创意者首先应明确一点：电视广告中的艺术表现手法是以服务于客观事实为宗旨的。即使作品中运用了夸张的艺术手法，也是为了烘托产品的真实性。比如某护肤品广告为了宣传产品的神奇功效打出“今年二十，明年十八”的广告语，恰当地使用了幽默、戏谑的夸张手法达到预期效果。但如果是“眼贴膜，保证一周内皱纹全消”这样无度的宣扬就会成为虚假宣传。

4 画面风格要符合受众群体的审美经验。风格指某一时期流行的一种艺术形式，是艺术家在创作成果中所表现出的格调与特色。电视广告画面风格多种多样。有快餐式、娱乐式、文化式、含蓄式、复古式、科技型、卡通型等。在当今信息时代，受众群体的审美特点有了新的时代性要求，比如以瘦为美，甚至恶搞也成了一种文化。无论塑造何种画面格调，代言人的气质与商品品格的匹配显然是一个符合受众审美经验的基本前提。利郎商务男装的电视广告中，身着商务套装的表演艺术家陈道明口中一句“取舍之间，彰显智慧，简约而不简单”，不仅揭示了利郎男装独特的品味和风格一一服装虽然简约，但是并不低劣与简陋，相反是一种简约而不简单的品位的体现，而且也道出了代言人自己的处事准则。再比如儿童商品广告的语言特点应结合儿童口语化、生活化的语言特点，激起家长和儿童的认同感。“宝宝越聪明，妈妈越骄傲”这是圣元优聪奶粉广告的经典广告语，之所以令人印象深刻，原因就在于采用了家长对孩子亲切的称谓，恰当地抓住了母亲望子成龙的心理，获得了受众群体的认可。而旺仔牛奶中“再看我，再看我就把你喝掉！”则以儿童的角度进行宣传，得到儿童认同感的同时也提醒了家长的注意。这两则广告的风格都是轻松的、充满爱意的，正符合儿童的心理审美特点，再加上巧妙地利用简洁的广告语就达到了商家的初衷。

总之，形式美法则在电视广告领域同样适用。除此之外，电视广告出彩的创意也可以达到“出乎意料，又在情理之中”的审美效果；广告的特定诉求与受众的特定欲求的纯正归一也是一种单纯美的诉求；广告制作过程中各方面包括视觉元素、形式、功能的调理和规范，正是秩序美的体现。

结束语

电商平面广告设计篇(4)

 

关键词：电脑美术 设计 应用 

 

现代技术孕育的电脑技术，标志着人类科学技术取得了巨大的进步。科学技术“是一种在历史上起推动作用的革命力量”，它飞跃有力地推动了生产力的发展，影响着人们的生产方式、生活方式、思维方式。它不仅改变着人们对自然的熟悉，而且或迟或早地、直接或间接地冲击着人们对社会、对美、对艺术的再熟悉。电脑美术是用电脑提供的操作软件和工具作为创作手段来从事美术创作。提起电脑美术人们就会联想到是利用电脑高新技术具有特效的绘画艺术，随着科技飞速发展，电脑美术已悄然走进我们的生活，在我们生活中随处可见它的身影，给我们的生活增添了色彩。电脑美术现主要用于游戏业、数字电影、建筑设计、影视广告、广告招贴、商业插画、服装网版印花、医疗卫生等许多行业。 

 

1 电脑美术与传统美术的比较 

传统美术，是用笔画在纸上的画是美术作品，用刀刻在木板和画在石板上再经过腐蚀的画也是美术作品。用相机拍摄的画面经过冲洗打印出来的照片也是美术作品。 

电脑美术，继承了传统美术的基本含义和概念，具有传统美术的表现形态和特征。要创作出优秀的电脑美术作品，除了掌握高科技的计算机方面的基本知识可技能外，还要具有扎实的传统美术知识和技巧，需要有传统绘画要求的色彩、透视、解剖等基本知识。 

电脑的发展给那些在传统绘画中存在的难以解决的问题找到了新的出路，并使一些复杂的技法变的简单化了。从广义上说，它使电脑美术工作者跳过了技法训练而直接切入创造性工作。从而发挥出更大的创造力，极大的提高了工作的效率，这是前所未有的。无论工作人员正在进行哪一步创作，即便是最复杂的构图，比如线条的变化、结构的取舍等，在造型软件中都可以将其中任何—个过程进行修改调整。由于电脑的精确度，在创作过程中对色彩的判断除直接用肉眼观察显示器外，还可在特定的色彩模式下，用具体的数字来判断描述，达到准确及标准化的效果。如果要制作出一种色彩渐变的效果，计算机绝对不会在渐变中产生不均匀的层次，如果要画一个特定观点的透视效果，计算机也绝对不会产生不符合透视规律的视图。你将不再为如何调制出不同层次的颜色、复杂的透视而头痛了。这在传统绘画创作中是无法实现的，传统绘画创作的连续性使我们要极其注意每一个过程的制作，任何一个过程的失误，往往意味着你的工作又必须重新开始。 

 

2 在平面设计中展露锋芒 

电脑美术设计无论从桌面排版技术到字体设计再到图像、图形上的处理，都为平面设计带来了新的风格。电脑表现形式的运用给设计者提供了实现创意的表现空间和便利。在泛泛的广告中，大多数广告表现平淡无奇、缺少新意，人们或一看了之，或置之不理。而少数广告内容却能激发人们的兴趣，广告表现独特，新意盎然，给人以耳目一新，或是为之一惊，这样的广告当给人们以深刻印象，甚至有种意想不到的效果，从而记住了广告的内容。广告效果为什么会有如此悬殊的差别？而这个差别的重要因素是广告创意的优劣所决定的。广告的真正目的是要使观众在一瞬间发出惊叹，立即明白商品优势，而且永不忘记，这就是创意的真谛。电脑美术设计正是因此而成为继广告摄影手法之后，新时代的创意手法。电脑美术设计解决了大量拍摄之前制作众多道具以及后期制作的许多烦恼，节省了大笔的拍摄费用，实现了过去难以用摄影技法完成的甚至难以想象的广告创意，极大地增强了广告的表现力和艺术感染力。 

电脑美术设计使设计者在具有创造性思维的拓展以及富于独创的意念的同时，使设计具有了更新颖的表现形式， 对信息时代的平面设计产生了极为深刻的影响。

3 在三维动画中大显伸手 

电脑美术在电视制作领域应用被称为“电视数码美术”，即运用电脑美术特技来包装电视节目的艺术，如今它已经成为电视节目包装的主要形式。

电脑美术不仅仅表现在平面领域中，在三维领域、影视、多媒体等众多媒体领域中也发挥着重要的作用。Discreet公司的3D Studio MAX是一个功能强大，具有丰富内涵的三维造型软件，她的诞生，将艺术学、美学、力学等推向一个崭新的平台，在三维动画设计、影视广告创作、工业设计、多媒体制作等领域占有重要的地位。 

影视动画是使用电脑美术设计频率很高的行业。大量的

[1] [2] 

影视动画的片头都是运用计算机美术设计制作完成。电影特技公司的电脑部， 很早就已经把计算机美术设计运用于电影制作。我们所熟知的好莱坞影片《魔鬼终结者》、《侏罗纪公园》、《星球大战》、《泰坦尼克号》、《独立日》、《龙卷风》等大片均是在SGI等公司的数字图形工作站上制作出来。世界著名的各大汽车厂商、飞机制造商，世界各国主要电视台、气象台等都可以看到SGI公司的图形工作站的身影。 

 

在装潢设计的异军突起 

. 建筑设计 

电脑美术设计支持建筑设计已经有较长的时间。每个建筑方案在设计以及宣传等过程中， 一般有两种方法来展示其最终效果；一种是建筑设计图及效果图。另一种是实体模型， 无论从质感到细节表现都无法达到尽善尽美， 而且制作成本高，不易流动展示。效果图则可以很好地克服以上缺点。而运用电脑技术制作的效果图则更胜一筹。因此，电脑建筑效果图已经被广泛应用于从建筑设计到广告宣传等各个环节之中。计算机在建筑设计中的表现主要有以下几个方面。() 虚拟建筑物设计建筑师可以在正式盖楼之前，让用户通过虚拟建筑物来观察其外形是否美观，并可让用户自己选择内部的各个部位，对房间的内部装修进行观察，这就便于修改设计、缩短设计周期。() 建筑效果图设计它是静态的，过去它是由建筑设计师用手工来完成的，现在靠计算机技术来完成，可以缩短时间。() 建筑动画设计，可以三维立体地显示一个建筑物的立体效果，甚至建筑群的设计效果，像我国自己设计的“申办奥运会”运动场地设计动画就是这种类型的例子。 

. 网版印花 

在黑色或其他深色织物上印花，必须选择具有高遮盖油墨进行印刷，在高遮盖油墨条件下印出层次逼真图象，只用CMYK四色印花是不够的，所以把设计好的图案利用 PhotoshopCS软件多通道、色彩范围、曲线、亮度/对比度、计算等功能，制作成专色网点。把设计好的具有特色花型图案打样、编印成册、刻录光盘、建立网站让客商们任意挑选，同时满足不同客商需求。 

 

结语 

电脑美术是一门建立在高科技技术手段基础之上的特技艺术创作，它遵循着传统艺术创作法则，同时又有它自身独特的艺术创作规律。它既可以被广泛地应用于电影特技、卡通动画片的生产、电子游戏设计、电视节目制作、广告设计与制作、平面设计、出版及印刷等领域，也可以成为独立的美术作品。它的意义不仅在于彻底改变了传统美工的制作概念，更使艺术家们的创作空间发生了无法估量的改变。 

电商平面广告设计篇(5)

1 数字媒体艺术概述

数字媒体是21世纪发展迅猛的技术，它通过数字技术承载了大量多媒体信息，使感官体验多元化。数字媒体的快速发展体现了现代社会发展的快速发展，同时也反映了现代社会的信息传递量正在日渐增大，达到以往所不能达到的高度。这一切，依赖于数字技术，也依赖于现代社会公民对于信息的巨大需求。

广义上讲，数字艺术指的就是数字化的艺术，比如采用数字技术实现的现代广告设计，只要是利用数字媒体为载体的形式，具有独立的审美意义，都是可以划分到数字艺术的范畴。数字艺术作品其在制作创作中，基本上是全部或部分采用数字媒体技术参与作品的创作和制作；狭义上讲，数字艺术是指利用计算机制作或设计出具有现代美学感的影视广告作品、现代平面设计、动画和其他类艺术作品等等，相对于传统的艺术作品形式，数字艺术在制作、传播、存储等方面具备无法取代的作用。数字艺术是建立在电脑硬件和数字艺术设计软件的基础之上的，所以数字艺术的发展也受之影响。

数字媒体是相对于传统媒体而言的，是在新的数字技术的支撑体系下出现的崭新的媒体形态，如数字广播、手机短信、移动电视、数字杂志、数字报纸、网络、桌面视窗、数字影视、触摸媒体等。相对于报刊、户外、广播、电视四大传统意义上的媒体形式，数字媒体被我们称之为“第五媒体”。如今，“数字媒体”研究的对象主要包括：手机媒体、IPTV、数字电视、移动电视、博客、微博、微信等。这些媒体形式传播速度之快，波及范围之广，影响意义之深远是以往任何一种媒体形式都是无法媲美的，当然随着数字技术的不断发展可能会出现更具影响力和传播力的媒体形式。

2 现代广告的表现形式

基于数字技术的发展，“时间观念”已经被注入现代广告设计视觉语言的表现要素中；在传播上也表现出更为广阔的互动空间。另外，实现了听觉、视觉等感官的综合表现，这都是传统媒介不能企及的。

（1）静态平面数字广告。静态平面数字广告，若从空间概念界定，泛指所有的以长和宽为标准的视觉信息的各种广告媒体的广告；若从制作方式界定，可分为印刷类、非印刷类和光电类三种形态；若从使用场所界定，又可分为户外、户内及可携带式三种形态；若从设计的角度来看，它包含着文案、图形、线条、色彩、编排诸要素。平面广告因为传达信息简洁明了，能瞬间扣住人心，从而成为广告的主要表现手段之一。

（2）动态三维数字广告。三维数字广告与二维平面广告的用户与网站交互不同，三维视频广告让消费者和网络里的模拟产品互动。三维视频广告的界面属性为检视产品提供了天然的方法，并体现出“对象交互性”的形式。例如，消费者检视产品时可以旋转三维产品以便从各角度观察，对细节处或放大或缩小，甚至可以通过指定的动画试用某些产品功能。三维视频广告被越来越多的电脑网站、设备网站、电子网站、甚至服饰网站所使用。三维数字广告的表现效果可以达到更为逼真和更具吸引力，在视频广告中应用广泛。

（3）交互数字广告。交互设计是一种根据环境和服务需求而开发和设计的人工制品，是很好的传达一定信息的有效方式。也许有人会说，交互设计，不就是我们常说的界面设计吗？两者存在着紧密的联系，但是不能把两者等同来看待。界面设计更多是在视觉上的艺术化设计；交互设计则更加注重产品和使用者行为上的交互以及交互的过程。

3 现代广告的数字媒体应用原则

现代广告设计的原则是根据现代广告的性质和目的、针对现代广告设计与数字技术结合，文章在此总结归纳出了现代广告的数字媒体应用的根本性的、指导性的原则：创意优先原则、真实性原则、创新性原则、形象性原则、感情性原则和系统性原则。

（1）创意优先原则。在数字技术发展迅速的今天，数字技术为现代广告设计的表现提供了更多的可能，但是这种数字技术并不是绑住设计者的手脚，应该成为设计师的羽翼。如果广告设计师过分依赖数字技术，过分鼓吹数字技术的魅力，而忽略现代广告设计的创意成分、文化底蕴和深层内涵，就容易走进缺乏内容和文化内涵的“外貌学院”。所以，注重现代广告的创意和文化内涵是现代广告设计人员应该遵守的数字媒体应用原则之一。数字技术应该服务于广告创意本身。

（2）真实性原则。真实性是现代广告设计的生命和本质，是现代广告设计的灵魂，是现代广告设计的基本原则之一。现代广告设计的真实性首先是其宣传的内容要真实，应该与推销的产品或提供的服务相一致。不能弄虚作假，也不能曲意夸大，必须以客观事实为依据。其次是现代广告设计的感性形象必须是真实。在平面广告中如何进行数字化艺术处理，其所宣传的产品或服务形象应该是真实的，应与商品的自身特性相一致，要以真善美的审美情趣去感染受众，最终达到预期的传达目的。数字技术在进行表现的过程中，要始终遵守真实性的原则。

（3）创新性原则。现代广告设计的创新性原则实质上就是个性化原则，它是一个差别化设计策略的体现。个性化内容和独创的表现形式的和谐统一，显示出现代广告设计作品的个性与设计的独创性。现代广告设计在创造及维护品牌个性上扮演着重要的角色。当品牌有鲜明动人的个性时，消费者便会期望使用此品牌。创新性原则有助于塑造鲜明的品牌个性，能让此品牌从众多的竞争中脱颖而出，能强化其知名度并鼓动消费者选择此品牌。

（4）形象性原则。产品形象和企业形象是品牌和企业以外的心理价值，是人们对商品品质和企业感情反应的联想，现代广告设计要重视品牌和企业形象的创造。商品的心理价值就是品牌和企业的印象，包括消费者对商品和企业的主观评价，它往往成为消费者购买行为的指南。在商品社会高度发达的今天，同类商品的品质几乎都是大同小异，消费者在选择商品时，往往不把商品的功能因素放在首位，而是考虑整个商品所提供的整体形象，可以说消费者买的是商品，选择的是印象。因此，应该努力遵循形象性原则，在广告设计中注重品牌和企业形象的创造，充分发挥形象的感染力与冲击力，让经过创造的独特的形象根植于消费者的心目中，这样才能使商品的销售立于不败之地。

（5）情 感性原则。通常人们在购物选择的过程中的心理活动规律可以这样概括成这样一条线：引起注意，产生兴趣，激发欲望和促成行动等四个过程，这四个过程从前到后自始至终都洋溢着感情的因素。现代广告设计在数字化的使用过程中要明确感情性原则的重要性，特别是对那些具有浓郁的感情色彩的广告的时候，更是数字媒体时代设计中不能忽视的重要因素，要通过引起注意，产生兴趣，激发欲望还有促成交易中享受和体会感情的巨大能量，沉醉于广告设计的创意之中。从而产生购买的愿望。

（6）系统性原则。现代广告设计主要是围绕某种主题而展开的一系列策划、创意、设计活动，以整体策划为设计先导，谋划一个创意性的设计方案，利用视觉符号——图形、图表、文字、色彩等进行规划，这一过程就是对信息进行有效择取与控制，最后制定视觉符号形式的方案的过程。现代广告设计主要围绕信息沟通这一问题，向大众传达商品和服务信息以及消费观念。作为信息传达的视觉形式，它既要具备规范化、系统化的特征，实现对信息的控制，又要体现审美形式的艺术品质。从规范化的视觉符号延伸到系统化设计，以保证信息得以传播并在视觉上渗透和认同，系统化设计有非常严格的要求。它一方面要规划好视觉要素，以提升视觉形象的品质，体现设计的理念；另一方面强调视觉信息传播要适应数字媒介传导的具体要求，从而体现高功能的传播效果，发挥传播的作用，使与大众之间的沟通起到事半功倍的效果。因此规范化、系统化的现代广告设计，是在信息传导条件下对视觉设计新的要求的体现。规范化、系统化设计能够满足直接传达的需求，特别是选择多元化的传播手段，如印刷媒介、电子媒介或其他户外媒介的展示等，宣传效果更为显著。始终保持设计形象的规范化和系统化，保持简明而准确的视觉特征，保持规范化的控制和管理，才能保证广告信息的有效传递。

4 结语

数字媒体体现了视觉传达设计思维和效果，为现代广告设计提供技术交流平台。现代广告设计既受制于数字媒体，又对数字媒体发展起到促进作用。通过对数字媒体的分析讨论和对现代广告设计的语言和空间研究分析，可以提炼出以下几点：第一，数字媒体技术的突飞猛进，给现代广告设计的诸多领域带来了深刻的影响。在这一数字媒体技术的带动下，现代广告设计与其他学科有了机会相互渗透，设计领域和展现形式极大地拓展。第二，在数字媒体技术的大背景下，现代广告设计也在从内到外地进行着变革。从传统媒体形式的制作到，再到广告效果的检测，再到广告效果的反馈和进一步提高；从相对单一的视觉元素表现，到现在的视听结合和动静结合的多样化媒体表现。这每一个环节上都存在着数字媒体的深刻烙印，预想未来的广告设计必然趋向多元化和综合化。第三，受到人文思潮和数字媒体技术的深度影响，数字媒体广告的形式语言开始出现人们个性化的迫切需要和个人更好更高的审美趣味，同时受众愿意参与到数字媒体在广告设计的信息传播上来，参与更多的互动。

总之，数字媒体技术作为信息时代的一种崭新的传播方式，它广泛的影响着现代广告设计的现在和将来，现代广告设计依靠数字媒体技术的支撑，也将体现出新的艺术内涵、创新思维和表现方式。展望未来的现代广告设计，必将呈现出一个更为广阔、绚烂多彩的数字艺术新天地。

参考文献：

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[2] 高亮.论视觉传达设计中艺术形式语言的构建与拓展[J].美术大观，2008（11）.

[3] 埃里克·麦克卢汉.麦克卢汉精粹[M].南京：南京大学出版社，2000：206.

[4] 闫如山.论新媒介传播下的平面设计视觉语言[J].装饰，2007（9）.

[5] 廖秉宜.中国传媒数字化转型与广告生存形态变迁研究[J].广告研究，2009（6）.

[6] 郑兴东.受众心理与传媒引导[M].北京：新华出版社，1999.

电商平面广告设计篇(6)

广播电视制播机构和服务运营商都在寻求迈向云计算的可行的路径，以便充分实现云计算和虚拟化运营能够带给它们的巨大的潜在好处――灵活性、动态的可扩展性，以及由于能够将端到端的功能性紧密地集成入云计算或数据中心而实现的极高的运营效率及与之相联系的经济性。这包括各种功能的整合，如流量、记账、软件定义式工作流程管控、频道键控、播出以及可实现“电视无处不在”（TV Everywhere）式收看等的自适应转码功能等。与此同时，广播电视制播机构与服务商需要根据自己的步调实现向云计算的转换，其中重要的一点是它们要求能够将新的虚拟化的基础架构融入现有的台内在用系统与工作流程以充分发挥原有设备系统的效用。

要支持广播电视传媒机构适切地实现这些目标要求我们采用全新的方式，这种方式远远超越了那种以虚拟化的形式部署传统的基础架构的做法。为了满足这些需要，Imagine通讯技术公司推出了一种基于软件和IP技术的架构――MediaCentral，以支持用户将媒体运营与工作流程过渡到云计算平台。MediaCentral建基于模块式的、IP基服务的架构，其设计旨在从根本上改进媒体公司管理自己工作流程的方式，将自己的媒体资产兑现为收入，同时增强开通新的应用与服务的能力。

MediaCentral的模块式、服务导向的设计理念也为用户开启了新的收入机会，因为其可寻址的、基于印象的广告投播特性可十分方便地融入现有的工作流程以建立基于人口统计、地理信息及其他市场区隔方式的广告定向投播。有了它，广告商和媒介计划者可以针对各种终端和平台系统，包括线性的电视广播、平板电脑及移动设备、视频点播与OTT等，制定针对性和目的性极强的广告投播计划。目前已有包括英国天空电视台等在内的多家客户使用我们的 Landmark广告销售系统整合了它们的电视广播、视频点播、网络电视及定向广告投播系统。

在今年的NAB展会上，Imagination通讯技术公司了LandmarkOSI Cloud系统。它建基于强大的MediaCentral架构并结合了微软Azure云计算平台固有的优异的扩展性，为用户提供了一条灵活而又高性价比的通向云计算的途径，支持用户快速适应新的业务模式和内容分发平台。LandmarkOSI Cloud系统设计用于有着多个播出频道的环境和跨越多个地理区域的制播网络，为广播电视制播机构、网络运营商，以及内容分配商提供了先进的广告销售、客户关系管理（CRM）、流量、记账及数据分析功能，支持它们高效地管理台内库存、增加收入。

LandmarkOSI Cloud只是我们在NAB展会上展出的针对广电行业的云计算解决方案之一，随着我们进一步的研发计划的公布，我们还将为世界各地的广播电视制播机构与服务运营商提供更多更全面的端到端的云计算产品与解决方案，涵盖我们的企业级软件应用、自动化、播出，以及“电视无处不在” 式解决方案包。

电商平面广告设计篇(7)

关键词：字体设计；平面广告；重要性体现

广告是企业的一种宣传手段，它通过某种特定的形式（平面或者电视）向消费者传达产品信息，以达到吸引顾客购买的目的。广告作为一种新兴市场宣传手段，正受到越来越多企业的青睐，广告行业从业人员数量、经营单位、营业额等都出现上升趋势。平面广告是一种特殊形式的广告，是通过报纸、杂志、平面宣传图等途径进行广告宣传的形式，与电视广告有所不同，平面广告只能依托平面的汉字、图画、代言人照片等来体现广告的内涵，达到广告宣传的目的。因此作为平面广告中重要的组成部分，字体的设计就变得尤为重要。

一、字体设计的发展演进

1、字体设计的起源

从创造甲骨文开始，文字在我国已经拥有超过5000年的历史了，汉字作为古代文明的记载主体，见证了中华文明的兴衰成败。字体是对文字书写风格、样式的总称，在汉字中，常见的字体有楷书、行书等字体形式，不同的字体形式表现出文字的特殊风格和书写方法，字体设计就是用不同风格形式的文字来表现特定的设计含义，能够起到很好的表达效果和宣传魅力。

2、字体设计的演进历程

字体设计作为独立的主体形成在我国形成于20世纪的20年代，之前被称为美术字，虽然受到设计经济发展、字体设计技术等多方面的影响，字体设计也迎来了发展的创造时期和广泛应用期。最初的平面设计中，字体设计是以形象意的文字作为主要表达方式的。

二、字体设计在平面广告的重要性表现

对于平面广告来说，字体设计是非常重要的，不仅能够提高平面广告的宣传力度，更大的吸引消费者的眼球，还能够加速平面广告信息的传递效率，为广告达到预定的宣传效果提供支持，为平面广告与视屏广告竞争提供支撑。

1、提升平面广告信息的传递效率

从了解平面广告所传递信息的载体来看，有图片形式和文字形式两种，在这里暂不分析图片形式的重要性，主要来看文字形式的信息传递载体。平面广告的宣传语、广告语是用文字的形式来表现出来的，是对广告宣传商品的特征、作用、功效等信息传递的直接媒介，公众了解广告商品首要途径就是阅读广告文字。同时很多平面广告中还会留下购买此种商品的地址、电话等信息，能够最大限度的提升平面广告的信息传递效率。

2、加强平面广告对消费者的吸引力度

在平面广告中，通过巧妙的构思来完成字体设计，能够增强消费者的注意力，并让消费者将广告传递的重要信息牢记于心。这个时候的字体设计已经让平面广告的文字突破了传统的文字信息，向公众简单记忆的功能转变。甚至很多时候，公众在想到广告当中的一个广告语时，就能够引起众多的共鸣，极大的吸引了公众的注意力，达到平面广告宣传的效果。

3、加速平面广告主题的宣传效果

文字设计在平面广告中通常还以特殊的设计形式出现，独特的设计思路和创意让平面广告的主题更加凸显，体现当下这个时代的独特精神。同时文字设计中还通过精心的文字编排，让平面广告的形象、主题更加独特，让主题内容更加精炼，产品说明更加到位，提升平面广告的主题宣传效果。

4、传递产品设计理念和思想

在进行平面广告设计的时候，设计师会根据产品厂商的要求，对商品进行设计，不仅要传递产品的基本信息、功能，还要传递厂商塑造的健康、养生等产品理念，以及设计师在设计过程中彰显的设计的理念和思想。产品设计的独特思想、文字表达形式都会被可以组合，这些组合的思想只有在文字设计恰到好处的时候，更能体现出来。

5、提升平面广告产品的文化内涵

在很多平面广告中，单一的人物、产品形象，不能体现产品的内涵，在文字设计的烘托下，产品的文化内涵将得到升华和提升。文字是传递文化的重要载体，通过对文字的字体、表现形式、色彩等进行设计，衬应出平面广告产品的特殊美感和内涵。

三、平面广告中字体设计的重点

在平面广告中，要衬托出字体设计的重要性，要充分发挥字体设计对平面广告的促进作用，只有坚持以下的重点：

1、字体设计不能以偏概全

进行平面广告的最直接目的就是为了宣传产品，所以传递产品信息是最根本的目的，因此在采用相关的字体设计时，不能够以偏概全，让字体设计强占了产品信息的传递功效。因此在进行相关平面广告的字体设计时，要明确广告商品的信息，合理的配合使用文字来进行宣传，以传递主题为基本原则。

2、字体设计要风格突出

在数量庞大的平面广告中，要抓住消费者眼球，只有在进行字体设计时，依托突出的、别具一格的设计风格，充分体现商品设计的个性。所以就是要求在进行字体设计的时候，要创新，要突破思维定势的束缚，要充分探索字体设计的新样式、新方法。破除雷同、抄袭、相似等文字设计给平面广告宣传带来的负面影响。

3、字体设计要注重视觉美感和新意

文字设计在平面广告中体现的是装饰、美化的宣传的作用，是在视觉上给消费者巨大冲击的重要部分，因此只有注重视觉美感和新意的设计才能够发挥字体设计的作用。就是要在字体设计的过程中，注重文字线条的重新组合、进行文字结构的新编排、将文字的节奏进行调整，以提高文字设计的表现感染力。并且要在文字设计的时候，充分体现个性化设计，才能有新意的对消费者进行引领，对平面广告的宣传效果进一步提升。

四、加强平面广告中字体设计的方法

在竞争日益激烈的广告环境中，要让平面广告实现宣传产品的根本目标，需要充分发挥文字设计在平面广告中的重要性，从注重字体设计类型创新、强化字体设计寓意、精细化字体设计的编排等路径着手。

1、注重字体设计类型的创新

要根据平面广告所宣传商品的不同，创新字体设计的类型，让设计出的广告中的文字类型表达独特的广告风格。创新的文字设计类型或秀丽柔美，或清晰流畅，或稳重，或活泼，或古朴，都是要根据不同的宣传产品来进行创新选择的，同时还可以根据需要，在同一个广告中运用多种类型的文字设计，凸显商品的多种特性。

2、强化字体设计寓意的提升

字体设计在平面广告中不单单是指对文字的字体进行设计，而是要通过文字设计来提升文字表达的寓意，因此要逐步强化对字体设计的寓意提升管理。首先，要在准备充分的前提下，开展字体设计工作，要将字体设计的寓意与广告宣传产品的性质高度融合；其次要通过文字设计总不同的造型，表现平面广告特殊的寓意。

3、精细化字体设计的编排

文字编排的好坏是直接影响平面广告效果的重要因素，是消费者直接视觉感受的直接来源，所以要在进行字体设计的时候，让字体的编排更加精细化。以细节的字体编排设计来提升广告宣传的效果。字体编排设计的时候，要以激发消费者的想象力为目标，让文字之间发挥特殊的联系，凸显更明确的文字美感。

五、结论

在对平面广告中的字体设计的重要性进行全面研究后发现，平面广告是一种依托平面信息来达到宣传效果的形式，与动态的视频广告相比，在宣传效果上有一定的差距，因此要注重强化。文章主要有3个结论：一是字体设计已经产生了很长的时间，并且发展速度迅猛；二是字体设计在平面广告中的重要性主要表现在提升平面广告信息的传递效率、加强平面广告对消费者的吸引力度、加速平面广告主题的宣传效果等方面；三是继续发挥字体设计在平面广告中的重要性，要从注重字体设计类型创新、强化字体设计寓意、精细化字体设计的编排等路径着手。

参考文献

[1]刘养军.浅析字体设计在平面广告中的重要性[J].文学界（理论版），2013（01）.

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[4]徐新阳.浅析字体设计在平面广告中的重要性[J].科技展望，2015（12）.

[5]李恒博.浅析字体设计在平面广告中的重要性[J].中国城市报，2014（03）.