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序论:写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感,挖掘那些隐藏在内心深处的真相,好投稿为您带来了七篇家具设计论文范文,愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂,助力您的创作。
1.1依托校企合作平台共建课程
依托校企合作平台,与光明集团股份有限公司多次协商共同确定家具设计与制造专业人才培养方案,共同开发12门主干课程(含课程标准),做到主干课程都要到光明集团成员企业进行课程实训。
1.2成立专业指导委员会
已初步与光明集团家具股份有限公司建立了家具设计与制造专业建设指导委员会。委员会成果由企业老总、企业技术骨干、资深设计师、高校专家组成。专业指导委员会定期召开工作会议,组织专家对企业岗位需求进行调研,研究制定了人才培养方案、课程体系、教材内容,指导专业建设,修定课程内容,改进教学方法等,明确了“培养具有创新精神和创新能力的适应社会和家具企业需求的‘家具设计与制造’高技能人才”的目标,提高专业办学水平。
1.3建立兼职教师资源库
共同组建家具设计与制造专业教学团队,引进光明集团家具股份有限公司有丰富经验的资深设计师、技术专家来院任教。与光明集团股份有限公司合作,根据专业课教师专兼职教师2∶1的要求,按兼职教师的实际数量的200%建立兼职教师资源库,稳定兼职教师队伍,确保专业教学的正常进行。根据专业教学的需要,每学年按20%的更新比例,选择和配备兼职教师。
1.4订单培养
光明集团创业园区建设项目2010年被列入黑龙江省和伊春市重点推进产业项目,项目总投资52000万元,建设规模年产家具20万件,建设期限为2010—2013年。光明集团创业园区位于伊春市青山西大街南侧,总用地面积达10.7万平方米,囊括了办公楼、厂房、库房、宿舍、餐厅、家具博物馆、设备用房、停车场、绿化及道路,打造现代化新型企业。而所有这些都需要大量的家具设计与制造专业高素质、高技能复合型人才的支撑。伊春职业学院为光明集团创业园区各成员企业订单培养学生,根据订单企业的用人要求,把企业的岗位综合素质、技术标准吸收到专业人才培养方案中,制定套餐式的教学计划,为光明集团创业园区伊春绿时代家具有限公司各成员企业培养了紧缺的家具设计与制造专业高端技能型人才,第一届毕业生11人已全部被录用,并获得用人单位的好评。
2构建了“项目载体、任务驱动”的教学特色
2011年学院在调整和整合唯一的国家级试点专业家具与木制工艺品设计专业的基础上开设家具设计与制造专业,同时成立了专业指导委员会。组织专家对企业岗位需求进行了调研。在人才培养途径上充分利用伊春林区家具行业背景明显的优势,探索与光明集团家具股份有限公司等区域行业典型家具企业建立了稳固的、运行良好的校外实训基地,在校学生可根据课程安排进行实践教学,校企合作共同培养学生。围绕培养目标,构建了高职家具设计专业的教学体系。明确了本专业的两大核心能力,即设计技术、制造技术。围绕两大核心能力,设置了专业基础课程、专业核心课程、专业拓展课程三大板块,初步建立了以培养学生的职业能力为主线的“项目设计、工学结合”的课程体系,逐步推行了“项目载体、任务驱动”的教学改革,为专业建设奠定了坚实的基础。
3融生产、实训、教学、科研、服务为一体的“产学研互动、学训交替、顶岗实习”人才培养特色
3.1产学研互动
(1)以科研指导教改。分析总结国内外人才培养模式的成功案例,并结合伊春区域经济发展实际和学院家具与木制工艺品设计专业教学改革研究的经验,积极进行科学研究。已结题的课题有:黑龙江省高等教育学会高等教育科学研究“十二五”规划重点课题“伊春林区高职家具设计与制造特色专业建设及人才培养改革研究”;已立项并正在研究的课题有:黑龙江省教育厅高职高专院校人文社会科学研究项目“伊春林区高职家具设计与制造特色专业落地人才培养方案的研究”。以科研指导教改,探索边远欠发达地区高职院校的特色专业的特色办学之路。(2)以教改促进科研。市场分析、企业调研确定岗位任务梳理出典型工作任务归纳为职业行动领域制定学习领域课程实施方案教学实施反馈信息进一步优化人才培养方案。
3.2学训交替,顶岗实习
第一、二学期主要以基本素质、基本知识与基本技能培养为主,强化基本技能训练;第三、四学期,在主干课程的教学中引入课程实训,每门主干课程按照先在学校学习,然后再到校外实训基地进行课程实训,交替进行。学生在教师和企业技术人员的指导下,参与企业真实的生产活动,生产与课程实训结合,培养专业综合技能。第五、六学期,在前两年学习的基础上,在校外实训基地光明集团股份有限公司—伊春绿时代家具有限公司各个工厂进行系列家具产品设计实训、家具制造技术实训、顶岗实习与毕业设计,由专业教师及企业技术骨干共同指导完成,培养学生解决实际问题的能力。
3.3积极为地方企业开展技术开发或技术服务(培训)项目
课题负责人承担了多项家具设计与制造、木材科学与技术等领域的技术开发或技术服务项目,参与解决企业难题,进行应用性项目研究,为企业提供技术支持,为企业赢得了良好的经济效益,取得了良好的实施效果。尤其是参与了黑龙江省友春木业集团的家具与木制品的设计、工艺技术、生产加工、成本控制、品质管理等技术开发或技术服务综合项目;承担兴安家园等多个系列实木家具产品多个型号的设计开发、工艺技术支持,完成了生产图纸设计、工艺技术文件的编制,并都已批量投产,为企业创造了良好的经济效益。
4问题与思考
4.1如何进一步创新办学机制
虽然学院与光明集团股份有限公司建立了合作关系,但是从整体上看,校企合作的紧密度和深度仍然不够,政、校、企、行四方的联动效应没有得到充分体现。其原因主要是:企业出于自身利益考虑,对校企合作不热心、不积极,校企合作往往只是学校的一厢情愿,难以全面铺开、深度融合和长久维持。因此,如何进一步创新办学机制,这是提高办学质量需要解决的根本性问题。
4.2如何进一步加强教学团队建设
虽然已经形成了一支良好的“双师”教学团队,但是,建设一支“工学互动组合教学团队”的任务还十分艰巨。目前学院教师队伍存在的问题主要表现在:基于“工学结合”理念的专业改革能力、课程开发能力和实践动手能力还需要进一步提高;专任教师“下企业实践”还不够深入,企业兼职教师来校上课的广度和深度都不够。
4.3如何进一步增强学生可持续发展能力
(1)学生的人文素质教育还要深入到教育教学的各个层面和各个环节,避免流于形式、停于表面和离开学生主体。(2)建立具有高职教育特色的弹性学制,使企业的工作过程与学校的教学过程融为一体,为学生提供多样化的课程选择,满足学生不同的学习兴趣和需求,使学生的职业能力培养得到更好的保证。(3)目前的课程开发与建设对学生的“主体性参与”体现不够。今后在课程开发与建设中要充分发挥学生的主体作用。学生参与课程开发与建设包括学生市场调研、职业志趣调研和生涯规划设计等等,使整个教育活动真正体现“以学生为本”。(4)必须做好“毕业后教育”工作,使就业成为学校教育的延续。
4.4如何进一步提高顶岗实习的质量
校外顶岗实习还有待于更加精细化的过程管理和质量监控,部分学生的实习质量难以保证,实习基地的育人功能有待提升。
4.5边远欠发达的伊春林区如何增加对学生的吸引力,解决生源不足问题
在现代家具设计中,人们的审美情趣呈现出求新、怀旧两种发展趋向,求新可以使人获得新奇的体验和刺激,怀旧可以勾起人们对往昔岁月的回忆。优秀的家具设计应将求新和怀旧结合起来,使家具设计既不失现代风格,又拥有传统文化气息。
(一)传统文化思想在现代家具设计中的运用
中国传统文化源于先秦儒道思想以及禅宗思想,是一种原始质朴、整体性的混沌思维方式。中国传统文化强调阴阳平衡、以和为贵、天人合一、道法自然,比如,太极图就很好诠释了中华民族注重整体、和谐、统一的思维方式。在现代家具设计中,可以将道法自然、阴阳平衡、天人合一等传统思想以及大音希声、大象无形、以形写神等审美理念融入家具设计之中,比如,以不偏不倚、无过无不及的中庸思想为指导,创造结构严谨、稳重大方、整齐匀称的设计风格;以自然无为、返璞归真的道家思想为指导,实现自然美和艺术美的有机结合;以“随缘”、“圆满”、“超脱”等释家思想为指导,设计出有着空灵、虚静、圆相之美的家具作品。[2]
(二)传统材质在现代家具设计中的运用
材质是家具设计的物质载体,也是传递设计理念、展现设计风格的重要方式。现代家具设计中,设计师多用塑料、金属、玻璃、海绵、皮革等材质表达设计理念,比如,用金属传递一种现代质感,用玻璃创造一种优雅迷离的感觉,用塑料创造一种轻巧纯净的感觉。其实,在现代家具设计中,也可以通过传统材质表现家具蕴含的文化精神,用环保、简洁的原生态材料进行设计,创造亲切、自然的审美情感。比如,用色泽明亮、橙黄的黄花梨木表达简洁明快、质朴自然的文人气息,用色调深沉、色性偏冷的紫檀木表达富丽堂皇、庄重大气的皇家气派;用紫檀木、鸡翅木、铁力木等材质坚硬、纹理华美、色泽深沉的木材,创造“虽为人作,宛如天成”的意境。[3]
(三)传统装饰图案在现代家具设计中的运用
传统装饰图案是中国传统艺术的重要组成部分,它们不仅有着较高的审美价值,还蕴含着丰富的吉祥意义,表达了劳动人民祈求平安、富贵、健康、幸福的美好愿望。比如,牡丹象征了“年年富贵”,鸳鸯象征了“白头偕老”,鱼象征了“年年有余”。因而,可以将构图、纹样、文字等传统图案运用于现代家具设计之中,也可以用夔龙纹、宝相花、祥禽瑞兽、朱雀玄武、云龙纹等装饰性图案对椅背、桌面等进行装饰,创造有着浓重传统文化色彩的家具作品。[4]例如,库卡波罗从中国剪纸文化中获得灵感,设计出了有着龙图案的中国龙椅,有着浓重的东方文化韵味。设计师李舰的《鼎椅》就借鉴了“鼎”的造型符号,使椅子不仅简约大方,还有着浓郁的传统文化气息。美国设计师鲍尔•弗兰克设计餐椅时,就借鉴了中国传统纹样“回纹”,巧妙地表达了虚实相生、阴阳平衡的道家文化思想。
(四)传统装饰色彩在现代家具设计中的应用
的民间用色风格,以大红、大黄、深绿等明艳的色彩为主色调,突出喜庆、吉祥、热闹的气氛。传统家具设计主张用原木材的天然色泽,对黄花梨、紫檀木、酸枝木等木材进行抛光打蜡,创造一种天然华美、深厚含蓄的艺术风格。在现代家具设计中,可以借鉴传统家具设计的用色风格,通过色彩表达文化内涵和情感意蕴。比如,Edra公司运用水墨画色彩进行家具设计,将桌子的桌面设计成为荷叶形状,两个椅脚设计成叶柄的茎状,表达让品性高洁、内通外直的君子之意。[6]
二、结语
明式家具主要产生于以苏州为中心的吴中地区。王世襄先生认为,“概况地说,生产精致的硬木明式家具的时代和地区,可以缩短成一句话———它主要是晚明至清前期,尤其是16,17两个世纪苏州地区的制品。[2]”吴地作为一个具有鲜明区域特色的文化圈,家具的发展与这里的经济政治、主流的哲学思想、艺术审美、民俗士风,都有着千丝万缕的联系。吴地士阶层的文化从其产生之初就有自己的特色,儒家文化在这块土地上没有生根发芽,与之相反的道家思想却早早的在这里生根开花。尽管这里也经历了秦汉统一,独尊儒术,吴地的主流哲学思想仍然没有弃道从儒,而是走上了遵道崇佛的非主流之路。明代的文人士大夫在家具的历史中占据重要的位置。这一时期的士阶层最为活跃,积极的参与到家具设计中去,并阐述了大量的家具理论,无疑对于明式家具的形成与发展起到了极大的推动作用。如明代午荣所汇编的《鲁班经》,是由建筑的营造法式与家具设计、制作法规两部分构成;高镰的《遵生八笺》,较为突出的是其中设计的二宜床、欹床;文震亨的《长物志》,涉及家具的章节主要是卷六“儿榻”和卷十“位置”“几榻”,其中描写了应该使用怎样形制的家具,着意于避俗恶之器;王圻、王思义父子撰写的《三才图会》,形象地描述和研究明代的宫室、器用、家具和仪仗制度等;唐寅在临摹《韩熙载夜宴图》时增绘了一些家具,并对其加以设计;沈复的《浮生六记》中着意传统化的江南人生观,寻求现实生活物质文化的精神开拓。明代文人不仅提出了许多关于家具形制、尺寸、装饰、用材、审美等方面的理论,同时更有亲自设计出体现文人的所爱所好,满足文人的诗兴雅致和实际需要的“文人家具”[3]。
2吴地士阶层的审美风尚对明式家具设计的影响
2.1空灵飘逸、静谧深邃的造型明式家具简洁、自然质朴,以舒展流畅的线条为主要造型元素。家具体现了寓情于理、寓动于静的哲学含义,从中可以看到空灵寂静而又富有流动的独特造型。明式家具在造型中的基本元素点、线、面中,线无疑是最活跃的。明式家具的线条流动舒畅富有生命,线条中具有空灵的禅意,在明式家具上展现出清新、明快、优美的视觉感受,其在家具结构线形的运用上多数体现了中国传统书法及绘画等线形运用方式,这也同道家所代表的人文思想相契合。明式家具所表现的直线极为自然、恰当,然而在曲线方面流畅、优美,较常用弯度不同的“S”形等自然流畅的曲线。在造型中经常对曲线和直线做对比,集中两者共同的优点,线条运用的一气呵成、柔中带刚,有时又会带有小的弧度来增生风趣。线条通过有曲有直,亦方亦圆的不同变化,使得造型上取得空灵飘逸的效果。这种线条的变化,蕴涵了丰富的人文意义,体现出士阶层所具有的古雅气质。
2.2天人合一,自然和谐的选材中国古代哲学主张“天人合一”思想,老子的“人法地,地法天,天法道,道法自然。”也是这种意蕴。明式家具在用材上选用优质硬木,具有较高的硬度和强度,加工时尽可能随着木质纤维的排列方向进行加工,发挥硬木材料质地坚实致密的效果。在制作时充分利用木材本身的色调,显示木材的天然质感和肌理美,正如士阶层的淳朴自然的性情,同时也是士阶层对“自然无为”思想的一种遵循。明式家具要求木材能够展示出厚重的书卷气息,并且具有温暖、柔和、亲切的情感表现力,使之达到简洁明快的艺术形态。明式家具中倾入的自然简朴的艺术特征,使家具从选材上达到了科学与艺术、技术与人文的结合。由此可知,在明代,硬木家具竟然掀起了一股攀文附雅之风尚。这不能否认是明代文人的热衷与推崇所致。
2.3精湛细致、巧夺天工的结构明式家具无论在整体上或是局部中,都体现出精湛细致的结构方式。这也是取决于使用了优质硬木的结果。充分利用榫卯自然咬合,运用人工的巧思,使其不但符合力学结构,而且坚固美观。将自然的美与力发挥到了极致,这也是道家以“虚静”为主的哲学观的形式表现。明式家具大量吸收了建筑上榫卯技术,同时又结合了自身优点,形成了明式家具的榫卯体系。明式家具在不同的结构上使用不同的榫卯,使其在实现了功能要求的同时又极具结构美。明式家具经历了数百年的沧桑变迁,至今仍牢固如初,足以证明其结构上科学合理。
2.4高雅委婉、超逸含蓄的装饰适度的装饰是明式家具的一个非常突出的特点。明式家具在装饰上顺应老庄的虚静恬淡的思想,顺从自然原生性,发挥物的天然本质。装饰风格质朴但不俗,只在局部作精致小巧的装饰,绝不贪多堆砌也不曲意雕琢,只做到恰如其分的局部装饰,使之不失简洁朴素的本色,极具艺术性与实用性。家具的装饰常与结构融为一体,成为家具结构中独特的一部分。装饰常以小面积局部进行漆雕或者透雕,其刀法平稳有力而准确,技法成熟,转折灵活,极富有生气。极其善于提炼,精于取舍,将家具的装饰提高到一个极高的水平,朴素而不简陋,精美而不繁褥,做到恰如其分的装饰。明式家具也会常在家具上附于金属饰件,合页、把手及其他配件,增生灵动情趣。金属构件具有很强的装饰效果,使其成为整个家具的点睛之笔。明式家具常常以虚衬实,以无衬有,从而营造意境达到“言有尽而意无穷”的效果。
3结语
调研地点:红星美凯龙调研结论:欧式软体家具以形态取胜红星美凯龙软件家具包括真皮沙发、仿皮革沙发、皮革和织物沙发等。卖场内主要的软体家具品牌包括:INNOVATION、KUKA、THEBHS、ARTPEAK、KINETIC、CHEERS、ARIS、Enlanda、STYLUTION等。红星美凯龙销售的大部分都是欧式古典实木家具,其软体家具主要表现为与实木家具的结合,这种结合性反映出欧式软体家具追求高雅艺术效果和以形态取胜的特点。欧式软体家具形态丰富,风格奢华、高雅,在布置时常常使用壁纸、地毯、窗帘、家纺织物等作为配套装饰,其古典纹样多为花卉植物,与软体家具的风格协调,富有情调。红星美凯龙的软体家具面对的客户群体主要为中年白领。造型结构上采用厚重的实木结合软体沙发的主要形式,材料上通过使用进口的皮革、纤维织物,体现了良好的品味。家具形态丰富、奢华高贵,价格较高(图1)。调研地点:宜家家居调研结论:北欧软体家具更注重功能性和舒适性宜家软体家具体现出多样性。无锡宜家的沙发有单人沙发、双人沙发、单人长榻、三人沙发、多人沙发、转角沙发、组合沙发和造型沙发等。设计风格基本为北欧风格,也包含部分欧式古典、现代欧式、美式风格。宜家沙发注重组合的概念,通过单体的选用和组合可以结合、转换多种风格。北欧的软体家具通过使用木材、手工艺和现代技术,提倡理性与感性的融合,这也是现代城市家具的趋势。简约、创新的现代款式在年轻人中很流行。大部分配色都会优先考虑中性色搭配明亮、醒目、和谐的色彩,讲求造型上的细节来弥补主体的简洁。此外家具设计中常使用各种自然元素,追求绿色生态的理念,设计体现了良好的人体工程学应用,更注重功能性和舒适性(图2)。
2软体家具的现状及问题分析
长期以来,国内大部分室内设计师及家具设计师对于家具的定义始终限定在传统的木制家具上,对于软体家具并没有足够的了解认识。传统家具注重形式甚于功能,使得在我国的家具消费中出现了这样一种现象,无论是设计师还是消费者,对于家具的选择大多凭一时喜好或简单的视觉感官,对于家具的功能、材料、舒适性关注甚少,这种选择过于简单、盲目、非理性。我国的软体家具从20世纪七八十年代才开始起步,和欧美国家相比相差较远,在中国城市居民中,软体家具拥有率仅有6.8%,这个数字远远低于欧美发达国家72%的平均水平。据统计,我国家具行业的5个子行业中,木质家具制造业企业数占家具行业企业总数的63.37%,金属家具制造业占19.65%,其他家具制造业占13.71%,竹、藤家具制造业占1.71%,塑料家具制造业占1.56%。由此可见,软体家具在我国家具行业中仍然属于严重缺失的地位。另一方面,对软体家具缺乏认知和我国家具设计的教育体系也有很大的关系。虽然随着近年来经济的飞速发展和对设计认知度的提高,很多艺术设计院校和传统的林业院校,甚至一些地方院校都开设了家具设计专业,并获得了较快的发展,体现了积极的态势,但是纵观院校中家具设计专业授课的情况,其教学课程设置还是以木质家具为主,对其他类型家具的教学和研究不足,软体家具更是盲点,这就使得软体家具研究在初始的教育环节就出现不足,后期的设计、生产、消费环节自然捉襟见肘。此外我国软体家具的消费水平呈现出较大的地区差异。从全球软体家具消费的情况分析,一方面是呈现大幅上升的趋势,另一方面发达国家的消费量远高于发展中国家,可以说软体家具的消费水平和一个国家、地区的经济发达程度成正比,和当地居民的生活习惯、生活水平直接相关。从我国的情况看,也体现出同样的态势。我国软体家具消费的主体集中在三块区域,分别为以上海、江苏、浙江为中心的长江三角洲地区、以广州、深圳、珠海为中心的珠江三角洲地区、以北京、天津、大连为中心的环渤海地区。今后,随着经济的发展和年轻消费群体的生活方式、思想理念的转变,软体家具在我国的消费量还将大幅上升,并且扩展到更加广泛的地域。
3软体家具设计的创新
造型是消费者对家具的直观感受,在很大程度上影响消费者对家具的选择。随着社会的发展和进步,人们在选择和评价居住环境时越来越将精神需求作为一个首要考虑因素。当心理需求的考虑逐渐超出生理需求,软体家具设计的一个创新点应放在其造型的创新上。传统软体家具结构,主要使用螺旋弹簧、张力弹簧和其他软性材料如丝绸、棉花和泡沫等。从功能的角度看,软体家具的核心特征是弹力靠垫和抗压强度,但这并不影响造型的多样性。通过采用现代力学技术改变软体家具结构的应力分布,通过使用不锈钢、弹簧、绷带和其他新型材料可以改变传统软体家具僵硬的造型结构,使家具外观得到发展,使软体家具的定位方向更加广泛,提供更多的设计理念。软体家具中的软性材料作为和人体最为相关的部分,能直接呈现出各种多彩的变化,完善软体家具的艺术功能,其造型变化折射出的文化内涵在技术层面将成为软体家具未来创新设计的研究方向。另一方面,未来消费者对于家具的要求除了外观、质量和性能外,将越来越重视产品的个性和特色,意味着家具企业为了满足这种新的需求,需要走向定制生产模式。如果家具企业为了适应客户订单采取多品种小批量生产的方式,必将付出较大的经济代价,因此家具制造必须采取大批量生产的大规模定制模式,通过标准化和模块化的手段,降低产品内部结构的多样化,保证外部形态的多样化。家具模块化设计是指模块通过标准化接口组合成家具的设计方法,组合方式不同获得的家具形式也不同。因此模块化设计能大大缩短设计和制造的周期,迅速实现产品的多样化,达到良好的经济效益。模块化设计是大规模定制生产模式的核心技术,未来软体家具设计另一个创新点就是复合模块的设计和应用。软体家具的结构本身应强调系统操作,其模块化设计包括两个方面:一是根据设计要求进行功能分析,合理创建出一组模块,即模块创建;二是根据客户要求将一组存在的特定模块组合成模块化产品方案,即模块组合。通过使用标准化的零配件和接口,实现反复拆卸,自由组合,这些将大大提高软体家具的灵活性和多样性,满足未来客户个性化的需求。
4结语
(一)市场竞争的需要
在国内许多品牌家具产业中,同质化问题是比较严重的。虽然在不同的家具厂家设计生产,却时常出现相同风格、相同款式,有时甚至连色彩都相同。以前开发一个新产品,企业的新产品在市场上能经营好几年,而现在开发上市的新产品,只要有了市场销量,在很短的时间里,竞争对手就会相互模仿,同时采用价格战的手段进行竞争,于是“山寨家具”现象越演越烈。这就要求家具企业和设计者从自身的具体情况出发,研究消费者的需求,发现消费者的不同需要,以差异化的设计战略细分市场,使自己在市场竞争中处于有利的地位。
(二)设计的目的性需要
设计的目的是满足消费者的需求,这就要求设计师在设计开始前了解消费者的需求,在设计中充分根据消费者的需求进行有目的性的设计。于是,就出现了一些特别的家具,如“午休家具”,在传统家具设计中并不存在这一类型,而随着大量上班族中午不能回家,又需要午休现象的增多,“午休家具”应运而生。
(三)设计人性化的需要
家具设计的人性化指在设计过程当中,需要对不同人群的个性化心理、生理需求和精神追求进行满足,同时还需要充分考虑上述消费者的行为习惯、人体的生理结构和人的思维方式,只有这样的设计才能真正体现人文关怀和对人的尊重。
(四)设计创新的需要
在家具产品市场上,存在大量雷同的产品,市场需要创新,但是基于传统产品的改良已经无法出现创新性的家具产品,设计者必须要对消费者进行调查和研究,寻找消费者的不同需求,实现对家具产品的市场细分,从而发现创新的设计元素,设计出全新的家具产品,必要时可将虚拟装配技术应用于家具设计中,缩短家具产品设计与制造的周期。
二、在家具产品设计中如何以消费者需求为导向
(一)在产品设计定位时必须以消费者需求为导向
在进行家具产品设计的市场定位时,就需要做市场细分,有针对性地对指定人群做设计,这样才能摆脱同质化的局面。如把家具产品用文化包装起来,注重它的文化内涵,从服务体验、健康的角度开发出富有人文关怀的家具产品,增加产品的附加值,让家具产品在同质化的今天脱颖而出。
(二)在每个设计细节中必须充分掌握消费者的需求
在家具设计过程中,每个参与设计或制造的人员都必须了解消费者的需求,遇到问题时首先考虑的不是简单处理问题,解决问题,而是考虑这样处理的结果是否满足消费者的需求。比如,在家具制造过程中,一些结构设计,受力并不存在问题,所以相关设计人员认为完成了任务,但是消费者会认为不牢固,存在受力问题。在解决这样的问题时,必须要通过结构或者外观打消消费者的疑虑,而不是固执地认为消费者不专业。
(三)在产品设计评价中始终以消费者需求为导向
在设计过程中,存在多次的设计评价,如概念设计草图的评价、产品设计方案的选择评价以及实物样机的评价等。在这些评价过程中,必须坚持以消费者的需求为导向,将消费者的需求放在重要的位置。比如有些家具企业在进行产品评价时,会随机选择一些消费者到企业的专卖店或者样板间进行体验,通过录像或者随机访谈的方式,让消费者进行评判,从而为设计者提供参考。
三、设计师在家具设计中必须考虑的因素
(一)环境因素
消费者的需求是多样化的,而且大部分的需求都是个人化的,没有考虑其他人的,或者说没有考虑整体的问题,这就导致设计者在满足消费者的一些毫无节制的浪费性需求的时候,常常会给整体带来巨大的破坏。比如,前几年,中国的消费者非常喜欢红木家具,这是因为红木家具能够给他们带来光耀门庭的满足感。正是这样的需求导向,使得很多企业的设计者将红木作为家具设计的重点,但并没有关注这样的需求本身存在的环境和资源方面的问题,所以在设计时需要设计者和企业要有一定的基本素质和社会责任感。
(二)社会因素
1.1国内研究与发展现状
我国在设计领域的发展一直较西方国家落后,然而房地产的兴起带动着一批设计人才的崛起。我国传统住房中对于房屋质量和房屋结构的重视程度较大,有较高的舒适度就基本可以满足人们的需求。经济的发展使得人们的思想有了很大的进步,尤其是对于设计的要求。对于儿童家具来说,国内部分研究人员将其趣味性分为稚趣和意趣两个层次,其强调儿童家具与儿童的理解紧密结合起来,赋予家具更多的新奇性、游戏性和幽默性。国内的趣味和益智家具的设计理念大都来自于关于玩具的教育作用的研究,利用模拟法、夸张法、仿生法等各种方法,将符合儿童心理的特殊功能、外形等加入到家具中。家具的作用不仅是满足家庭日常的基本需求,对于家具的艺术表现还有精心的准备。国内很多相关学者都对儿童家具进行了探究,现阶段的儿童家具设计成本较高,普通家庭在买房或者装修的过程中,大多数不会考虑这种家具。
1.2国外研究与发展现状
经济实力决定了西方国家对于生活质量的较高要求,尤其是家具设计。早在20世纪中期,国外的很多学者就提出了儿童家具的趣味性和益智性研究,毕乐卡•斯丹露丝是较早研究模数制版式家具的设计者,她对儿童家具的创建和发展起着非常重要的作用。她对创新和美感的设计理念有很高的重视,针对不同年龄阶段的儿童设计出统一适应的家具是基于成本和家具换代规律的综合体现。阿合提•塔斯金宁在20世纪70年代的儿童家具设计中加入了休闲设计的理念,很好地考虑了儿童本身的特点,创立了一代生长家具系列。西方国家对于此类家具的设计已经成为了一个产业,设计理念和设计概念也较为成熟。
2趣味性和益智性儿童家具的设计方法
针对国内外的趣味性和益智性家具的发展特点,深入分析对儿童家具设计影响较深的各类因素,从中得出这些事物源于儿童生活中的很多方面。
2.1民间文化工艺
中国的民间文化是中国传统习俗、观念的最好代表者,它忠实地反映着中华民族的文化发展史,有着良好的历史继承性。但不可忽视的是,随着经济全球化的推进,中华民族本土的民间文化受到外来文化的强烈冲击,而这种现象也受到了各界人士的重视,各种保护民间文化的活动也正在开展。儿童是民族的希望,对于民间文化的传承他们是最好的接班人,然而处于幼年时期的儿童还没有形成保护民间文化的意识,这就需要学校和家庭的双重教育。中国的民间文化工艺多种多样,代表性的有剪纸、陶瓷、刺绣、折纸等,儿童在生活中能接触的就有剪纸、折纸等。
2.2儿童产品
儿童产品多种多样,最主要的有学习用品、生活用品、服饰、玩具等。由于儿童的天性,玩具是他们的最爱,也是相比之下可以体现益智性和童趣的产品,因此可以把玩具的特点借鉴于儿童家具的设计中,将玩具的童趣和益智性在儿童家具中得以体现。比如儿童都很熟悉的玩具七巧板,通过7块板子的任意拼接,可以形成各种植物、动物的图案,对于儿童来说既不难还可以起到锻炼想象力、发散思维、提升颜色辨别力的目的。在家具设计中可以借鉴这种魔方、拼图、七巧板等系列的玩具,将这些玩具的设计理念和概念用于儿童家具的设计中,让儿童家具不仅具有实用性,还能在装点儿童房间的同时锻炼儿童各方面的能力。
2.3童年游戏和故事
玩是儿童的天性,在玩中获得乐趣是其成长的必经阶段。现代生活质量的提高使得儿童的玩具也越来越多,缺乏与人的交流是很严重的问题。很多相互合作的游戏都在慢慢消失,取而代之的是电脑、手机等电子产品,儿童的生活也少了丰富多彩的内容。很多人小时候都会以简单的工具为媒介,创造性地规定一些内容合作完成游戏,比如跳皮筋、滑滑梯等。
2.4卡通动漫、电子游戏
随着科学技术的不断发展,人们的生活方式变得多种多样,各种各样的传播媒体包围着儿童。深受电脑、电视、广告、杂志的影响,现在的儿童都能很好地利用这些资源,在儿童家具设计中应慎重选用卡通形象和情节。儿童动漫家具见图2。电子娱乐产品层出不穷,各种网络游戏、电脑游戏充斥在儿童周围,从各种报道来看,网络游戏的玩家越来越低龄化,这些相对年幼的儿童自制力比较差,相比之下更容易沉迷于网络。由此看来,网络游戏等对儿童的成长是有可能造成负面影响的,要想营造一个有益于儿童成长的网络环境,需要社会和家长的共同努力,因此在儿童家具设计中,选择网络游戏元素时应该慎重选择一些有利于培养儿童性格的、不暴力的网络游戏元素。
3趣味性和益智性元素的应用方法
3.1功能思考法
功能思考法是基于食物本身的特点进行开发创新,对于有意义的儿童家具来说,就是要将用、学和玩紧密结合起来,家具作为一个家庭的必备用品,能够发挥其基本功能是前提。基于此将游戏的因素放入其中,使其充满趣味性,还可以根据儿童的身心发展特点将有教育意义的事物结合其中,使家具具有益智性。这就是儿童家具的创新性所在。太固定的家具设计模式已经不适用于现在儿童的教育需求,必须要让儿童具有独立思考的能力。在设计家具时把儿童能够自己进行操作的部分设计得灵活易变,在玩弄家具的过程中发挥想象力,同时锻炼其动手能力。比如有的家具能够如积木似的任意组合,在进行家具摆放的过程中可以让儿童进行自主性的摆放,同时一段时间内还可以根据其兴趣进行调节。
3.2移植法
移植法,顾名思义就是将一个事物的特点赋予到另一个上,也可以说是对可利用手段的综合利用。对于儿童家具设计来说,根据移植信息的方向可以分为纵向移植、横向移植、技术移植和综合移植。纵向移植就是将一类产品的特点进行综合分析,在儿童家具设计中主要是指吸取同类设计因素,使儿童玩具更加完善;横向移植是指将其他类型工业产品的优点引进到家具设计中,吸取不同产业中的多元化因素,丰富儿童家具设计;技术移植是指设计和生产手段的高科技化在家具制造的过程中会遇到很多的问题,必须通过各种方法进行解决,制造手段的多元化、相关软件的应用都可以更好地满足设计要求,这样儿童家具的色彩、形态都有了很大改变;综合移植就是指综合以上方法,在家具设计和生产中应用多种移植手段,争取使儿童家具更加完美。
3.3拟人法
儿童的身心发育尚未成熟,对于小动物等可爱的事物有特殊的好感,家具设计师要迎合儿童的这一心理特征,将拟人的元素加入其中。如迪士尼公司的米老鼠和唐老鸭,赋予动物特殊的人物性格和幽默的语言,深受儿童的喜爱,在家具设计中也要关注这一点。在设计动画拟人的形象时要满足各个年龄层的需求和男孩女孩的区别,儿童家具设计可以考虑与当时的火爆动漫相结合,这样可以提升家具的知名度。对于设计形象来说,最好要有几个故事进行支撑,让儿童能够更快地对家具进行认可,并融入其中。童话故事的教育意义可以增加家具的益智性,符合儿童心理和生理的发展。拟人家具见图3。
3.4仿生法
抽象仿生的利用可以更好地拉近与儿童的距离,将自然界中的不同形态、色彩和功能进行模拟化处理并进行合理化体现,使其能够在情感上引起共鸣,使儿童对家具有更大的兴趣。在家具中模拟人物、动物和植物的生理特点,结合仿生学的原理进行技术性的设计,带给儿童一种全新的视觉和触觉体验。
3.5夸张法
儿童对于事物的理解首先要有兴趣,这就要求设计师设计出有吸引力的家具。利用夸张的手段是一种很好的途径,将日常见到的事物进行夸大式处理,让儿童自己去发现家具的乐趣,在尺寸和颜色上进行夸张的表现,比如很大很红的花朵、很大的手掌等。夸张并不意味着无限夸大,必须在一定的可接受范围内,同时也要注意夸张的方向,不能让人们感觉不舒服,还要注重设计的美感,一味的夸张是不可取的设计方法,也会让儿童失去探索的兴趣。
4结语
在古代,家具常用于显示统治者的身份地位。对家具舒适性的关注,开始于德国包豪斯的功能主义家具设计,包豪斯强调设计的目的是人而不是产品,因此,对舒适的关注,成为现代功能主义家具设计的重要基础。丹麦的现代家具设计在这方面起步较早。早在1917年,克林特就主张家具简洁化和功能主义,后来为了提高家具的舒适性,他对人体解剖学和人体肌肉的活动进行了广泛而深入的研究。20世纪初,德国包豪斯功能主义对丹麦功能主义家具的形成产生了深远的影响,但是德国式绝对的功能主义,丹麦设计师并没有盲目跟随,而是走向一条可持续的、更加注重传统人文因素的、更加注重地域特征的和更多关注人的情感的人文功能主义之路,其核心就是对舒适的关注。其对舒适的关注,并不仅仅局限于功能上的舒适性,而是更多地从人的生理、心理、社会、情感等多个层面获得更大的舒适度。他们既懂得学习西方国家先进的技术,从而达到功能上的舒适性目的,又善于通过精心的设计、人情化的因素、亲切的自然形态和传统的天然材料等设计出自然的、人情化的、温馨的、浪漫的和舒适的家具。被称为“椅匠中的椅匠”的维格纳,一生设计了500多件家具,主张家具应该具有良好的舒适性、符合人机学以及人的情感需求。在维格纳看来,一把椅子是否舒适,除了其尺寸符合人体生理要求之外,在变换坐姿的情况下仍然是舒适的,维格纳的设计中很少有生硬的棱角。1949年维格纳设计了著名的“圆椅子”,其设计是在对人体尺寸做了精确研究的基础上进行的,因此坐上去非常舒适,同时转角处被设计成圆润的曲线,其抒情的线条、精致的细部处理、自然的质感和质朴的形态,使其又多了几分亲切和舒适感。“圆椅子”得到了从美国总统到全世界普通民众的广泛认可,几度成为美国总统大选电视辩论时的座椅,被人们誉为世界上最舒适的椅子。
二、对人文因素的尊重是“以人为本”的人性化
的丹麦家具设计的精髓丹麦现代家具设计深深地根植于其社会和自然及深厚人文主义特征的传统之中。其家具设计在注重功能性的同时,又表现出对传统人文因素的尊重,以及对传统精致工艺的重视和对传统天然材质的偏爱。人文因素使丹麦设计传达出设计与自然以及设计与社会的亲密关系。丹麦家具之所以被设计得如此优美,首先是因为它们都被精心地设计,其次是具有丹麦丰富的人文主义内涵。对于丹麦设计传统而言,精心地设计和人文因素是其两个最重要的因素。从克林特开始,丹麦设计师就对家具传统与创新的关系进行广泛而卓有成效的研究。克林特主张从过去历代的家具中获取设计灵感。摩根森是克林特的学生,他的设计侧重于传统与现代风格的衔接,并且注重功能主义。1958年摩根森在游历了西班牙之后,设计了SpanishChair(西班牙椅),该椅子是对克林特“取法传统”设计思想的准确诠释。维格纳不是克林特的嫡传弟子,但其主要设计方法却来自于克林特。1945年维格纳以中国明代“圈椅”为原型设计了四种“中国椅”。维格纳的做法是“把那些旧椅子的外在风格除去”,将其精简到“最纯净的结构”,再在此基础上进行反复的实验。维格纳认为家具的美应该体现在其所有不同的角度,“一件家具永远都不会有背部”;“把家具倒过来,其底面也是好的。”维格纳的设计几乎精确到“多一分嫌重,少一分嫌轻”的地步。相比较而言,尤尔的设计观念则比较激进。他把传统因素与现代艺术进行巧妙的结合,创造了一种非常优美的家具。1939年尤尔设计的沙发因为“长着耳朵”,看上去就像是亨利•摩尔创作的雕塑,其象征生命的有机设计形式为丹麦设计开启了新的方向。尤尔为丹麦设计的发展做出了非常重要的贡献,也正是尤尔的设计明确了丹麦设计的方向。虽然尤尔与老一辈设计师克林特等学院派在设计形式上大相径庭,但是在对待设计与传统的关系问题上的做法却是一脉相承的。雅各布森的设计进一步发展了尤尔式的令人愉悦的有机设计形式,其设计的蚁椅、天鹅椅和蛋椅,既非常精美,又“像马蒂斯画画一样,非常自由,非常轻松”。雅各布森认为:“精美的设计能让人们变得像邻居一样亲近,像身份地位这样微不足道的东西就会消失。”设计师凯•保杰森的设计思想则更具有代表性,他认为家具“应该是人性化的”,“是温暖的、有生命的”,同时,“线条应该带有一丝微笑”。正是这些精心设计的、具有丹麦丰富的人文主义内涵的“丹麦式”的现代家具获得了全球范围内的成功,也正是这些精美绝伦的设计“使人们工作得更好,感觉更舒服,心情更快乐。”
三、对自然的眷念是“以人为本”的人性化的丹麦家具设计的永恒主题
丹麦是北欧斯堪的纳维亚的一个小国,国土面积只有4万多平方公里,人口也只有500多万。但是,丹麦人却创造了世界上最优秀的家具和最舒适的人居环境。其自然、质朴、诗意般的设计成功地缔造了简洁、自然、温馨和人情味的家具及人居空间。对于丹麦人来说,一个完整的人居环境应包括从城市、社区、住宅到家具等各个空间层次,因此关注人与人之间的自然交往以及人与自然的和谐共处自然地成为其设计的重心。来自于自然的质朴而具有诗意般的线条、形态、木材、皮革、藤条、色彩和质感等亲近自然的设计观念,使丹麦设计准确地融入到人与人、人与自然的和谐关系之中。这种人与自然的亲近关系及对大自然的深刻感情,赋予了丹麦设计丰富的自然主义魅力。维格纳的孔雀椅,雅各布森的蚁椅、蛋椅和天鹅椅,南纳•迪泽的蝴蝶椅和蛋形椅等,其设计灵感都来自于大自然,无论是在视觉上和心理上,都与自然界中现实存在的自然形态和自然现象等有着紧密的联系,这些都使其具有一种原始的生命力和自然的亲切感。迪泽对大自然中翩翩飞舞的蝴蝶有一种特别的感情,并试图从蝴蝶优美的动态中获得到一种轻松、怡然的感觉,于是于1990年设计了令人激动的蝴蝶椅。椅子采用宽大的合成树脂薄片将靠背与座面围合为一个整体,并在表面漆以红黑相间的色块,看起来既像翩翩飞舞的蝴蝶,又如五彩斑斓的阳光,将大自然的绚丽蕴含于其中。自然成为丹麦设计师取之不尽的创作源泉,同时丹麦设计所传达出的表现自然、尊重自然、融入自然的设计理念,迎合了人们希望眷顾自然、回归自然、亲近自然、享受自然的愿望,使它在心理和情感上更易于为人们所接受。进入21世纪,简洁和亲近自然,仍然是“以人为本”的人性化的丹麦家具设计的重要主题,并将继续发展。自然主题也是人类设计的一个永恒的主题,并将变得日益重要。
四、对创新的重视是“以人为本”的人性化的丹麦家具设计的发展动力
丹麦设计师崇尚创新精神,他们在设计过程中秉承“不重复自己的作品,更不抄袭别人的作品”的观念。丹麦家具设计的创新具有两层不同含义,一是对于家具设计传统的创新,二是对于家具设计自身的创新。丹麦不仅拥有世界最优秀的家具设计传统,而且丹麦设计师还擅长在传统中进行创新,在创新中传承传统。他们善于学习、吸收世界现代设计的主流思想,如工艺美术运动、新艺术运动、现代主义、后现代主义以及技术美学和人体工程学等都给丹麦设计注入了清新的时代气息。但是对于现代主义和一切新事物,丹麦设计师却采取不随风摇摆,不随波逐流,不盲目跟随的态度,而是取其精华并逐步消化、吸收、融入到丹麦设计传统之中。20世纪初,受德国包豪斯的影响,丹麦设计师开始探索现代主义设计。克林特曾对“现代主义”冷漠气质不愿全力追随。他在发展现代设计时,走挖掘传统的路,指出无论是国内还是国外的传统,只要是合适的,都可以拿来研究、改进,如英国18世纪乡村家具和中国明代家具,就曾备受他的青睐。但克林特在设计中并不是单纯的模仿,而是尽可能取其合理因素加以运用。克林特的创新思想使得功能和传统的因素都能很好地融入到丹麦的家具设计中。继克林特之后,尤尔开始从原始艺术和现代雕塑中获取设计灵感,创造了具有生命力和雕塑美感的有机设计形式,使丹麦创新设计又向前迈进了一步。尤尔之后,丹麦的创新设计异军突起。维纳•潘东可以说是丹麦设计师中的一个伟大的“叛逆”。潘东的一生总是希望创造不同寻常的东西,他从不按过去做过的设计再去发展,他的信条是每次开始必须是一个新的创意。对潘东来说,椅子不仅是讲功能,而且要创造“椅子景观”。南纳•迪泽这位丹麦设计界的才女,她认为设计既是机遇又是挑战,在开始设计一个物品时,“一切都是可能的,一切都是允许的。”“你可以想像你坐在那里,手里拿着纸和笔,创作着没有人见过的东西,这是我们在凯尔•克林特那里没有学过的东西。”丹麦设计师勇于创新的精神为丹麦设计不断注入新鲜血液,同时也在创造着“以人为本”的人性化的丹麦设计的未来。
五、结论