时间：2023-03-08 15:31:30
序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇宿新市徐公店诗意范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。
[关键词]第三学段；教学策略；古诗词
[中图分类号] G623.2 [文献标识码] A [文章编号] 1007-9068（2017）01-075
著名诗词教学专家叶嘉莹先生指出：“当下诗词教学的核心是让诗词从抽象转化为具体，让当世之人也能体悟到古人的情感、心智、意趣。”教学古诗词，要借助诗句感受诗歌的意境，体悟古诗的内在意蕴，体验诗人的内在情感。下面，笔者以《宿新市徐公店》一诗的教学为例，谈谈如何引领学生体悟诗歌的意境、感受诗人的情感。
一、借助原始经验，初步感知意象
小学生要体悟古诗的意境有一定的难度。教学时，教师可以先从诗歌的意象入手，借助学生原本的经验对意象形成初步的感性认知，从而为感受意境进行铺垫。
如，在教学《宿新市徐公店》这首诗之前，教师为学生出示相关图片，并引领学生背诵《池上》《小儿垂钓》等展现儿童天真烂漫的诗歌。通过对比联系、归纳共性等方式，激活学生的原始经验，让学生直观地感受古诗中儿童这一鲜活的形象。紧接着，教师揭示课题，简介诗人范成大，并告知学生范成大是古代描写儿童最多的一位诗人，从而引领学生将注意力聚焦在儿童上，为《宿新市徐公店》的学习奠定基础。
学生走进古诗前并不是一张白纸，已经具备了相应的认知条件。教师要依托这样的认知经验，引领学生从文本入手，以原始性经验浇灌文本，从而为全面而深入地体验意境奠定基础。
二、聚焦韵律诵读，整体把握诗意
诗歌是语言的艺术，呈现出较为明显的跳跃性与凝练性、韵律性与节奏感。诗歌的韵律与节奏不仅仅是诗歌音律美的体现，同时也承载着丰富的思想情感。因此，教师要善于从诗歌的韵律入手，让学生们在富有节奏的诵读中理解诗意，为理解诗歌意境做好准备。
如，在诵读这首《宿新市徐公店》时，教师不仅要帮助学生解决诗歌中的生字词，同时应将平仄之法教给学生，让学生感受诗句的节奏美，体会其活泼、跳跃的情感，理解诗歌的情感基调。在这样的基础上，教师引领学生相机理解“篱落疏疏”“一径深”“未成阴”的意思。在解决了理解的“拦路虎”之后，教师要求学生将整首诗的意思连贯起来说一说。
这样，让学生在诵读中感知节奏，初步体会诗歌的大意，并形成对诗歌的整体性理解，缩短了学生与诗歌之间的距离，为学生进入诗歌的意境铺好道路。
三、品味核心词语，诵读释放情蕴
诗歌的意境是借助语言呈现出来的，尤其是一些具有独特艺术价值的词句。著名国学专家王国维曾经说过：“著一字而境界全出。”因此，要理解意境，就要关注诗歌的诗眼，借助对典型、核心语言的品味，开掘出其中的内在情感，从而真正体悟其内在情韵。
如，在教学这首诗时，教师就紧扣诗歌中的“疾走”“无处寻”等语言，让学生深刻地感受儿童的天真与活泼，理解诗人对儿童源自内心的喜爱。最后，教师引领学生尝试以诵读的方法来感受诗歌的情韵，让他们的情感得到熏陶，从而获得对诗歌的审美体验。
在这一板块的教学，教师并没有对诗歌所有的语言平均用力，而是聚焦最能体现诗歌情韵的典型性、关键性语言，让学生进行感知，获取了对诗歌意蕴的深入理解。
四、创设平台描述，联想拓展意境
意境是诗人的内在情感与诗歌所描绘景色之间的交融。在学生理解了诗歌的大意之后，教师可以通过多种方式引导学生对诗歌展现的情景进行深入描绘，即二度创作。这种描绘的过程是对诗歌意境深入感知的过程。语言描述越具体，其意境就越丰富，学生也就越能够沉浸其中。
在学生整体理解了诗歌的大意之后，教师借助课文中的插图等资源，引导他们想象儿童捕捉蝴蝶的情景：“蝴蝶是怎样飞的？孩子们又是怎么捉的？最后蝴蝶飞入草丛，他们又是怎样的一副表情呢？”然后，教师引领学生将所有想象的细节进行描述，将儿童捕捉蝴蝶的过程丰富化、具体化，从而把诗歌的整体意境呈现在眼前，使学生真切地感受到自己的身心都浸在诗歌的意境之中。
在诵读理解的过程中，学生能初步体会到诗歌的内蕴；运用语言进行描述的过程是学生对诗歌内在情蕴深入具体理解、感悟的过程。
国学经典诵读教案
1课
江畔独步寻花
一．诵读内容：《江畔独步寻花》
二．教学目标：
1.熟读会背这首古诗
2.了解这首古诗意思及出处。
3、激发学生朗读、背诵的兴趣，培养学生的朗读、背诵、合作、交流的能力。
三．教学重点难点：熟读会背，理解与背诵。
四．教学课时：2课时
五．指导过程：
1.谈话激趣（略）
2.明确诵读内容：《江畔独步寻花》
3．提出诵读的要求：（1）读正确，读通顺，有感情。
（2）读、想、交流古诗意思及用处。
4．检查效果及指导：
（1）指名读并评议：正确、通顺、有感情。
（2）读的方法：停顿的长短，语速的快慢，声调的高低，声音的轻重。
（3）朗读示范。
（4）学生自由读。
（5）抽查理解及用处。
（5）背诵：
六、课堂小结：（略）
2课
雨晴
诵读内容：《雨晴》
二．教学目标：
1.会背《雨晴》
2.了解这篇古文意思及出处。
3、激发学生朗读、背诵的兴趣，培养学生的朗读、背诵、合作、交流的能力。
三．教学重点难点：熟读会背。理解与背诵。
四．教学课时：2课时
五．指导过程：
1.谈话激趣（略）
1.明确诵读内容：《雨晴》
2．提出诵读的要求：（1）读正确，读通顺，有感情。
（2）读、想、交流古文意思及用处。
3．检查效果及指导：
（1）指名读并评议：正确、通顺、有感情。
（2）读的方法：停顿的长短，语速的快慢，声调的高低，声音的轻重。
（3）朗读示范。
（4）学生自由读。
（5）抽查理解及用处。
（5）背诵：
六、课堂小结：（略）
3课
宿新市徐公店
一．诵读内容：《宿新市徐公店》
二．教学目标：
1.熟读会背这首古诗
2.了解这首古诗意思及出处。
3、激发学生朗读、背诵的兴趣，培养学生的朗读、背诵、合作、交流的能力。
三．教学重点难点：熟读会背、理解与背诵。
四．教学课时：2课时
五．指导过程：
1.谈话激趣（略）
2.明确诵读内容：《宿新市徐公店》
3．提出诵读的要求：（1）读正确，读通顺，有感情。
（2）读、想、交流古诗意思及用处。
4．检查效果及指导：
（1）指名读并评议：正确、通顺、有感情。
（2）读的方法：停顿的长短，语速的快慢，声调的高低，声音的轻重。
（3）朗读示范。
（4）学生自由读。
（5）抽查理解及用处。
（5）背诵：
六、课堂小结：（略）
4课
《增广贤文》七
一．诵读内容：《增广贤文》七
二．教学目标：
1.会背《增广贤文》七
2.了解这篇古文意思及出处。
3、激发学生朗读、背诵的兴趣，培养学生的朗读、背诵、合作、交流的能力。
三．教学重点难点：熟读会背、理解与背诵。
四．教学课时：2课时
五．指导过程：
1.谈话激趣（略）
2.明确诵读内容：《增广贤文》七
3．提出诵读的要求：（1）读正确，读通顺，有感情。
（2）读、想、交流古诗文意思及用处。
4．检查效果及指导：
（1）指名读并评议：正确、通顺、有感情。
（2）读的方法：停顿的长短，语速的快慢，声调的高低，声音的轻重。
（3）朗读示范。
（4）学生自由读。
（5）抽查理解及用处。
（5）背诵：
六、课堂小结：（略）
5课
《如梦令》门外绿阴千顷
一．诵读内容：《如梦令》门外绿阴千顷
二．教学目标：
1.熟读会背这首古诗
2.了解这首古诗意思及出处。
3、激发学生朗读、背诵的兴趣，培养学生的朗读、背诵、合作、交流的能力。
三．教学重点难点：熟读会背、理解与背诵。
四．教学课时：2课时
五．指导过程：
1.谈话激趣（略）
明确诵读内容：《如梦令》门外绿阴千顷
2．提出诵读的要求：（1）读正确，读通顺，有感情。
（2）读、想、交流古诗意思及用处。
3．检查效果及指导：
（1）指名读并评议：正确、通顺、有感情。
（2）读的方法：停顿的长短，语速的快慢，声调的高低，声音的轻重。
（3）朗读示范。
（4）学生自由读。
（5）抽查理解及用处。
（5）背诵：
六、课堂小结：（略）
6课
《如梦令》常记溪亭日暮
一．诵读内容：《如梦令》常记溪亭日暮
二．教学目标：
1.会背《如梦令》常记溪亭日暮
2.了解这篇古文意思及出处。
3、激发学生朗读、背诵的兴趣，培养学生的朗读、背诵、合作、交流的能力。
三．教学重点难点：熟读会背、理解与背诵。
四．教学课时：2课时
五．指导过程：
1.谈话激趣（略）
1.明确诵读内容：《如梦令》常记溪亭日暮
2．提出诵读的要求：（1）读正确，读通顺，有感情。
（2）读、想、交流古诗文意思及用处。
3．检查效果及指导：
（1）指名读并评议：正确、通顺、有感情。
（2）读的方法：停顿的长短，语速的快慢，声调的高低，声音的轻重。
（3）朗读示范。
（4）学生自由读。
（5）抽查理解及用处。
（5）背诵：
六、课堂小结：（略）
7课
《如梦令》昨夜雨疏风骤
一．诵读内容：《如梦令》昨夜雨疏风骤
二．教学目标：
1.熟读会背这首古诗
2.了解这首古诗意思及出处。
3、激发学生朗读、背诵的兴趣，培养学生的朗读、背诵、合作、交流的能力。
三．教学重点难点：熟读会背、理解与背诵。
四．教学课时：2课时
五．指导过程：
1.谈话激趣（略）
1.明确诵读内容：《如梦令》昨夜雨疏风骤
2．提出诵读的要求：（1）读正确，读通顺，有感情。
（2）读、想、交流古诗意思及用处。
3．检查效果及指导：
（1）指名读并评议：正确、通顺、有感情。
（2）读的方法：停顿的长短，语速的快慢，声调的高低，声音的轻重。
（3）朗读示范。
（4）学生自由读。
（5）抽查理解及用处。
（5）背诵：
六、课堂小结：（略）
8课
《增广贤文》七
一．诵读内容：《增广贤文》七
二．教学目标：
1.会背《增广贤文》七
2.了解这两篇古文意思及出处。
3、激发学生朗读、背诵的兴趣，培养学生的朗读、背诵、合作、交流的能力。
三．教学重点难点：熟读会背、理解与背诵。
四．教学课时：2课时
五．指导过程：
1.谈话激趣（略）
1.明确诵读内容：《增广贤文》七
2．提出诵读的要求：（1）读正确，读通顺，有感情。
（2）读、想、交流古诗文意思及用处。
3．检查效果及指导：
（1）指名读并评议：正确、通顺、有感情。
（2）读的方法：停顿的长短，语速的快慢，声调的高低，声音的轻重。
（3）朗读示范。
（4）学生自由读。
（5）抽查理解及用处。
（5）背诵：
六、课堂小结：（略）
9课
绝句四首
诵读内容：《绝句四首》
二．教学目标：
1.会背《绝句四首》
2.了解这两篇古文意思及出处。
3、激发学生朗读、背诵的兴趣，培养学生的朗读、背诵、合作、交流的能力。
三．教学重点难点：熟读会背、理解与背诵。
四．教学课时：2课时
五．指导过程：
1.谈话激趣（略）
明确诵读内容：《绝句四首》
2．提出诵读的要求：（1）读正确，读通顺，有感情。
（2）读、想、交流古诗文意思及用处。
3．检查效果及指导：
（1）指名读并评议：正确、通顺、有感情。
（2）读的方法：停顿的长短，语速的快慢，声调的高低，声音的轻重。
（3）朗读示范。
（4）学生自由读。
（5）抽查理解及用处。
（5）背诵：
六、课堂小结：（略）
10课
三衢道中
一、诵读内容：《三衢道中》
二．教学目标：
1.会背《三衢道中》
2.了解这篇古文意思及出处。
3、激发学生朗读、背诵的兴趣，培养学生的朗读、背诵、合作、交流的能力。
三．教学重点难点：熟读会背、理解与背诵。
四．教学课时：2课时
五．指导过程：
1.谈话激趣（略）
明确诵读内容：《三衢道中》
2．提出诵读的要求：（1）读正确，读通顺，有感情。
（2）读、想、交流古诗文意思及用处。
3．检查效果及指导：
（1）指名读并评议：正确、通顺、有感情。
（2）读的方法：停顿的长短，语速的快慢，声调的高低，声音的轻重。
（3）朗读示范。
（4）学生自由读。
（5）抽查理解及用处。
（5）背诵：
六、课堂小结：（略）
11课
到京师
一、诵读内容：《到京师》
二．教学目标：
1.会背《到京师》
2.了解这篇古文意思及出处。
3、激发学生朗读、背诵的兴趣，培养学生的朗读、背诵、合作、交流的能力。
三．教学重点难点：熟读会背、理解与背诵。
四．教学课时：2课时
五．指导过程：
1.谈话激趣（略）
明确诵读内容：《到京师》
2．提出诵读的要求：（1）读正确，读通顺，有感情。
（2）读、想、交流古诗文意思及用处。
3．检查效果及指导：
（1）指名读并评议：正确、通顺、有感情。
（2）读的方法：停顿的长短，语速的快慢，声调的高低，声音的轻重。
（3）朗读示范。
（4）学生自由读。
（5）抽查理解及用处。
（5）背诵：
六、课堂小结：（略）
12课
《增广贤文》九
一、诵读内容：《增广贤文》九
二．教学目标：
1.会背《增广贤文》九
2.了解这两篇古文意思及出处。
3、激发学生朗读、背诵的兴趣，培养学生的朗读、背诵、合作、交流的能力。
三．教学重点难点：熟读会背、理解与背诵。
四．教学课时：2课时
五．指导过程：
1.谈话激趣（略）
明确诵读内容：《增广贤文》九
2．提出诵读的要求：（1）读正确，读通顺，有感情。
（2）读、想、交流古诗文意思及用处。
3．检查效果及指导：
（1）指名读并评议：正确、通顺、有感情。
（2）读的方法：停顿的长短，语速的快慢，声调的高低，声音的轻重。
（3）朗读示范。
（4）学生自由读。
（5）抽查理解及用处。
（5）背诵：
六、课堂小结：（略）
13课
滁州西涧
一、诵读内容：《滁州西涧》
二．教学目标：
1.会背《滁州西涧》
2.了解这篇古文意思及出处。
3、激发学生朗读、背诵的兴趣，培养学生的朗读、背诵、合作、交流的能力。
三．教学重点难点：熟读会背、理解与背诵。
四．教学课时：2课时
五．指导过程：
1.谈话激趣（略）
明确诵读内容：《滁州西涧》
2．提出诵读的要求：（1）读正确，读通顺，有感情。
（2）读、想、交流古诗文意思及用处。
3．检查效果及指导：
（1）指名读并评议：正确、通顺、有感情。
（2）读的方法：停顿的长短，语速的快慢，声调的高低，声音的轻重。
（3）朗读示范。
（4）学生自由读。
（5）抽查理解及用处。
（5）背诵：
六、课堂小结：（略）
14课
咸阳值雨
一、诵读内容：《咸阳值雨》
二．教学目标：
1.会背《咸阳值雨》
2.了解这篇古文意思及出处。
3、激发学生朗读、背诵的兴趣，培养学生的朗读、背诵、合作、交流的能力。
三．教学重点难点：熟读会背、理解与背诵。
四．教学课时：2课时
五．指导过程：
1.谈话激趣（略）
明确诵读内容：《咸阳值雨》
2．提出诵读的要求：（1）读正确，读通顺，有感情。
（2）读、想、交流古诗文意思及用处。
3．检查效果及指导：
（1）指名读并评议：正确、通顺、有感情。
（2）读的方法：停顿的长短，语速的快慢，声调的高低，声音的轻重。
（3）朗读示范。
（4）学生自由读。
（5）抽查理解及用处。
（5）背诵：
六、课堂小结：（略）
15课
饮湖上初晴后雨
一、诵读内容：《饮湖上初晴后雨》
二．教学目标：
1.会背《饮湖上初晴后雨》
2.了解这篇古文意思及出处。
3、激发学生朗读、背诵的兴趣，培养学生的朗读、背诵、合作、交流的能力。
三．教学重点难点：熟读会背、理解与背诵。
四．教学课时：2课时
五．指导过程：
1.谈话激趣（略）
明确诵读内容：《饮湖上初晴后雨》
2．提出诵读的要求：（1）读正确，读通顺，有感情。
（2）读、想、交流古诗文意思及用处。
3．检查效果及指导：
（1）指名读并评议：正确、通顺、有感情。
（2）读的方法：停顿的长短，语速的快慢，声调的高低，声音的轻重。
（3）朗读示范。
（4）学生自由读。
（5）抽查理解及用处。
（5）背诵：
六、课堂小结：（略）
16课
《增广贤文》十
一、诵读内容：《增广贤文》十
二．教学目标：
1.会背《增广贤文》十
2.了解这篇古文意思及出处。
3、激发学生朗读、背诵的兴趣，培养学生的朗读、背诵、合作、交流的能力。
三．教学重点难点：熟读会背、理解与背诵。
四．教学课时：2课时
五．指导过程：
1.谈话激趣（略）
明确诵读内容：《增广贤文》十
2．提出诵读的要求：（1）读正确，读通顺，有感情。
（2）读、想、交流古诗文意思及用处。
3．检查效果及指导：
（1）指名读并评议：正确、通顺、有感情。
（2）读的方法：停顿的长短，语速的快慢，声调的高低，声音的轻重。
（3）朗读示范。
（4）学生自由读。
（5）抽查理解及用处。
其中多数是写景状物、叙事抒怀、咏物寄意之作。毋庸置疑，每一首诗都是一幅精美绝伦的图画。如何让学生能够心领神会呢？我认为，关键在于要创设出诗中的有“无穷之味，不尽之意”的意境，铸造心灵，陶冶性情，进行审美教育。教学时，我主要从以下几方面入手：
一、生动的背景介绍
古诗教学的最高境界就是教者、诗人及学生三者产生了情感共鸣。要做到这一点，具体生动的背景介绍必不可少，诗人一般不可能交诗的目的和当时的社会背景，这就必须由教师作适当的介绍，为学生理解诗意，进入意境扫清认识上的障碍。了解古诗词的写作背景有利于学生读懂古诗词，体会古诗词表达作者的思想感情。如，教《梅花》一诗，就可以适当介绍一下这首诗是王安石推行变法失败后复杂心情的表白，那么，学生对诗中梅花凌寒怒放的意境就会有更为深刻的体会：作者写梅花凌寒独放，身处墙角依然散发出幽幽清香，实际上是在表白自己孤芳自傲、永不屈服的志向和品格。我用了如下导语：“同学们，在冬天，当百花早已凋谢了的时候，有一种花却在不被人注意的墙角里独自开放，她昂首挺胸，不怕受到人们的冷落，你们知道这是什么花吗？”如此导入新课，调动了他们的积极性。学生的头脑已经对傲雪凌霜的梅花有了初步的影响，激发了学生学习的兴趣。
二、精彩的画面展现
一般来说，古诗所描绘的人、事、物与学生的现实生活相距甚远，因此我在教学过程中运用图画加强直观性，帮助学生迅速理解诗意，体会诗人表达的情感。我绘制诗意画，放大插图，运用幻灯片，电视录像片，使用图景再现诗的意境，使学生们触景生情，融情于景。例如，教学《送孟浩然之广陵》，我绘制了彩墨画，突出“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”；讲《暮江吟》时，我用了两张幻灯片：落日余晖，新月强弓；学《寻隐者不遇》，我出示了松下问童子图……精彩的图画展现，大大激发了学生的兴致，使他们更直接更迅速地理解了诗的大意和体验到诗人的情感。
三、美妙的音乐陪衬
音乐美在诗歌艺术审美活动中的作用不可忽视。在音乐表现力的三要素旋律、节奏、和声音中，诗歌语言具备节奏感强的音乐性。古诗词音律古诗词讲究格律，是有声的画，所谓“大珠小珠落玉盘”，即是对音乐的描绘，也是古诗词特有的韵致。所以教学中适当运用音乐能取得良好的效果。比如，学《宿新市徐公店》之前，教师可以灌制录音带，配上略带抒情的钢琴曲，教师朗诵，学生边听朗读边欣赏，体会清新自然的暮春景色和儿童那种浪漫的生活情趣。
四、多姿的美读训练
古诗词的写作背景有利于学生读懂古诗词，体会古诗词表达作者的思想感情。美读是学生和诗人产生情感共鸣的重要方法。“书读百遍，其义自见”，反复地吟诵诗歌，缕缕情思便会从他们心底萦绕而上。我国的格律诗容易调动学生情感，它讲究对仗，押韵，平仄，读来朗朗上口，嘤嘤成韵，极具音乐美，令人百读不厌。因而更应让学生多朗读，细品味。
教《送孟浩然之广陵》可先范读，以情真意切吸引学生。这首诗表现了诗人对孟浩然依依不舍的深情，读时节奏易舒缓。“故人西辞黄鹤楼”乃叙事，朗读音调可低缓，“西”“三”各在句子中间，应读重音。后两句写景，但从空阔恢弘的景象中却渲染出作者真切浓重的感情，“孤”“远”可重读，表现古人独自远行和诗人寂寞怅惘，“碧空尽”要读成升调，朗读最后一句应渐慢，音调减弱，显示舟行渐小，缓缓地消失在水天相接之处。“天际流”三字应读得轻柔舒缓，如静静的流水，表现出绵绵情意，力求声止而意无穷，情不尽。反复训练，学生就会不由自主地进入情境。
五、大胆的想象力培养
纵观小学语文教材中安排的古诗教学，会发现很多地方是一课安排了两首古诗。而被编在一起的两首古诗，要么题材相近，要么内容相似，都有着千丝万缕的联系。
那么，怎么进行两首古诗的同步教学呢？在十三年的教学摸索中，我初步归结了以下这样几种方法：
一、对比法
“世上没有完全相同的两片叶子。”即便两首题材相近的诗也不会意境完全相同，且诗人的遣词造句功夫各有千秋，每一首都值得我们去探索。因此，可以进行对比式的同步教学，引导学生找一找两首诗有哪些相同之处，又有哪些不同之处？
就拿第五册《古诗两首》举例来说吧，这一课收集了《山行》和《枫桥夜泊》两首诗。这两首诗都是唐代著名诗人的作品，作者分别是杜牧和张继。《山行》是一首明丽、充满生气的秋景诗。写的是诗人在山中小路上行走所看到的深秋时节的枫林景色，描绘了一幅美丽的山林秋色图，表达了诗人对大自然美景的热爱之情。而《枫桥夜泊》则写的是一个秋天的晚上，诗人泊苏州城外的枫桥。江南水乡秋夜幽美的景色，吸引着这位怀着忧愁的客子，使他领略了一种情味隽永的诗意美，同时也体现了羁旅者的孤子清廖的感受。两首诗都是在描写秋景，但体现的意境却不同，这是为什么呢？引导学生了解心情不同，就算看到同样的景物也会产生不同的感情，而这景物也就蒙上了不同的色彩，这就是借景抒情，把情融入景物中，情景交融。
二、自学法
自学法是一种良好的学习习惯，此习惯将使学生终身受用。在教学两首古诗时，可以一首诗为引做点拨，起到“抛砖引玉”的作用，另一首诗则可以放手让学生以学习第一首诗的方法去自学。《游园不值》和《宿新市徐公店》是第十册《古诗两首》中的内容。在教学《游园不值》这首诗时，可以引导学生从了解诗题、诗人开始，然后抓重点字眼理解诗句，如“应怜屐齿印苍苔”一句中的“怜”为“爱惜”之意；“屐齿”可联系课文插图来认识，而此句中最有特点的是“印”的用法，由原来的词句用做了动词，可以将这种用法为学生今后学古渗透。这首诗中的千古名句“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，作为重点研读的对象，指导想象：满园春色将是怎样的一幅景象？而“满园春色”，作者为何只写“一枝红杏”？推敲琢磨后，学生深有体会，这种写法既体现出了这枝红杏争春惜春的生命力，又给读者留以无限的想象空间，可谓是“以小见大”呀！这样，诗的情、景、境就全都展现在了学生面前。
教师这时引导学生说一说刚才学习这首诗所用的方法——知诗人，解诗题，抓字眼，晓诗意，入诗境，悟诗情。而理解诗意时遇到不理解的重点字眼，可以采用联系上下文、观察插图、查资料、加上想象等方法进行。
三、互补法
互补法适宜学习两首从内容上可以是互通有无，交相辉映的诗。苏教版小语第十册最后一组《古诗两首》中安排了杨万里的《晓出净慈寺送林子方》和苏轼的《六月二十七日望湖楼醉书》两首诗。两诗都是写西湖美景，但一个是晴天里西湖潋滟令人惊艳，“无穷碧”“别样红”色彩艳丽，令人遐想；而另一个则是写雨天的西湖——令人惊奇，一场骤雨，被一句“白雨跳珠乱入船”演绎得活灵活现。教学时，将两首诗同步教学，引导学生体会晴天的西湖如一个亭亭玉立的少女般顾盼生辉，雨天里的西湖又如一个豪爽侠士般，斩钉截铁。
由此还可在理解中鉴赏，而不只是简单地理解诗句的意思，更可以由此拓展出诗人的文风特点。杨万里的诗以风格纯朴，构思奇巧著称；而苏轼的诗则豪迈奔放、笔力纵横，在这两首诗中都可窥一斑。
以这种方法教学的还可以是《望洞庭》《峨眉山月歌》这一组，两诗都是写秋天月夜下的山水风景，写法上却各具千秋。
传统的讲授容易让学生迷惑，形成只会背其文、不能解其义的缺陷。在教学中，如果充分发挥多媒体教学直观形象的优势，则有助于激发学生学习兴趣，发挥学生想象力，促进学生对于古诗的理解，有利于培养他们的审美情趣，也让古诗教学插上飞翔的翅膀。
那么，如何利用电教媒介来教学古诗呢？下面的四个维度不妨一试。
维度一：利用多媒体解题，激发兴趣。古诗的题目简洁凝练，概括全诗的内容，理解题意方能入诗境，古诗的解题一定要新颖别致，引人入胜。在教授古典诗词时，恰当地运用声像媒体，从解题入手，能使学生获得丰富的感知，激发学生的学习兴趣。如教学《望庐山瀑布》时，紧扣题眼———“望”，可借助音像创设情境，那凌空而下、气势磅礴的瀑布，使学生顿生身临其境之感。这样用音像生动地再现庐山飞瀑，让学生视听结合，整体感知诗境。题目不解自破，为进一步学习古诗、领会诗意奠定了基础。
维度二：推敲字词，领悟诗的含意。古典诗词以精练的语言表达了丰富的内容，诗人在字词的使用上十分讲究，力求完美。教学中可紧扣这些关键词，引导学生品味、推敲，在比较中体会作者用字选词的妙处。如在教学王安石的《泊船瓜洲》中“春风又绿江南岸”时，可让学生说说形容“春风”来到某一个地方可以用哪些词，学生会说用“过”“入”“吹”等。这时教者可以调转话锋：“其实诗人一开始也选用了这些词，但后来又一一否定了，这是为什么呢？”让学生分组讨论这几个词有何相同之处？“绿”又有何独特之处？经过讨论，学生会豁然开朗：这几个词相同之处在于把“春风”来时的动作写出来了，但唯有“绿”字是动静结合，把“春风”吹过江南时所带来的变化形象贴切地描绘了出来。这时借助媒介，展示“春风吹过，小草由枯黄变绿”的画面，既形象直观又动静结合。
维度三：展开想象，画出诗的意境。想象是创新的孪生兄弟，没有想象就没有创造力。因此，教师可充分引导学生大胆展开想象，并在充分想象的基础上画出诗的意境，这对培养学生的创新能力具有重要意义。这样学生不仅能在情感上与作者产生共鸣，较快地进入美的境界，而且能有效地提高欣赏能力和观察能力。
在教学《宿新市徐公店》时，“篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。”当学生理解了诗句后，教者可以播放理查德的钢琴协奏曲《野花》，让学生合上书，闭上眼睛，想象诗中所描写的意境。在柔美的音乐声中，学生的想象如山泉汩汩而出，一幅幅画面展现在眼前：在稀疏的篱笆边，一条曲曲折折的小路；一片金黄的油菜花丛中，蝴蝶翻飞其间；一群天真的儿童在追逐着蝴蝶……在此基础上，教者趁热打铁，让他们把想象的情景用彩笔在纸上描绘出来。还可当场挑出几幅画得比较好的画在投影仪上显示出来，让学生欣赏、评价，学生的积极性非常高。
维度四：利用电教媒体，创境悟情，渗透美育。古诗词教学中美育内容是极其丰富的。在古诗词中，有长江的雄浑：大江东去，浪淘尽，千古风流人物；黄河的壮丽：白日依山尽，黄河入海流；洞庭湖的壮阔：衔远山，吞长江，浩浩荡荡横无际涯；也有“随风潜入夜，润物细无声”的细腻；“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”的田园风光；更有那春的妩媚：日出江花红胜火，春来江水绿如蓝；夏的绚丽：接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红；秋的悲壮：秋风萧瑟，洪波涌起；冬的宁静：忽如一夜春风来，千树万树梨花开……大自然美的魅力真是无处不在。教者可以在大屏幕上不断地变换这样的画面，再让学生读这样的诗词，感受诗词的意境，学生怎能产生热爱自然、热爱生活的情感？学生又怎么会不去发现生活中的美、捕捉生活中的美呢？
古诗在语文教学中占据着比较重要的地位，然而，由于古诗中所描写的景物事件、人物与学生生活的年代有一定距离，学生们并不能很好把握它的内涵。在近十年的语文教学中，我总结出古诗教学的几点方法：
1反复吟诵，陶冶性灵
马克思说："如果你想欣赏艺术，你就必须成为一个在艺术上有修养的人"。对于处在审美能力形成阶段的少儿来说，短小精练、节奏优美、形象生动、内蕴幽远的古诗正是积累审美经验的绝佳材料。通过吟育古诗可以提高学生的联想、想象能力，进而增加其艺术修养。古诗是作者由生活到文字、由面到点的结晶物。而作为读者则要通过驰骋想象，展开联想，将这"点"再次还原成"面"，甚至可以扩大，从而得到深刻的审美体验。这种体验在系统性的教学中通过有序、渐进的积累。就使学生的艺术修养得到逐步提高。如王安石：《梅花》"墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。"写了作者于大雪纷飞之时，因嗅到梅花的幽香而发现墙角梅花傲风斗雪、凌寒怒放的动人景象，作者心有所悟，写下此诗。学生在老师的引导下，反复吟诵，通过联想、想象就会自然地把"墙角"、"梅花"看作是身入逆境中的品行高洁之士，将凌寒怒放理解为一个人顽强的斗争精神的象征，由此受到坚强意识的教育。这种教育不是概念的、外在的、强加的，而是形象的、内在的、自省的，因此可以毫无障碍地接受。
2入情入境，体验情感
对古诗的教学，叶圣陶曾经说过："诗歌的讲授，重在陶冶性情，扩展志象；如果抓住精要之处，指导一二句话，也许就够了，不一定需要繁复冗长的讲话"。我国古代有许多优秀的诗歌都充满了诗情画意，它们就像一串灿烂的明珠，在世界艺术宝库中放射着独特的光辉。古诗的教学，一定要将学生领入诗的意境，体验诗人的感情，诗情画意地教古诗，教出古诗的诗情画意。
如：教学《宿新市徐公店》一诗时，我想方设法引导学生在充分理解每一句诗意的同时，把诗句变成一幅优美的风景画，让他们自己动手绘出一幅彩画，使他们在体验创作乐趣的同时，从中受到美的熏陶。在学生动手绘图以后，我再引导学生演一演"獐急走追黄蝶，飞入菜花无处寻"中的獐，让画面在学生面前立体化起来、活起来；学生在扮演诗中角色的时候，充分调动了已有的知识和生活经验，把诗句没有绘出而生活中有的声音动态想象出来，极大地丰富了画面，也成功体验了诗的意境。
3抓住关键，再现意境
诗歌的意境就是诗人内在的"情"（意）与外界的景物（境）有机结合而创造出来的鲜明、生动、含义深刻的生活画面。诗人往往依靠它蕴蓄丰富的内容，寄托强烈的感情，以启发读者展开联想，去领会言外之意，并从中受到感染与熏陶。在教学古诗时，我们要引导学生，学生通过诗句去分析其中丰富的内容，领会诗人强烈的感情，并从中发掘出诗中的深刻含义。要做到这一点，再现诗歌的意境是个关键。怎样再现诗歌的意境呢？这应从分析景物入手，让学生进入诗的意境。在头脑中形成鲜明、完整的景象，再逐步引导学生去品味，感受意境中诗人所表达的感情。例如《早发白帝城》是李白在唐乾元二年春天遇赫，离白帝城乘舟东下时所作的。全诗采用叙述和描写相结合的手法，创造出一个富有神话色彩的艺术画面：晨曦初露，彩霞满天，从白帝城飞出一叶扁舟，沿着滚滚长江顺流直下；两岸猿声，不绝于耳；层峦叠嶂，夹道迎接……好一幅长江三峡行舟图啊！看来全是写景，诗人是怎样在写景中抒发自己的感情呢？我们可以用抓关键词句的方法来再现这个意境。诗一开头，诗人用一"辞"字，把告别白帝城时的气氛写得十分自然而亲切，接着用"千里江陵一日还"相对照，表现了诗人轻松愉快之情。猿声用"啼不住"修饰，足见诗人心情的喜悦。而以"轻"饰"舟"，足见诗人心情的轻松。通过这些关键词、句的点染，使形象充满了感情，意境也自然生辉，读来流利酣畅、气势飞动、欢情满纸。诗人披霞乘舟，顺江东下的鲜明形象便历历在目，其欢快喜悦之情也溢于言表。
4见缝插针，大量读诵
关键词：小学古诗教学；画面感；培养策略
中图分类号：G623.2 文献标志码：A 文章编号：1673-9094（2013）12-0069-04
一、小学古诗教学现状分析
古诗词语言精练，意蕴含蓄，意境深远，讲究平仄，严于用韵，格律严谨，魅力无限，但因为历史久远难以考证，古今的情绪表达存在差异性，而小学生的生活体验较为浅显，加上对教师的基本素养要求较高，所以古诗词教学一直是语文教学的难点。现今的古诗教学已经摒弃了过去的“填鸭式”的“一讲到底”的方式，但还存在以下一些现象：
1.“放任自流”式。课改后，以诵读为主的古诗课堂教学成为主流。尤其是低段小学的古诗教学，只要求学生在课堂上学会古诗中的生字，正确读出古诗，至于对古诗情意的感悟则不作要求，采取放任自流的态度，完全放弃了教师在古诗词课堂教学中应有的引导作用，还冠以“重诵读，淡理解”的理由，其实是“只诵读，无理解”，对课文的插图等辅助资源视而不见，将“由画入诗，诗画结合”浅显易懂的方法白白丢弃。
2.“高谈阔论”式。有的教师对古诗词有着较为深刻的理解，习惯性地把学生当成听众，把自己对古诗的解读强加给学生，全然不考虑他们的年龄特点以及接受能力，没有让学生真正从文字中想象画面、体悟情感，忽略了“诗画结合，情境交融”这一最有效的教学策略。
3.“体会思想”式。古诗教学大多数有“能体会诗人所表达的情感”这一目标。教师在设计时关注意境的体验，但总是把意境绝对化地引向思想感情的体会。即使有情景交融的渗透，也是蜻蜓点水式地一带而过，不能够让学生深刻领悟“情源于景，景触”的二者统一的体系。渐渐的，学生也就不再去勾画古诗所反映的画面，只是由一种单一的文字思维来理解思想感情，而丧失了利用图画构建的形象思维来理解的能力，这样不仅仅局限了作者的作品原意，更是对学生学习能力的一种扼杀。
二、对古诗教学中画面感的培养的认识起源
宋朝张舜民有诗句云：“诗是有声画，画是有形诗。能诗者多识画，能画者多知诗。”诗与画具有某些共同的审美特性，都具有色彩美、结构美、韵律美、意境美等。[1]但是，画是视觉艺术，可见之；诗是语言艺术，可“感”之。两者的审美特征也有明显的区别。画，是用线条、色彩、形体、构图等来表现的，具有直观性；诗，是用语言描述的“无形画”，具有间接性。[2]因此，读诗、品诗，不应该只停留在文字的猜测与分析解读这样单一化的理解方式上面，应该把诗歌还原到其“诗画一体”的多元化构造与赏析的层面上来。
所谓“画面感”，从作者的角度讲就是用语言文字描述一个画面，通过一定方式的描述营造出一个意境，达到读者如临其境、如见其人、如闻其声、感同身受的效果。从读者的角度讲就是阅读语言文字，眼前能出现与文字意境相符的栩栩如生的画面。
教师在古诗教学中，必须通过语言这个媒介，启发学生去想象，才能使学生感受古诗的画面美。画面感的培养对于提高学生审美能力起着关键的作用。
1.画意帮助理解诗意、感悟诗情。教师用课文的插图、媒体的图片、自己的涂鸦，或欣赏，或勾画，或创作，让学生置身于诗歌的情境之中，不仅可以激发他们的兴趣，而且还能引导他们更好地感受诗歌的意境、体会诗歌的情感、品味诗歌的艺术美。
2.画意促进诵读。对于古诗所反映的图画的勾画，更能够便于学生记忆古诗内容。单一的文字形式记忆，似乎不足以辅助学生记忆内容，多一种辅助的手段，学生的记忆效果和速度都可获得显著的提升。
3.画意丰富练笔。抓住诗歌中的画面氛围，就能充分调动学生知识经验，激发学生展开想象，形成鲜活灵动的诗歌形象。以此为基础，古诗中巧妙的练笔环节能起到“可视性”的作用，使笔下的语言生动形象、丰富感人。
基于以上认识，教学中应关注“画面感”的培养，还古诗以“诗画一体”的本来面目，也还古诗教学诗画相融的本真境界。
三、古诗教学中画面感的培养策略
（一）多种创设，营造画面感
情境是富有形象感，充满感彩的场景或氛围。在情境的催化下，想象被激活，枯燥的文字转化成丰富的形象，丰富的形象又生发出更为多彩的画面，使静态的阅读注入了动态的生成，使隐含的诗歌意境逐渐显现，逐渐展示出诗的动人韵味。在古诗教学中，巧妙地创设情境，利用创设的学习情境与古诗内容相配呈现，给学生提供形成画面的诸多因素，营造想象、呈现画面的氛围。
1.图景描摹，创设形象画面。板画简单易操作，师生都能共同参与，且形象直观。如教学《登鹳雀楼》时，利用板画就收到较好的效果。“白日依山尽，黄河入海流。”教师边叙述诗句的意思边板画“连绵起伏的群山”和“落日”。“黄河入海流”请学生板画，并即时点评波浪要画得远些，因为是“入海流”；波浪要画出“滚滚”之势，因为黄河水势汹涌。此时，教师用媒体出示黄河的图片，用“汹涌澎湃、奔腾不息、滔滔不绝”等词语来形容，学生自然而然地懂了诗意，置身于远眺黄河的雄伟壮阔的意境中，为理解后两行诗作好铺垫，透过壮丽的画面，开阔的意境，领悟这首诗所蕴含的耐人寻味的哲理：登高才能望远，成功在于追求，事业永无止境。课堂上，把品赏到的意境情味画出来，充满了审美乐趣，闪耀着创造性的生命火花。
2.媒体介入，联想生动画面。古诗教学时借助计算机，融声、光、色为一体，化静为动，变抽象为具体，不仅可以激发起学生浓烈的学习热情，更重要的是突破教学中的重点、难点，缩短了学生对古诗理解的实际距离，也培养了学生的审美情趣。特别是写景古诗，如《望庐山瀑布》，若单凭教师的讲解，学生很难领会瀑布声、形的雄伟壮观。如果把瀑布的水势、声音通过画面或视频呈现在学生的面前，学生立即就会产生身临其境之感，那种“飞流直下三千尺”的气势就不言而喻地在学生心目中扎下了根。运用多媒体技术，通过画面的营造，能克服时空限制，有助于学生抓住诗中的重点词语，反复推敲、理解语言文字的妙处，身临其境，感受作者的内心思想。
3.实物展示，形成立体画面。教学中，有部分古诗可以运用尝试情境进行教学，把握住学生学习的动向，调动学生认识的内驱力，找到新旧知识的衔接点，唤起学生的经验积累来同化新知识。如学习《题西林壁》时，为更明了地理解诗中所隐含的道理，教师用纸板做几座小山固定在一起，上课时让学生站在不同角度观察，然后描述自己看到的小山是什么样的，进而理解“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”的道理：从不同角度来看事物，得到的答案也是不一样的。《望洞庭》中的“白银盘里一青螺”的比喻意境仅靠插图很难找到本体与喻体的相似点。带一个水晶圆盘和一个黛青色的海螺，把实物的展示和课文的插图联系起来，形成立体的可感画面，月夜洞庭湖面的意境就能浮现于学生的脑海中了。
4.模拟表演，还原生活画面。对于有人物活动，隐含对话情节的古诗，教师还可以鼓励并指导学生用表演的方法，让学生在生活场景中理解难点。如学《小儿垂钓》时，教师请学生表演问路人和垂钓小儿的动作。当扮演小儿的学生上台时，请他对自己的外貌、动作根据诗句作一番定位：头发要蓬乱，坐姿要随意，神态要专注。当扮演路人的学生上台时，离小儿的位置要远些。特别是路人“借问”时，小儿“招手”的动作更是值得探究，学生往往会在“挥手”“摆手”“招手”几个动作之间混淆。这样的活动寓教于乐，表演中突破理解难点，领悟小儿意图，表演中创作了有声有色的精彩画面。这些形式多样的表演创新活动，让学生在体验中提升了学习兴趣，也增强了根据语言文字在脑海中形成画面的能力。
引导学生深入体会古诗的画面美，必须创设一定的情境，或联系生活展现情境，或运用事物演示情境，或借助图画再现情境，或播放音乐渲染情境，或扮演角色体会情境，让诗词中的画面和诗人的情感在学生脑中“活”起来，从而使学生在身临其境、耳闻其声、目见其形中深入理解诗意，体会诗人情感，最终获得审美体验，受到思想教育。
（二）多向感悟，丰富画面感
体悟既是学习古诗的过程，又是学习古诗的方法，包括联想、涵咏、揣摩、品论、对话等多种手段。在多向的体悟中，学生将开展个性的多元的解读，而针对古诗呈现的画面也将逐渐走向多元，走向丰富。
1.紧扣诗眼，想象画面。诗眼是最能开拓意旨，表现力最强的关键词句。所以，课堂中不妨紧扣诗眼，挖掘古诗内涵，进一步想象画面意境。如《元日》的诗眼是“暖”，抓住“暖”展开想象：“暖”从何处来？从“放鞭炮的快乐”中来，从“长大一岁的快乐”中来，从“徐徐的春风”中送来，从“屠苏酒中微醉的感觉”中来，从“曈曈日”的希望中来，从辞旧迎新的祥和氛围中来……在这样的想象中，《元日》所表达的画面越来越丰富，学生对新年的感受也越来越扩大。
2.品味词句，勾勒画面。古诗中的许多关键词包含丰富的意象，引导学生展开合理的想象，根据自己的知识经验加以扩展，想象连缀成画面，便能获得深刻的形象感染。如《游子吟》的“密密缝”简简单单三个字转化为这样的画面：昏黄的油灯下，两眼昏花的老母亲，执着一支细细的银针，一针又一针，一线又一线为即将远行的儿子缝补衣服，夜已深，人已静，但母亲没有顾得上为自己捶捶酸麻的脊背，揉揉发涩的双眼，一针一线缝啊缝……试想，此情此景，怎不让人顿悟到一份深深的母爱呢？
3.赏析修辞，描述画面。古诗中常见的修辞手法有比喻、拟人、夸张、对比、设问、反问等。如《望湖楼醉书》中的“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。”诗中把“黑云”比作“翻墨”，把“白雨”比作“跳珠”，教师引导学生想象墨水打翻的气势和急雨跳跃的景象，体会墨水般的乌云瞬间弥漫天空的迅猛和夏天特有的大又急的雨。
4.关注留白，再创画面。古诗语言精炼，总能留下广阔的想象空间，品读时就需要用想象和联想去填补这些“留白”。《宿新市徐公店》一诗中的“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”，儿童奔跑着捕蝶的心情怎么样？发现蝴蝶时的满心欢喜，扑抓蝴蝶时的紧张担心，差点捕得时的兴奋，丢失目标时的懊恼，分辨蝴蝶菜花时的急切……再现情境，你能看到这个追蝶的孩子脸上的表情吗？黄蝶停停歇歇又是怎样的情景，那孩子会怎么想怎么做？学生展开想象，用上“现代”的语言，让诗意的语言尽情展现美丽的春色图。画面的再创让学生们再现课文情境，既发展了学生的语言，又深化了诗的意境，使诗境丰满，境入人心。
（三）多维表达，呈现画面感
学习古诗不仅能让学生了解到我国古代文学的基本常识和历史，更丰富了学生语言知识的积累，提高了学生的文学艺术素养，更重要的是能让学生受到美的熏陶和感染。把文字、画面、音乐、舞蹈等艺术表现形式融入教学中，多种感官感受，多种形式表达，多元呈现画面的美感，可培养学生感受美和创造美的能力，从而愉悦学生的心灵。
1.作画题诗，体会画面更清晰。既然诗歌是由诗与画共同构成的，那么在学习的过程中就该充分利用“诗画合体”的美感，这是传统意义上的体会诗歌的意境最好的概述。如《山行》《宿新市徐公店》等都能用画笔描绘意境，使脑海中呈现的画面清晰可见。“情源于景，景触”，学生能构建图画，丰富作品意象，更是一种创造能力的体现。
2.诵读吟唱，表现画面更丰富。诵读吟唱是古诗教学中常用的方法，形式多样的方法能循序渐进地让学生想象画面意境，领会诗人情感。如配《阳关三叠》学唱《送元二使安西》，用《明月几时有》的旋律手舞足蹈地唱《村居》，《黄鹤楼送孟浩然之广陵》还能插入剧本的形式表现。根据对古诗的领悟选音乐、唱古曲、吟诗句、配手势、辅体态、编舞蹈、创剧本等丰富的表现方式更能激起学生的兴趣，引起情感的共鸣。精彩纷呈的古诗词诵读表演，把古诗所蕴含的画面表现得声情并茂、淋漓尽致。
3.练笔创作，理解画面更深刻。（1）灵活引用，画面更丰富。如，上描写春景的作文课时，我们就多提出了一个习作目标“适当运用描写春景的古诗句”。学生们果然思绪飞扬，“春色满园关不住”“万紫千红总是春”“千里莺啼绿映红”都运用得极为合适。在生动形象的描写中融入诗句的吟诵来表情达意，不仅为作文增光添彩，且让原诗句所呈现的画面更丰富。（2）挖掘内涵，画面更细致。《清平乐·村居》“醉里吴音相媚好”中的“媚”字把一对远离战乱、安享天伦的老夫妻酒后的亲昵和安逸写得淋漓尽致，可谓全词之“眼”。那么他们正亲切和善地交谈些什么呢？教学中教师不妨让学生结合全词内容，展开想象，写一段老翁和老媪的对话。形象的文字描述，使这幅“和美村居图”表达的意蕴更加细腻。（3）捕捉形象，画面更传神。教师应捕捉诗歌中的形象，抓住诗歌中的画面和气氛，充分调动学生知识经验，激发学生展开想象，形成鲜活灵动的诗歌形象，从中品味诗歌意境。此时，若用想象写话代替词语解释、串讲句意，让学生书写脑海中的优美意象，更能让学生融入诗情诗境。如苏教版五年级上册语文教材中的《所见》，一首极易理解的诗歌按理应放在低年级教材，对于五年级的学生来说，一定要设计“写”的训练。教师可作尝试：抓住诗中的关键词展开想象，具体描写其外貌、“骑牛”“唱歌”“闭口立”的动作、神态、心理以及夏日树林的美景，把作者所见的情形写得动静结合、生动传神。（4）探寻传说，画面更生动。许多古诗在创作背景、内容等方面有着生动的典故、优美的传说。教学中插入与之相联系的典故，不但可以激发学生的学习兴趣，形成与作者的情感共鸣，而且往往也会形成练笔的最佳时机。如《寻隐者不遇》，学生对贾岛有所了解，可根据诗中的空白补充想象作者与童子间的对话，体会作者一波三折的心情，也可以创作一个生动有趣的“文包诗”故事。（5）模仿结构，画面更有趣。积累的古诗，有时可以成为随时可提取的有用材料，供学生去改一改，用一用，写一写。如描写春景的作文，除了引用相关古诗句外，也可以模仿《村居》《江南春》《绝句》改写或仿写。学生积极动脑，一首首小诗酝酿而生：路过公园围墙时写“春色满园关不住，几枝桃花出墙来”。描写校园春景时写“儿童上学早到来，忙趁春光勤读书”。此外，还有“两只山雀鸣枝头，一群天鹅戏水中”等。学生的诗很稚嫩，但何尝不是教学的成功体现呢？古诗原有的画面在学生的笔下显得更有童趣。
潜入古诗，细细推敲诗中的每一个字蕴涵的丰富的写作内涵，挖掘其深层思想，巧妙在“读写风景绝佳处”练笔，更能凸显古诗画面的意蕴。
参考文献：