幼儿音乐教育培训篇(1)

关键词： 幼儿音乐教师 专业化发展 策略

基础音乐教育改革对音乐教师的教学提出了更高的要求，对于幼儿音乐教师而言，要求一种包容性更强，基础更广泛的音乐学习。中国传统的学校音乐教学几乎完全重在培养一套狭隘的表演、听力和记谱技能，养成主要靠死记硬背、练习、模仿、重复和按部就班的学习习惯。所以，很多的幼儿音乐教师在教育教学中不懂得如何把这些知识转化成为幼儿理解的方式加以传授。幼儿园音乐教育是一种重要的认知模式，它的认知作用和方式是独特的。音乐教育是审美的教育，它的功能是帮助人们分享来自表现形式的意义。高明的教师会帮助幼儿越来越靠近音乐的内涵，对音乐能以尽可能多的方式进行开放自由的探索，以广泛、深刻、音乐性的理解为主要目标，将技能培养作为实现远大目标的一种必要手段。由此可见，幼儿音乐教师作为幼儿园审美教育的工作者，只有以一种积极的、指导性的、参与性的态度，具备高度的音乐感受力和教育学素养，才能胜任幼儿园音乐教育教学工作。因此，幼儿音乐教师的专业化成长是很重要的，有效的发展策略是幼儿音乐教师获得教学专业发展的重要保证。

一、提高学历层次，加强幼儿音乐教育教学学习

我国《教师法》关于幼儿教师的资格要求偏低，具备幼儿师范毕业及其以上学历即可当教师，与美国、英国、日本等国家对幼儿教师的要求相差甚远。学历不仅体现了教师接受教育的多少，还反映了教师专业化的程度。此外，对幼儿教师的整体素质要求不高，教师资格证相较容易获得，造成了社会对幼儿教师职业的专业化认可度不高。所以，要从幼儿音乐教师的专业教育教学学习入手，提高他们的学历层次，提升其社会地位和声望，促进专业化。

1.良好的心理品质。

学校教育的目标是培养学生成为道德高尚、知识丰富、体格健康、心灵美好的全面发展的人。幼儿音乐教师积极向上、活泼开朗的职业特点应成为幼儿的表率和楷模。因此，幼儿音乐教师应具备良好的心理品质。在教学中，让幼儿学会在艺术中、在音乐中感受爱、体验爱、表达爱，无论是对提高幼儿音乐教育的质量与效率，还是对教师自身情感生活与精神品质的提升都是十分重要和宝贵的。同时，幼儿音乐教师应善于吸取国内外优秀的先进音乐教育理论，转变旧有的教育观念，树立正确、科学、富于时代精神的教育观念。从幼儿的实际生活出发开展教学，实施以幼儿为主体参与的教育模式，在教育教学中追求多样化、个性化的发展。教师的情绪、人格，甚至一言一行都会影响幼儿的成长，因此，幼儿音乐教师在对事业的追求、对音乐的兴趣爱好、对幼儿的热爱、对人际关系的处理、自我认识完善等方面的要求，就显得格外的重要。

2.丰富音乐知识技能，提高幼儿音乐心理、教育理论修养。

苏霍姆林斯基说：“能力、志向、才干的培养问题，没有教师的个性对学生个性的直接影响，是不可能实际解决的。能力只能由能力来培养，志向只能由志向培养，才干也只能由才干来培养。”①国家教委在《全国学校艺术教育总体规划（2001-2010年）》文件中提出：“各级各类学校艺术课的教师要积极探索、勇于改革教学内容和教学方法。根据艺术教育的规律和学生生理心理发展的特点，结合本校的实际情况创造性地组织教学。艺术教师应充分利用和开发本地区、本民族的文化艺术教育资源，重视现代教育技术和手段的学习和应用，逐步实现教学形式的现代化、多样化，拓展艺术教育的空间，提高艺术教学的质量。”此外，还提出国家对各级学校艺术教师的学历要求。因此，我们可通过以下几个方面促进幼儿音乐教师的学习：（1）幼儿园音乐教师应具备全面的音乐基础理论修养和视唱练耳、键盘、声乐、合唱指挥、创编等技能技巧。幼儿音乐教师应掌握幼儿身心发展、幼儿个体差异、对幼儿学习进行评价等方面教育学、心理学的知识。（2）幼儿音乐教师应该重视教学经验的积累，具有在面临实现有目的行为中所具有的课堂情景知识及与之相关的知识。（3）要成为一个具有创造性的幼儿音乐教师，应具备全面掌握和运用音乐专业知识和技能的能力，激发幼儿相应的音乐情感体验的能力，良好的音乐语言和表达能力，熟练组织音乐课堂教学和课外活动的能力，了解每一个幼儿的个性和学习情况并实施相应教学的能力，独立思考、解决问题的能力，在上好课的基础上，进行音乐教学研究的能力等。

3.创造音乐教学机会，提高教学实践能力。

提高学前教育质量是当前学前教育必须努力的方向，树立科学的质量观是提升学前教育质量的关键所在。幼儿音乐教师需要一定的艺术素养和专业能力，是从事幼儿音乐教育工作的根本保证，也是区别与幼儿园其他领域教学的关键因素。在教学中，如何教？谁来教？在哪里教？用什么教？为什么教？都是幼儿音乐教学需要考虑的问题。因此，幼儿音乐教师应不断努力学习，增进专业素养，使自己成为教育过程中观念和行为合格的音乐教师。以现实的工作为基准，本着以“能力为基础的音乐教育”为目的，创造更多的音乐教学机会，提高自己的教学实践能力。例如：谈话能力是音乐教师最主要的教学手段，简洁清晰、内容具体、生动有趣的谈话，能有效地激发幼儿的灵感，使音乐课堂更加愉快、活泼和具有魅力。精彩的谈话能带给幼儿激情和力量，使幼儿在愉悦的情景中接受美的熏陶。课程设计能力是幼儿音乐教师应具备的重要专业能力，在课程设计中，始终放眼整个音乐教育环境、音乐活动材料和音乐教育策略，使课程时时保持活力和新鲜感。在实践教学中，幼儿音乐教师应能够做到将音乐知识和技能及音乐教育的普遍规律有效地实施于教学中。在教学过程中对幼儿的种种情况做出及时的判断，能够应对教学中出现的复杂情况，利用音乐启发幼儿的形象思维，达到教学的目的。

二、重视职业素养和业务发展，建立职业幸福感

幼儿音乐教师职业的幸福，包括自身对职业的归属感，教师对教育工作的成就感，教师对现实世界的包容度等，它是人生幸福的重要组成部分。教师的幸福就意味着幼儿的幸福。建立职业幸福感，一方面能帮助幼儿音乐教师获得更多的幸福体验，另一方面可以为有关部门制定教师管理政策及开展教师管理提供一定的理论支持。因此，我们应该重视幼儿音乐教师的职业素养和业务发展。以培养高素质专业化幼儿音乐教师为目标，以提升幼儿音乐教师师德素养和业务水平为核心，以提高教育质量为主线，全面开展幼儿音乐教师学习工作，紧密围绕当前学前教育的改革和发展任务，结合幼儿音乐教师自身专业发展状况，联系各地学前教育实际开展学习。学习内容的选择和设计要以提高幼儿音乐教师综合素质为出发点，着重提高幼儿音乐教师的职业道德修养、专业文化知识、教育教学能力、科研能力、创新能力与现代教育技术能力，促使幼儿音乐教师坚持科学育儿方法，遵循幼儿身心发展规律，促进幼儿健康快乐成长。幼儿教师职业幸福的源泉是一个无限地让自己发挥创造潜能的职业，在不断地创造与自我超越中体味着成长的快乐与职业的幸福。通过了解幼儿的年龄特点，在一次次的反思中完成不断超越于创新的过程，形成自己的音乐教学特色，在专业成长道路上最大限度地提高自己，感受职业幸福感，逐渐喜欢和爱上幼儿教师职业，为自己是一名幼儿音乐教师而感到欣慰和幸福。幸福感源于对幼儿真诚的爱与关心，幼儿也以一份真诚的爱来回报他们，使幼儿音乐教师在幼儿快乐的歌声和舞蹈中寻找到自己的快乐，幸福感不禁油然而生。因此，幼儿音乐教师应以一种乐观的态度看待自己的教学，把幼儿看成是可爱的天使，那么，自己也会变成快乐的天使。随着幼儿音乐教师年龄和知识的不断增长，会深深地感觉到幼儿教师是个美丽的职业，从中感受到真正的幸福。

2.不断超越自己，体验成长快乐。

每一个幼儿音乐教师在成长的道路上都不是一帆风顺的，敢于吃别人不愿意吃的苦，乐于尝试别人不愿意尝试的实践，愿意下别人不愿意下的工夫，是幼儿音乐教师面对机会时的态度。要树立做好幼儿音乐教育事业的人生观念，丰富知识的储备与积累，要有遇到问题钻研到底的毅力，勇于探究改进新教学方法的势头。抓住有利的时机与机遇，靠自己努力提升专业能力、前沿教育理念，发挥自己的优势，在教育教学中主动发现问题，发挥自己的创造潜能，向着自己的理想努力。幼儿园的音乐教育应该是远离功利浮躁，努力追求一种自然、和谐，以促进幼儿发展为根本目的的。一个优秀的幼儿音乐教师要经常不断地反思，做到乐于思考，反思可以让教师重新审视自己的教育策略和行为，不断提高教育教学的能力，清楚地看出幼儿的真正需要，让自己的教育教学水平呈螺旋式上升，促进幼儿音乐教师向学习型、研究型、创新型的目标迈进，让自己逐渐成长为大胆创新实践、懂得审视反思自己的教育行为的音乐教师。在音乐教育教学中看到幼儿的成长，教师和幼儿都得到提高，与幼儿一起分享、体验成功的快乐。同时，不断总结经验与发掘自我的教育潜能，实现不断自我超越，在未来的教育教学道路上快乐成长。幼儿音乐教师应以坚强的毅力战胜自我、超越自我，面对专业化成长路上的逆境，以巨大的决心、勇气和艰苦的努力，用积极的态度迎接它们，以勤奋的学习把握它们，以大胆的实践攻克它们，进行不断的自我反思与自我超越。把握好每一个良好的机遇，不断追求，积极进取，与其他同行和谐互助，了解自己的不足，在突破中挑战自己的能力，努力学习，不断提高自身的科学素养和教育教学水平，迎接新的学习、新的挑战。

3.感受名师风范，追求完美人生。

一个成功的幼儿园音乐教师，应该具备无论什么时候、什么地方，只要和孩子们在一起，好老师的、无法用语言描述的、炉火纯青的特质，就能立即化作感召力、亲和力和教育智慧，完美地表现出来。因此，幼儿音乐教师应该向名师学习，感受名师们专业成长道路上的艰辛和快乐，尽自己最大的努力朝着名师的方向努力。教育家乌申斯基说：“学生对教师尊敬的唯一源泉在于教师的德和才。”“做一名懂专业的好老师”应成为幼儿音乐教师追求完美职业生涯的动力。学习名师，时刻为自己设定一个又一个新的目标，把新的机遇和新的成功作为自己的奖赏，不断地自我改进和自我超越。学习名师们苦学、善学、真学的治学态度，走专业发展之路，获得专业上的成功。利用一切条件与名师进行面对面的交流，学习名师们对学前教育事业的热爱与执著精神，学习他们对名利的淡泊。在名师的点拨下，及时地把有价值的教育教学经验整理、收藏下来，形成教学经验和规律，建立自己的音乐教育教学特色，促进自己的专业发展，做有追求、有发展、有深度的幼儿音乐教师。在追求完美专业成长的道路上，深刻体会到只有做专业的幼儿音乐教师，才能给幼儿提供更好、更适宜的音乐教育。对于幼儿音乐教师而言，只有与名师面对面，在他们的引领下，才能真正理解名师的内涵。名师是对稚嫩幼儿和处于弱势学前儿童音乐教育富有极大热情和高度责任心的人，自身具有可持续发展的能力。通过名师，能让教师群体成为出色的教师，获得人格与专业的双重提升。名师引领下的教师专业化成长，能使幼儿音乐教师不断开阔视野，提升教育智慧，收获丰盈。

三、制订有效的培训计划，建立完善的培训体系和科学的培训模式

学前教育是国民教育体系的重要组成部分，幼儿音乐教师是幼儿个性全面发展的启蒙教师之一，幼儿音乐教师的师资水平决定学前教育的质量和水平。《国务院关于当前发展学前教育的若干意见》对幼儿教师队伍建设提出更高要求，明确提出“各地五年内对幼儿园园长和教师进行一轮全员专业培训”。《全国学校艺术教育发展规划（2001-2010年）》中提出要认真实施“园丁工程”，加大艺术教师的培训力度。培训应以全体艺术教师为目标，以骨干教师为重点，至2005年通过全国、省、地三级的培训工作，使艺术教师队伍整体素质有明显提高。同时，加强艺术教师培训基地的建设，在全国12所高等师范院校建立艺术教师培训基地，至2010年培养出一批大中小学艺术教育学科带头人，形成一支符合时代要求，能发挥示范作用的骨干艺术教师队伍。现实的情况是，大部分幼儿园教师都参加过至少一种在职培训，但是每次都是不分层次、不分科目的培训，教师们往往在培训中得不到自己想要的知识。很多时候，由教育部门举办的幼儿园教师培训对象大多数都集中在幼儿园园长或骨干教师，较少针对职前、职中、职后不同层次开展的培训。因此，我们应以培养高素质专业化幼儿音乐教师为目标，以提升幼儿音乐教师师德素养和业务水平为核心，以提高培训质量为主线，全面开展幼儿音乐教师全员培训工作，构建职前、职中、职后一体，学历与非学历教育联通、人力资源与网络资源结合的教师培训新模式，研究和确立不同音乐专业发展层次教师培训的目标，为每个幼儿音乐教师量身打造各具特点的培训方案，努力建设一支师德高尚、热爱儿童、业务精良、结构合理的幼儿音乐教师队伍。

1.新手型幼儿音乐教师的培训模式。

每一个幼儿音乐教师在其成长的阶段都必然要经历从新手到不断成熟的阶段。职前教师，指的就是各个层次师范教育经过实习的在校学生和刚入职的新手型教师。对于他们而言，如何提高幼儿园音乐教学实践能力，确保具备入职的基本知识和技能，成为新手型教师普遍关心的问题。因此，我们应以教育人才市场对合格幼儿音乐教师的素质要求及教师专业化的要求为依据，把职前培养目标定位成“具有合格教师的基本素质，圆满完成从学生到教师的角色转换”。高起点决定了高水平的发展。在职前培训中，首先应用高标准来严格要求每一位职前幼儿音乐教师，站在专业发展的制高点，置身于音乐教学专业的前沿，对自己未来的职业生涯做出规划。大学可以与幼儿园建立合作关系，共同促进双方的教师专业成长。两者在培训上的深度合作，有助于新手教师发展教学实践技能，享有新的教育改革理念及实践指导。园本培训，是迅速提高新手教学理论水平和实践水平最有效的方式。可充分运用多媒体和网络技术，利用视频案例教学，以幼儿园的教学作为观摩、教学实践的主阵地，让他们完成从求知到实践的专业成长过程。此外，还可以通过课外网络交流和参加各类型的音乐教学比赛，使每一位职前教师能通过教学实践，将所学的教学理论和实践相融合，不断地在实践中成长。

2.熟手型幼儿音乐教师的培训模式。

一般而言，新手教师进入幼儿园工作后，经过5年左右的音乐教学实践和经验积累，都可以顺利地转变为熟手型教师。这一阶段的教师，已经基本掌握幼儿园音乐教育的基本方法，逐渐熟悉常规的音乐教学程序，对于课堂及幼儿的调控能力更加自如，并形成一套自己特有的音乐教学模式。与此同时，部分教师出现了教学的倦怠感、瓶颈期等现象。教学反思能力和创新能力的获得，是提高熟手教师教学热情、获得教学质量“质”的飞跃的关键。因此，我们可把这一阶段的培养目标定位成“保持对音乐教学工作的热情，完成从熟手型教师到专家型教师的飞跃”。将课题研究纳入培训的内容中，提高熟手教师的理论基础，为进入专家型教师做好充分的准备。通过教学研究，能使他们从实际出发，根据自身的特点，开展相关科研活动，提高理论水平、专业能力。幼儿音乐教师的专业素养包括音乐专业知识、职业道德素养和音乐教学技能技巧。在培训中，我们可将技能技巧的培训分为基础业务知识和技能技巧展示来开展。在每次开展音乐教学活动后，让音乐教师进行反思，能提高教学实践的合理性，提高专业化水平和认知技能。相对于新手音乐教师而言，熟手音乐教师已经基本具备了音乐教学的能力，教学常规工作程序日渐成熟。可以让新手音乐教师和熟手音乐教师组成学习互助小组，共同提升自己的教学热情，主动积累教育教学经验。

3.专家型幼儿音乐教师的培训模式。

成为专家型教师，意味着个人事业达到新的高度，这一阶段大致需要十年时间。在此阶段，教师经过大量的音乐课堂实践，以及有目的、有计划的教学研究活动，大都具备了教学所需的各类知识，形成了有助于学生学习的高超教学能力和深层次反思的观念。教学领域的知识和能力是成为专家型教师的根本。相对于熟手型教师，专家型音乐教师更具有创新能力和反思能力。因此，我们可把这一阶段的培养目标定位成“培养高水思能力和创新能力，努力向学者型、研究型、专家型教师的方向发展”。专家型教师在幼儿园都是起骨干作用、带动作用的教师，他们思想素质好、专业能力强、有敬业精神。通过一系列有针对性的培训，让他们能够成为未来幼儿园音乐教学的示范者和指导者，深化教学改革的设计者和组织者。在培训中，让专家型教师体验研训一体化，能有效实现幼儿音乐教师的可持续发展，使他们在研训中不断变换新视角，发现新层面，拓展新思路，创造新策略，体验到教学的可创造性。应始终把教师队伍建设放在首位，提高教师的课程资源意识和开发运用能力，特别是提高教师识别、捕捉、积累、利用和开发在课堂教学中动态生成的课程资源的能力。

四、完善法律规章制度，保障幼儿音乐教师的专业成长

教师专业化是一种观念，更是一种制度。高质量的幼儿音乐教师队伍是高质量学前音乐教育的核心和保障。我国颁布实施的《教师法》和《教师资格证条例》，为我国教师专业化的发展提供了法律保障。针对当前幼儿教师职业压力、收入不平衡、改行或流失严重的情况，需要政府采取有力的措施，建立有效机制，制定相关法律，明确幼儿教师的法律地位和身份，保障幼儿教师的合法权益。目前，很多省市的政府都制订了“学前教育三年行动计划”，教师队伍建设、教师素质提升是其中的主要内容。此外，各级政府开始承担起提高幼儿教师地位和待遇、制定幼儿教师配备和编制标准、对幼儿园园长和教师进行培训的具体责任。以上所有的举措，都是保证幼儿教师队伍的整体稳定和专业素质不断提高的基础。

1.提高幼儿音乐教师入职的门槛。

“成为合格的幼儿教师”一直是各级幼儿园的口号，体现了幼儿园对教师的要求。但是这种说法比较保守，标准较低。低标准要求往往会滋长一些教师的侥幸心理，使他们越来越懒惰，也会挫伤优秀教师的积极性。一些研究表明，期望值越大，教育教学的效果就越好。因此，幼儿园对教师的要求不应该是合格的教师，而应该是优秀的教师。国家应建立权威性的幼儿教师专业标准，在政策性标准的前提下，制定教师具体专业发展标准，如《幼儿园教师专业资格与发展标准》，明确专业发展要求。各地可根据自身情况限定幼儿教师队伍的最低起点，以此保护优质幼儿教师资源。把教师的专业能力与专业培训确立为专业晋升和奖励的重要依据，并把此纳入到教师资格认证制度中。通过建立严谨的评价制度，层层选拔优秀幼儿音乐教育人才;同时，发挥政府的作用，激发教师参加专业培训，督促幼儿音乐教师不断更新、拓宽教育教学能力，引导他们走专业化道路。教师资格证书制度是国际通行的教师任用制度。实践表明，促进师范教育和教师职业的专门化，是建设和发展教师队伍的重要途径。因此，从幼儿音乐教师入职之初就要通过严格、规范的国家统一资格考试，提高他们的入职门槛。在国家政策指导的前提下，把好教师入职关，不断规范和提高教师入职门槛标准，采取公正的遴选机制，进一步满足提高对教师综合素养等方面能力的要求，选拔更多优秀的幼儿音乐教师到教师队伍中。教师资格考试，可以适当增加幼儿音乐教师的能力和水平考查，实行分层分类考试，除了教育学、心理学、课程教学论等常规考试科目外，可重点考查幼儿音乐教师在音乐方面的基础知识及幼儿音乐教学技能测试，如歌唱、钢琴伴奏、合唱、组织小型音乐会、舞蹈创编等。有条件的话，还可以通过现场教学、谈话等形式评价他们的教学实践能力。同时，各省的师范院校应创新教师教育人才的培养模式，与当地的幼儿教育紧密结合，实现优势互补，进一步推动地方师范院校人才培养质量。

2.深化幼儿音乐教师培养制度改革，为开展培训提供有力保障。

要发挥政府的宏观调控职能，加强对幼儿师范教育改革的支持力度。国家应以省为主制订学前师范教育发展规划，落实幼儿师范教育经费，尤其对边远贫困地区的幼儿教师培训，应给予直接的经费支持。一方面，建立幼儿园教师培训专项经费制度。各级教育部门在幼儿教师培训专项经费中，应有一定比例用于民办幼儿教师培训。在民办幼儿园捐资办学经费中，应有一部分经费用于教师培训。另一方面，建立幼儿教师培训成本分担机制。各地要明确教育部门、幼儿园、幼儿教师本人应承担教育培训经费的比例，完善培训成本分担机制，改革师范教育，设置合理的音乐课程。在课程设置方面，应顺应时代的发展，适当增加音乐基础课程、音乐教育等课程，从音乐表演课程、专业音乐理论课程、交叉学科理论课程入手，体现幼儿音乐特色，把幼儿的审美体验作为课程设置依据的核心。长期以来，由于经济发展不平衡，使得教育区域失衡，城乡教育差距加大。为了确保教育公平，促进城乡义务教育均衡发展，必须进一步完善教师继续教育制度。政府可加大对教师继续教育的投入力度，建立在职教师培训的长效机制。构建灵活开放的培训体系，试行定期分层培养制度，根据教师不同的发展阶段、需求，进行有针对性的培训，使每个幼儿教师都有接受培训的机会。以必修课为重点，选修课为辅，提高继续教育工作的针对性和实效性，促进教师专业化。《国务院关于当前发展学前教育的若干意见》对幼儿教师队伍建设提出更高要求，明确提出“各地五年内对幼儿园园长和教师进行一轮全员专业培训”。根据这一精神，一方面，应完善幼儿教师培训制度。将幼儿园教师培训纳入中小学教师培训体系，归口教师培训部门进行管理，对各级各类幼儿园教师培训实行统一管理，并建立培训登记管理制度。建立培训管理档案，逐步实现幼儿教师培训管理信息化、制度化。另一方面，建立幼儿教师培训激励机制。一是建立培训与幼儿教师的职称评定、资格再认证相挂钩制度;各级教育行政部门和学校对艺术教师的工作条件和生活待遇要给予足够的关注。专职艺术教师在职称评聘、工资、住房、奖励等方面，应享有与其他学科教师的同等待遇。二是将教师培训工作纳入幼儿园年检制度和等级评估制度，作为幼儿园年检是否合格和申报省一级幼儿园的重要依据。三是将幼儿教师培训纳入教育强镇、教育强县（区）和教育强市的评估指标体系，加强幼儿教师培训的督导评估。

3.建立保障机制，切实加强管理。

在学前教育阶段，幼儿音乐教师队伍的整体素质直接关系着幼儿园音乐教育教学的质量。从我国大部分地区的现实情况来看，幼儿音乐教师的专业化水平较低，存在的问题较多，应引起政府和社会的高度重视与关注。强化政府责任，提供制度保障，促进幼儿音乐教师队伍专业化，已成为我国当前的紧迫任务。随着教师队伍的不断发展及社会发展对教师质量要求的不断提高，社会对于教师专业化的认识逐步深入，相关文件、法律法规对教师专业化提供了基本的制度保证。从1979年教育部颁发的《城市幼儿园工作条例》开始，到2011年颁布的《幼儿园教师专业标准（试行）》（征求意见稿），提出了建立幼儿园园长和教师培训体系，满足幼儿教师多样化的学习和发展需求，这些都标志着我国对教师专业化的认识和实践在不断深化。不管是哪一类型的幼儿园，在完善工资制度的时候，都要坚持多劳多得、优绩优薪的原则，向一线教师和骨干教师倾斜，调动广大教师的积极性。在调整绩效工资的构成比例时，可从教学工作量、超课时奖励、地区生活补贴、名优教师奖励、教育教学成果奖励等方面进行考虑，真正提高幼儿教师的经济收入，增强教师的自信心、自豪感，优化师资队伍结构，落实依法治教。根据我国目前幼儿园的情况，有必要将教师考核评价制度由原来的奖惩性教师评价制度向发展性教师评价和绩效管理教师评价制度过渡。通过制定科学合理的评价体系，完善评价标准，针对教师的专业伦理、学科知识、文化素养、教学能力、指导能力、工作态度、参与意识、合作能力、终身学习等进行全面的评价。为了确保教师考核的公平性，应采用多渠道、多角度、多层面的评价方式，增加评价的透明度，并将评价结果与绩效工资、专业技术职务评定等挂钩。

注释：

①曹理，何工.音乐学习与教学心理[M].上海：上海音乐出版社，2000：136.

参考文献：

[1]起学敏，李天志.开发本土音乐课程资源的实践探索[J].中国音乐教育，2008（9）.

幼儿音乐教育培训篇(2)

看谱即唱叫“视唱”，训练听觉“练耳”[1]、视唱练耳是普通中小学音乐教学的训练内容之一，也是专业音乐学习者的一种基本训练内容。对幼儿而言，视唱是歌唱的基础，练耳不仅可以训练幼儿敏锐的听觉,还可以培养幼儿音乐记忆力。目前的幼儿教育教学，大都采用视唱和练耳同步进行。

我国幼儿园音乐教育的主要内容有五项：唱歌活动、韵律活动、打击演奏活动、欣赏活动和音乐游戏。另外，幼儿音乐教育的目的和任务中有一项是发展基本音乐能力：让幼儿初步学会辨认和表现音乐的节奏、旋律、速度、力度、音色及简单的曲式结构，学会初步地创造性地自我表达，发展基本的音乐概念，以及掌握简单的唱歌、跳舞奏乐的技能。[2]我们由上可以看出，幼儿的音乐教学没有对视唱练耳有明确要求。视唱练耳教学，在我国的起始教学时间是在小学阶段。

幼儿是我国推行的学校教育中的起始年龄阶段，具体是指3—6岁的孩子。笔者从1996年开始对幼儿进行视唱练耳训练，10年后发现幼儿时期是孩子音乐听觉发展迅速、精细的时期。孩子感知良好，敏捷聪慧，模仿能力强而快，是音准教学的良机。在幼儿未识谱前，在孩子“白纸式”的大脑中，以标准音响信息先入为主，就能使孩子掌握一定的音高关系，建立正确的音准概念和积累大量的音响信息。目前，学术界音乐同仁关于幼儿音乐教学的探讨，大都是在唱歌、欣赏、音乐游戏、器乐演奏方面进行研究，但对视唱练耳教学关注得不多。笔者根据自己的实验教学，略谈拙见如下：

实验一：1996年，笔者在业余时间办了儿童声乐培训班，报名的孩子中有4名是幼儿。他们的年龄都没有超过4岁，笔者对这4名幼儿进行了小组课。鉴于孩子年龄小，为了减少他们的唱歌时间，笔者穿插了简易的视唱练耳教学。训练内容是笔者根据孩子的年龄、心理及学习特点自编的，结果发现教学效果非常好，孩子还乐于接受。45天后通过测试，这4个孩子竟然全部掌握了笔者的训练内容：能模唱五度以内的音程，能听辨do、mi、sol、la4个基本音级。

实验二：2003年7月，笔者的业余培训班里又有6名幼儿报名，笔者开始分组对他们进行不同的视唱练耳教学。A组孩子按照人民音乐出版社出版、赵方幸编著的《儿童视唱练耳教程》第一册的教学内容进行（该书的一二册教学内容均是为学前幼儿设计的）；B组的孩子采用稍易于A组的训练内容。两个月后对两组孩子进行测试，结果发现6名幼儿均掌握了对他们所训练的内容。

实验三：2004年9月，为了证实普遍幼儿对视唱练耳的接受能力，笔者结合本地实验幼儿园，对一中班幼儿进行视唱练耳训练实验，同样采用了小组教学。A组是音乐感好的孩子，B组是音乐感偏差的孩子；训练内容同实验二，两个月后进行单独测试。结果发现两组孩子也均掌握了训练内容。

另外，笔者从业余时间举办培训班中发现：三岁半进入学钢琴、电子琴的幼儿比五岁半以后进入学琴的幼儿视唱练耳水平高。笔者对两个年龄段的孩子分别进行了测试，结果发现：一名三岁半学琴的孩子到6岁时，她对变化单音和大小三的音程都能听辨；而五岁半开始学琴的孩子，到了14岁时，变化单音和五度以内的音程依然听辨不清。

通过以上教学实例，让笔者产生很大的震惊和关注。实验证明，视唱练耳教学应该从幼儿抓起，而且不能错过这个敏感的黄金期，我们完全没有必要推迟到小学阶段再进行。同时视唱练耳教学应从幼儿抓起，还有以下几个理由：

一、音乐新课程标准的目标要求

我国基础音乐教育领域发生了巨大的变革，提倡新理念、新教学、新思路，课程改革被列为“十五”期间基础教育战线的迫切任务，提出的“音乐新课程”以及“音乐课程标准”已经成为音乐教育工作者共同关心的话题。但最终的目的还是调整人才培养目标，改变人才培养模式，提高人才培养质量——“面向全社会，培养具有音乐审美素质的，全面发展的社会主义新人”。[4]我们想培养新世纪高素质的人才,就必须从幼儿抓起。因为幼儿时期是音乐才能发展的奠基时期，在此时期给予及时合理的音乐教育，对于一个人终身的音乐才能水平有着重要的影响。

二、视唱练耳的重要性

视唱是用以培养能按乐谱所示一切要求准确地唱出曲调的音高和节奏等方面的能力，并加深对拍子、音程和调式等感性的认识。练耳是用来培养对音乐节奏的辨别能力、对音乐的记忆能力和对音乐的内心听觉。[5]由此可见，视唱练耳是孩子学习音乐的条件，可以发展孩子的音乐听、唱、识记能力，使孩子掌握一定的音乐自学能力，培养孩子学习音乐的兴趣，提高孩子学习音乐的自觉性，为更好地感受音乐、理解音乐、表现音乐打好基础。

三、专业人才的培养需要

目前，我国一些专业音乐院校附中对考生的视唱练耳考试内容和难度大大超越了地方音乐学院本科生的考试内容。比如，中央音乐学院附中的视唱考试内容，不仅超越了地方音乐院校本科生考试内容，还相当于地方上的音乐硕士生的视唱考试要求。要想培养合格优秀的专业人才，视唱练耳训练必须提早进行，从幼儿抓起。当前，提早进入视唱练耳的孩子已有一部分人，这些大多是为将来走专业之路做准备的。他们利用课余时间找老师单独辅导训练，这样既费时间又浪费开支，而且效果还不好。笔者认为，完全能在音乐课堂解决的问题，没有必要再去占用孩子的课余时间。超级秘书网

总之，通过上述的实验调查及测试结果，我们每一个关心幼儿音乐教育的工作者，都应对幼儿音乐教育的内容有新的认识和思考，例如，如何去扩充延伸幼儿的音乐教学，如何使幼儿音乐教育真正达到增智、养性、陶情、悦美的功能，如何能促进幼儿身体、情感、智能、社会等素质的全面和谐发展。我们每一个热爱从事幼儿音乐教育的工作者应用实际行动去探索出一套适合我国国情的幼儿音乐教育体系。让我们为培养具有一定音乐知识技能、音乐审美能力、创造性的音乐表现力的新一代付出努力吧！

参考文献：

[1]高天康.音乐知识词典[M].甘肃:甘肃人民出版社，1981年出版，第12页

[2]曹理.普通音乐教育学[M].上海：上海教育出版社，1993年，第322页、319页

[3]赵宋光.音乐教育心理学[M].上海：上海音乐出版社2003年出版，第137页

幼儿音乐教育培训篇(3)

关键词：幼儿 音乐教育 展现状

一、我国幼儿音乐教育的发展历史

我国幼儿音乐教育发展的历史进程中，不同的时期会有不同的相关教育方法和观念，同时也会有许多方法和观念会在消失，中国幼儿音乐教育发展的过程就是一个又一个具体的方法和观念不断产生或消失的过程。但是这种方法和观念的产生或消失不是凭空的，而是要依据某些环境和条件的。幼儿音乐教育的方法和观念由一个时期过渡到另一个时期，后一个时期根据自身的调节，对前一时期进行选择。如果与自身的相关条件不出现大的矛盾，可能会直接小作修改或直接采用，在此基础上会形成适合这一时期的方法和观念，而随之而来的前一时期的会消失。

二、我国幼儿音乐教育的发展现状

1.幼儿音乐教育培训机构发展迅速

上个世纪末以来，我国对幼儿音乐教育的重视程度发生了很大的变化，特别是随着独生子女的不断增加，社会对幼儿音乐教育在精力、物力、财力等方面的投人，超过了以往任何时期。人们对幼儿音乐教育尤其重视与关注，“音乐热”成为一个热门话题，无论是城市还是乡镇，到处都能看到音乐培训机构的影子。以山东省日照市为例，音乐艺术培训中心达数十家之多，海纳少年宫、妇女儿童活动中心、现代音乐学校、春之声艺术培训中心等等。在这些音乐培训机构中，开设课程有乐器、声乐、舞蹈等，其中乐器又分为西洋乐器和民族乐器。声乐分为美声和民族。舞蹈分为拉丁、华尔兹、伦巴等等。科目之多，科目之广，基本满足了不同年龄、不同层次的人们对音乐学习的要求。

2.家庭幼儿音乐教育受到很大重视

幼儿教育既是一门科学，对孩子进行教育是父母和教师的本职、责任。近年来，随着科学技术的腾飞和经济的迅猛发展，社会及国家对德、智、体、美全面发展的人才的需求不断加大。而音乐教育是美育中不可或缺的部分，又是实施美育的一项重要内容和手段。它的最根本目标是培养全面发展的人。苏联教育家苏霍姆林斯基曾说过:“音乐教育—这不是培养音乐家，而首先是培养人”。日本音乐教育家铃木镇一说也说过，音乐教育的目的“不是刻意地培育一些少数伟大、杰出的所谓‘天才’，而是希望通过音乐教育，把每一个孩子都提升到拥有一颗高贵的心灵与完美的人格到极优秀的程度。而事实上这也是每一个人所应追求的目标。”幼儿音乐教育的目标是注重教育所有的儿童，以使发挥出他们的音乐天分，尽管有些儿童在音乐方面的能力稍显逊色，但这并不影响他们综合素质的发展。家长们认识到了幼儿音乐教育的重要性。于是，不惜花费时间、精力、金钱来培养幼儿音乐素质。在调查中发现，送进音乐培训机构，找家教进行教学，对幼儿进行乐器、舞蹈或声乐方面的训练。家长们的目的相同，但采取的方式、方法却不尽相同。有些家长希望通过音乐来陶冶孩子的情操，带动其他方面的学习，从而达到全面发展，所以并不要求自己的孩子考级或者走音乐这条路，在监督、教学的过程中谆谆教导，尊重孩子的意见、想法;有的家长却以考级为目的，整天压迫孩子练习，一不听话，轻则骂，重则打，把孩子弄的苦不堪言。不管采用何种方式，何种方法对幼儿进行教学，幼儿音乐素质得到了很大的提高、进步。现在，越来越多的幼儿能演奏乐器、舞蹈表演、歌唱;越来越多的儿童音乐比赛、儿童专场音乐会、儿童专场演出。对提高幼儿的音乐素质起到了很大的作用。

3.幼儿园更加重视幼儿音乐教育

2001年9月国家颁布《幼儿园教育指导纲要(试行)》。该《纲要》总结了20世纪90年代以来幼儿园课程改革的经验，体现幼儿园课程的新理念，更是将作为幼儿园课程的纲领性文件指导今后的课程改革。中国幼儿园课程正在从封闭走向开放，从预设走向生成，从关注课程的结果走向关注课程情境的变化，关注课程进行中幼儿的经验、兴趣及需要，课程有了不确定性。教师与幼儿已成为幼儿园课程的有机组成部分，成为课程意义的创造者。同时，通过幼儿园课程改革，国家课程、地方课程、本园课程三级幼儿园课程并存的局面正在形成。幼儿园的数量增多。幼儿园中的音乐教育的力度也在加大。音乐课增多，有以前的一周一节课增到现在的一周两节三节，甚至每天都有音乐课。并在幼儿课外活动加以背景音乐，通过日常的训练和熏陶，使幼儿得到全面的发展。

三、促进我国幼儿音乐教育发展的对策

1.立足于幼儿音乐教育目标，转变教学方式

音乐教育目标在幼儿园音乐教育活动中具有指导性作用，它是选择音乐教学内容，确定音乐教学组织形式，设计音乐教学方法，评价音乐教学效果的重要依据。因此，幼儿园音乐教育要有明确的目标，如果没有明确的音乐教育目标，音乐教学和相关的管理工作必然会盲目、随意。这个音乐教学目标必须要符合幼儿的发展、成长规律。2001年教育部颁发《幼儿园教育指导纲要(试行)》，其中将幼儿园艺术领域的教育目标定为三个方面;(1)能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美;(2)喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验;(3)能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。因此，教师在幼儿音乐教育的过程中不能太死板，应该根据具体的情况，具体的人来随时调整教学计划和教学方法。

2.尽量发展幼儿的音乐潜力，培养其音乐细胞

音乐教学活动不仅是建立在尊重幼儿内在的独立性和健康成长的基础上，而且还要为幼儿的未来着想。鼓励幼儿用自己的思考方式，充分发挥其主动性、积极性。音乐教师在教学中所扮演的角色是组织者和引导者。音乐教师不再像以往一样的单向传授知识，而是在教师主导下幼儿探索性创造性学习，当然也需要教师的讲授或示范。

3.家长对孩子多鼓励，少谴责

家长在音乐教育的过程中应该多采用鼓励、表扬的方式。了解孩子内心真正需要的，譬如:看幼儿对哪种音乐类型感兴趣，根据其兴趣选择适合的音乐在家庭中播放;如果打算让幼儿学习一种技能，可以在学习音乐各个科目之前，征求幼儿的意见，“你喜欢唱歌，跳舞，还是乐器?”“乐器里面你喜欢中国的，还是外国的?”“舞蹈里面喜欢哪一种啊?”等等，仔细了解幼儿的喜好，再根据其兴趣选择适合音乐教育方法，才能更好的促进音乐刁能的发展。

参考文献：

[1]王能颖.学前音乐教育[M].重庆:西南师范大学出版社，2005.

幼儿音乐教育培训篇(4)

音乐教育是音乐艺术与幼儿教育的交融

音乐教育建立在音乐艺术基础上，是在幼儿参与音乐实践活动中进行的，与其它科目的教育一样，有能力、有责任促进幼儿在体、智、德、美诸方面得到发展。各个科目的教育又有各自的科目特点，把握科目特点施教，是获得教育成效的关键。同时，各个科目的教育随着科目特点之不同，其教育功能也有所侧重。比如：音乐教育建立在音乐艺术基础上，音乐教育则具有音乐艺术的特点；语言教育建立在语言基础上，语言教育则具有语言文学的特点；数学教育建立在数学基础上，数学教育则具有数学计算的特点。各个科目的教育必须在科目的教育活动中进行。因此，音乐教育必须引导幼儿参与唱歌、欣赏、音乐游戏、舞蹈、奏乐等音乐实践活动，在活动中对幼儿进行教育。

幼儿是成长发展中的个体，在音乐活动中有素质能力上的差异。教师要细心地、反复地观察幼儿在音乐活动中的表现，了解幼儿接受音乐教育时的一些特点，把握这些特点做好教育工作。因此，要使音乐教育完成促进幼儿发展的任务，教师应当熟悉幼儿教育的原理、原则、方法，把握幼儿教育的特点，还必须熟悉和把握音乐艺术的特殊性和音乐教育的特点，即音乐教育是音乐艺术与幼儿教育的交融，是具有音乐艺术特色的教育。音乐艺术与教育二者不可偏废，也不可脱节而形成互不相干的“两张皮”。如果只是在形式上教音乐，忽视教育的要求，或者只重视从歌词和语言讲述上进行教育，忽视音乐艺术激励人的感情，触及心灵，使人获得审美感受从而受到教育的特有教育功能，如果教幼儿学习音乐与进行教育脱节，这样的音乐活动就不可能发挥音乐教育应有的教育功能。只有把握音乐艺术教育的功能和特点，结合幼儿接受音乐教育的能力和特点，从培养幼儿的音乐能力，提高幼儿的音乐素质入手，切合音乐教育实际需要向幼儿进行教育，才能有效地发挥音乐艺术教育特有的教育功能，逐步完成音乐艺术教育促进幼儿发展的任务。当然，要做到这一切，离不开幼儿教育部门的领导对音乐教育的正确认识、关心和指导，离不开幼儿教师正确的音乐教育指导思想和音乐教育业务能力，这是不言而喻的，无须赘述。

培养幼儿音乐节奏感不能仅仅满足于拍节奏

最近，我有幸观摩了几个幼儿园的音乐教育活动，看到老师们注意到了培养幼儿的音乐素质能力，重视了引导幼儿积极参与音乐活动，力求把活动组织得生动活泼。这些都是使音乐教育真正促进幼儿发展的重要条件。因为幼儿只有在参与音乐实践活动过程中获得能力，受到教育，才能得到发展。

近几年我国举办过多种外国音乐教育理论与实践的培训班，如奥尔夫教学法、柯达依教学法、达尔柯罗兹体态律动学、综合音乐感等培训，帮助我们了解国外音乐教育动态，开阔了眼界。许多老师热心、认真地参加了学习，并力求学以致用，把学习的收获、体会运用到教育活动中去，以提高教育质量，这是老师们热爱音乐教育的具体表现。近几年举办最多的要数奥尔夫教学法培训了。我看到的几个音乐教育活动都比较重视幼儿的节奏训练，采用奥尔夫教学法的声势、语言节奏，利用节奏乐器等对幼儿进行节奏训练，这是老师们参加了奥尔夫教学法培训班，把学习与教学结合起来，勇于实践的结果。节奏是音乐构成的三大要素之一，是音乐艺术的重要表现手段；节奏感是音乐能力的重要组成部分。对幼儿进行节奏训练，培养节奏感是十分必要的。拍节奏是幼儿节奏入门训练最常见的、适合幼儿接受能力的方法。进行节奏训练为的是培养节奏感，因此，在节奏训练的过程中，不仅要使幼儿动作协周、合拍、整齐地拍节奏，更要在节奏性活动中引导幼儿从运动神经上获得节奏感觉，这是形成节奏感不可忽视的条件。节奏感是以运动性为基础的，是在节奏性活动中逐步形成的，可分为一般节奏感和音乐节奏感。

什么是音乐节奏感呢？前苏联音乐心理学家捷普洛夫有这样的解释：“音乐节奏感可以说是一种积极体验音乐的、从而正确感知音乐运动时间进程的情绪表现力的能力。音乐节奏感不仅具有运动性，而且也具有情绪性，作为其基础的是音乐表现力的知觉，因此如果脱离开音乐，则既不能觉醒，也行能发展。”在音乐教育中主要是培养音乐节奏感，如果只是用拍节奏来培养音乐节奏感就会感到不足了。在幼儿园培养音乐节奏感的最佳方式是在音乐伴随下活动，在律动、音乐游戏、舞蹈等音乐与动作相结合的活动中，培养节奏感；在引导幼儿感知节拍节奏的强弱关系，感受音乐节奏韵律美的活动中，培养节奏感；引导幼儿准确地再现音乐的节奏，在用美的节奏性动作表现音乐情绪情感的活动中，培养节奏感。

与此同时，我们还应当认识到在音乐教育促进幼儿发展的工作中，培养节奏感只是一方面，另外，还需要结合多种教材，从多方面培养幼儿音乐能力，提高音乐素质，使他们有能力参与各种音乐实践活动，有能力在活动中受到教育。

音乐能力是具体体现在幼儿各项音乐活动中的综合能力

音乐能力是多种能力的综合。幼儿参与各种音乐实践活动，不同的实践活动需要不同的实践能力。比如唱歌，需要唱得音调准确，节奏正确，吐字清楚，这就要培养唱歌技能；不仅要有动听的歌声，还要运用唱歌技能做到会用歌声的变化表达感情，因此需要培养有声、有情、有表现力的唱歌能力。比如，欣赏音乐需要用听觉感受音乐的情绪情感，感知节奏、节拍、速度、力度等音乐表现手段的表情作用，需要从情感体验中领悟音乐的内涵，需要会听辨人声和乐器的音色，感受音乐美，这就需要培养音乐听觉能力、音乐感受能力、音乐领悟能力、音乐审美能力等一系列欣赏音乐的能力。再比如，在音乐伴随下的活动需要能感知音乐的节拍、节奏和音乐的变化，感受音乐的情绪表现，能记忆音乐并能随音乐合拍地做动作，随音乐的变化交换动作，随音乐的情绪变化用动作表达感情，这就需要培养音乐听觉能力、音乐感受能力、音乐记忆能力、节奏感等一系列随音乐做动作的能力。

幼儿音乐教育培训篇(5)

关键词：幼儿音乐教师；学习；专业化

中图分类号：G650 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2011）24-0240-01

“振兴民族的希望在教育，振兴教育的希望在教师。”教师是学校的灵魂，担负着教育学生的职责，决定了学校的教育质量。当前，教师专业化已形成一股世界范围的热潮，成为世界各国教师教育的核心和目标。根据西方学者的研究，“教师专业发展”的基本含义可以从动态和静态两个方面来理解：一是指教师的专业成长过程；二是指促进教师的专业成长的过程(教师教育)。本文中提到的“教师专业发展”指促进教师专业成长过程。根据幼师音乐教师的现状及其存在的问题，结合幼儿师范学校的实际和幼师音乐教师的特点。笔者认为可以通过以下途径来促进幼师音乐教师的专业化发展。

一、树立终身学习的思想

“今天谁都不能在自己的青年时代就形成足够其一生享用的原始知识宝库，因为社会的迅速发展要求不断的更新知识，……今后，整个一生都是学习的时间而每一类知识都能影响和丰富其他知识。”这就是终身教育的观念，教师必须首先进入终身教育，这是教师得以生存的条件。美国教育协会1961年《谁是一位好老师》一文中，从教师服务成绩评定的总趋势的曲线中，揭示了如下规律：在教学的头几年，随着教育经验的增加，教育效果显著上升。教了五六年以后，教师已习惯于已有的教学程序，进步速度就不像前一段那样快，有逐步下降的趋势。许多优秀教师成长的实践证明：如果在下降阶段教师接受再教育，接受新知识、新观念，对旧知识、旧经验进行再加工，实现教师在认知、人格方面的全面升华。教师教学效果就会显著上升。

二、参加职后培训，更新音乐教师专业知识

本文的专业知识是指教育教学专业最基本的两类知识：学科专业知识和教育知识等。怎么通过接受职后教育真正获得自己必需的专业知识呢？笔者认为，将幼师教师在职培训纳入法制化体系。一是我们应当结合幼师音乐教育的实际，适当借鉴国外的经验通过立法为广大幼师音乐教师教育提供各种优惠条件，建立机构，并制定长期培训计划，形成富有成效的幼师音乐教师职后教育体系。二是对培训机构的师资进行培训，提高培训师资的整体素质。选择富有针对性、时代性、实效性的培训与研究内容按照教师专业化发展要求，开设相应的教育理论和教育实践课程，进行良好的教师素质的养成教育，可以形成“3+x”或者“4+x”的模式，“3”和“4”是专业基础知识教育，“x”可以是多年的教师职业教育和训练。重点应该考虑到,知道教师缺什么，需求什么，有针对性地开展培训，保证培训的时代性和时效性。在对音乐教师进行职后教育培训时，注重加强音乐教师教育信念和专业精神的培养，注重增强音乐教师职业能力和专业能力并重的观念，树立终身学习的意识，切实提高其专业意识、专业技能和专业精神。三是培训形式可以是带薪休假进修，利用寒暑假期间在一些高等师范院校举办音乐教师职后培训班，可以是定期举办不同等级的音乐教育教学研讨会，还可以是定期聘请音乐教育专家来学校讲学等等。培训期间采取有效措施，真正达到培训目的。

三、探索幼师音乐教师“校本培训”之路，促进幼师音乐教师专业化发展

通过校本研修，提高解决学校和教师发展过程中遇到的实际问题的能力。校本培训脱胎于院校培训的母体，日益成为现代教师培训的主流。“‘校本培训’的核心理念是：秉持终身教育思想和教育专业化理念，把学校视为教师发展的家园，以教育教学实践中的问题为中心，强调在教、学、研一体化中教师的主动参与和探究，通过解决实际问题促进教师自身素质的提高和专业发展，漳显教师的个体生命价值”。幼儿师范学校不仅仅是培养未来幼儿园教师的场所，更应该成为教师专业成长的主要环境和重要基地，学校理应成为师生共同发展的家园，幼儿师范学校要立足于学校和教师的实际需要，整合学校师资，让教师在教、学、研一体化中主动参与，不断解决教学实践中的问题从而历练自己，不断发展。

四、利用现代信息资源为幼师音乐教师专业化发展服务

有关部门（教师培训机构）要充分运用远程教育手段，整合优质教育资源为幼师教育发展搭建平台，大幅度提升幼师音乐教师队伍的整体素质，促进幼师音乐教育的发展，充分利用中国教育卫星宽带多媒体传输平台和广播电视大学系统的学习支持服务体系，与“校校通”工程结合，为幼师音乐教师提供优质远程教育支持服务。音乐教师个人也可以利用业余时间根据自己的教育教学需要和自身发展的需要阅读相关书籍，利用互联网进行学习、交流、探讨，从而完善自己、发展自己。

幼儿音乐教育培训篇(6)

一、 音乐是听觉艺术

各种音乐活动都离不开听觉，许多音乐能力都是来自听觉的，比如音乐感受能力、记忆能力、领悟能力、以及音乐表达能力以及唱歌能力、欣赏能力等等，都是在反复多次的音乐实践活动中逐步形成的。这些音乐能力贯穿于唱歌或音乐伴随下活动、是幼儿在音乐活动中接受教育所必须具备的能力。这些能力是互有关联、相辅相成的。儿童掌握必要的音乐知识技能，将促进音乐能力的发挥与发展。

如何根据儿童心理和生理激发音乐兴趣，应重点抓好以下能力的培养来促进音乐才能的发展。

首先是听觉能力的培养：一是听声音。音乐是一种声音的表情艺术，它用音响来唤起人们的各种感受。声音是由物体振动而产生的。振动时发出和谐、悦耳、具有一定规律和音高的音就称为音乐。听声音实际上就是听一种简单的音乐。如有意识地在幼儿身边发出声响，敲打拍摇各种发声玩具，儿童在声音刺激感染下，就会停止哭泣，进而手舞足蹈，咧嘴微笑。二是听节奏：节奏是音乐构成的第一要素。它可以脱离旋律而独立存在，旋律则离不开节奏。人无不具有天生的节奏本能，不过需要诱发、培育，进而为音乐所用。三是听乐曲：幼儿期如果听音乐的机会不被提供，儿童的心灵就不可能从情感教育中萌发音乐兴趣。只要坚持反复地选择一些内容健康、节奏明快、简短悦耳、且又适合儿童年龄特征的童谣、儿歌等，他们就会在成长过程中自觉或不自觉地像学会运用语言一样地迷上音乐，形成良好的音乐修养。

其次是表演能力的培养。目的在于扶志。主要从两方面训练：一是玩乐器：利用儿童对各种乐器（最好是钢琴、小提琴、电子琴、等）的好奇心来辅导吸引儿童学习唱歌、练习音准、掌握音高、控制音准，培养毅力和表演兴趣。

4～6岁的儿童已有一定的综合和自制力，是开始学习乐器的最佳时期。要先练准单音，逐步由乐句过渡到乐段，进而全曲。如儿童出现因单调而厌学的情况，这是一种正常现象，可改变训练形式，由于儿童有效注意力不能持久，每天宜多次练，每次时间不宜过长，一般以30分钟至40分钟为适。二是玩音乐游戏：2至4岁的儿童已进入语言和游戏期，是音乐进入儿童的最佳时期。利用其爱唱、好跳、善模仿的特点，开展一些配有音乐的娱乐活动，如游戏、舞蹈，比比划划等都会使儿童产生兴趣而获得满足和快乐，促进音乐才能的发展。

二、节奏感是音乐能力的重要组成部分

对幼儿进行节奏训练，培养节奏感是十分必要的。拍节奏是幼儿节奏入门训练最常见的、适合幼儿接受能力的方法。进行节奏训练为的是培养节奏感，因此，在节奏训练的过程中，不仅要使幼儿动作协周、合拍、整齐地拍节奏，更要在节奏性活动中引导幼儿从运动神经上获得节奏感觉，这是形成节奏感不可忽视的条件。

幼儿音乐教育培训篇(7)

一、华德福教育在中国

中国大陆第一所华德福学校成立至今，已有六年多的历史，教师和管理者们边实践边学习，推动着华德福教育的蓬勃发展。虽然中国华德福教育的历史并不长，处在教学第一线的任课教师很少有机会完成整个三年制脱产培训，但每年两次为期两至三周的培训，以及数不清的短期工作坊，为教师专业发展提供了帮助。这些培训基本上由国外教师负责授课，精通外语的中国教师们或志愿者充当翻译角色，成为沟通中外华德福教育的桥梁。这些志愿者们来自世界各地，例如美国、英国、日本、德国、瑞典等，尽管肤色语言不同，但他们有一个共同点――热心于华德福教育并乐意为之奉献。

与传统教育不同，华德福非常重视从家长群体中成长起来的教师。不少华德福家长，质疑了传统的知识传授型教育之后，抱着一线希望，把孩子送到华德福。孩子们在华德福教育中一天天快乐地成长，家长们也越来越了解和认同这种教育理念，最终这些孩子的家长也成为华德福教育的身体力行者，帮助推广华德福，让更多的孩子得到更自由的发展。

中国的华德福教育是否也有类似情况？我们了解到，成都华德福招聘新教师时比较青睐有幼儿教学经验或接受过华德福培训的应聘者，他们更看重应聘者与孩子们的相处能力，而不单纯考量是否具有成为教师的硬性指标。另外，当需要做出重要决策时，华德福学校重视不同群体的参与，这其中就包括了它的见证者――学生家长，他们对华德福教育有自己的独特见解，最有发言权。中国的华德福教师队伍不是一支由固定人群组成的封闭性群体，相反地，它是一支开放的、充满活力的、适应性强的团队。

二、华德福幼儿教师培训与国内幼儿教师培训的比较

1.培训内容的呈现方式和侧重点

华德福幼儿教师培训主要有5项课程安排，它们分别是：“音乐和故事”工作坊、“植物观察和天文”工作坊、“人的研究”工作坊、艺术化教育和迈向健康的教育，除此之外还有一些主题不一的短期培训。从整体的课程内容安排来看，这和国内的幼儿师资培训大同小异，并无新颖出奇之处。的确，随着国家经济和社会生活的发展，我国幼儿教师培训体制也得以恢复与重建，在提倡融合素质教育和先进幼儿教育理论的今天，幼儿教师的培训更加注重教育观、儿童观、课程观的主题，音乐、舞蹈、弹钢琴、朗诵、讲演、手工制作这些内容，几乎是所有合格的幼儿教师都要学习的。然而，尽管是相同的教学主题内容，华德福的培训方式却是特色鲜明的，传承了华德福教育一贯的关注孩子本身、追求自然的教育理念。

以“音乐和故事”工作坊为例，这是一门以教授音乐、讲故事为主的课程。国内传统的培训模式多是教师弹钢琴，教小朋友唱儿歌，学习如何有感情地朗诵诗歌等。但华德福的培训方式却让人耳目一新。课堂上，培训者会利用石头、木头、铁等生活中常见的材料制成简易的乐器，鼓励大家组建一个小型乐队，共同演奏为孩子创编的音乐故事。教师们尝试着表达这样一个观点：和音乐有关的元素在生活中处处可见，只要你用心去发现和创造，每一个人都可以成为音乐家和故事大王，每一个人都能恰当地运用音乐和故事的元素让孩子对学习产生兴趣。故事、音乐、游戏、理论知识，在这里相互交融。

华德福认为，用简单、平和的故事，再加入一些自然元素的音乐，孩子们就会用自己的感知去再建构图画，想象力就能得到更好的发展。华德福在培训幼儿教师时更侧重训练学员们对这些元素的融合，训练他们如何把故事和音乐适当地予以叠加。比如设计游戏“国王寻找安静的仆人”，国王闭上眼睛倾听仆人的脚步声，演仆人的人拿着铃铛，只有走到国王身边而没有发出声音的人才能成为新的国王。这个游戏在教学中的运用可以锻炼孩子的自制力和倾听能力。体现在对教师的要求上，就是在幼儿阶段的音乐教育中，幼儿教师应该给予孩子更多真实、自然的声音，比如石头的轻击、金属铃的轻击、自然的风铃声等，这对孩子乐感的形成是非常有益的。

2.对幼儿教师专业情感的要求

人们通常把对教师的专业要求分为三个部分：专业知识、专业技能、专业情感，其中专业情感就是指教师对自身职业的认同和对学生的热爱。鲁迅先生曾经说过，教育是根植于爱的。这对于幼儿教师来说尤为重要。

当前国内的幼儿教师培训，大多设置了“职业道德”课程，其教学目标是：热爱幼儿教育事业，明确幼儿教师工作的意义；爱护、尊重、信任幼儿，关心每一个儿童的成长和进步；正确处理与社会特别是与幼儿家庭的关系，创造有利于幼儿发展的环境。我国对幼儿教师的要求逐渐从外在技巧向内在素养过渡，这是值得肯定的。遗憾的是，这项课程的实施情况并不乐观。首先，关于“职业道德”，最常见的培训模式就是讲座，传统的大课堂讲授，大多是泛泛而谈，没有实际地融入到日常教学中。其次，由于“职业情感”是很难去考查的东西，没有一个很明确的评判标准，因此，一些幼儿园或者教师对此没有引起足够重视，教师培训仍有重业务、轻品德的现象。还有些地方将教师培训达标升级视为第一要务，对教师的专业情感这种内化的人文素养并不关注，这大大加重了幼儿教师培训的功利色彩。

来比较一下华德福的情况。早在20世纪20年代，华德福的创始人鲁道夫•斯坦纳在牛津演讲时就为教师规定了三条“金科玉律”：以感恩的心情接受学生，带着爱心教育学生，时刻保持教育的热情。华德福的幼儿教师培训中有一项内容叫“教师的自我发展和认同”，这一课程完全没有硬性的条条框框，每个人都可以以不同的方式来完成。他们认为，教师不仅需要专业的知识和技巧，还要有建构在个体心中的“图景”，也就是对自我的认识和对孩子的爱。每个孩子都是来到人间的天使，幼儿教师要学会从孩子身上发现他们的善与美。与那些外在的学历、技巧性达标要求相比，华德福更在意的是教师个人的心灵熏陶和内在的自我发展，所以在幼儿教师的培训课程上以艺术的内涵来陶冶心灵。没有发自内心的热情和力量就谈不上心灵的净化，更谈不上爱心教育，这是华德福一向秉承的教育理念。

3.对幼儿自我成长的关注

在中国，孩子普遍缺乏的就是创造力和想象力，这与其受到的教育存在一定的相关性。我国的幼儿园教育，主要是教师教授，学生模仿。例如上美术课，教师先示范画一张邮票，四周有齿轮，右上角是面值等，画完后让学生模仿，多数孩子和教师画得相近。玩积木时，教师会说，今天我们要搭一个房子，顶是尖尖的，身体是方方的，这在很大程度上局限了儿童的创造力。而在华德福，很少进行“常规”授课，取而代之的是玩中学，内容也适合孩子们的年龄，诸如发现生活中的美、聆听大自然等。值得一提的是玩沙子的游戏，沙子比较柔软，可塑性强，对于孩子创造力和想象力的培养非常有帮助。所有华德福的孩子都不会因为没有按照老师的范例去做而受到批评，因为华德福鼓励孩子去创造自己的一切。在华德福的幼儿教师培训中，几乎每个月都有关于创造力培养的讲座，他们期望能够把这种关注孩子自身成长的理念永远地传承下去。而众多事例似乎也反映出，华德福的孩子的创造力、想象力以及对大自然美的理解能力比其他同龄孩子略胜一筹。在这一点上，我国传统幼儿师资培训还有很长的路要走。

三、对我国幼儿教师培训的启示

目前我国幼儿教师培训主要有职前培训和在职培训两种方式。其中职前培训包括各种大中专幼儿师范学校，高等院校、高等师范学校等的本科或研究生教育也会培养学前教育的教师，还有一部分人通过自学取得幼师相关资格证书。在职培训的主要途径有：脱产进修与业余学习相结合；广播电视教育、函授面授辅导和教师自学相结合；学术报告、专题讲座和经验交流、观摩活动相结合等，反映了幼儿教师终身教育的需求。

中国的幼儿教师培训体系受法律和相关法规的约束，是一种国家行为，相比华德福要严肃许多。我们不能笼统地认定孰好孰坏，不过华德福还是能够带来一些借鉴和启示的。

第一，幼儿教师培训要关注教师职业情感的养成。通过访谈成都华德福培训部的负责老师，我们了解到，他们在选拔教师时关注的不仅是成为幼儿教师的一些硬性条件，更看重教师和孩子们的相处能力，也就是那些能反映出幼儿教师职业情感和职业理想的因素。如果教师一味地去关注知识和技能素养，而忽视自身职业情感和职业理想的培养，这会是很可怕的事情。孩子们不是承载知识的容器，而是一个完整的人，他需要知识、技能，同样也需要情感和理想。而我国幼儿教师的遴选机制侧重对幼教人员硬性指标的考查，较为忽视同样重要的软性因素，这值得我们反思。

第二，幼儿教师培训不一定要局限于某个地区。华德福培训中引人瞩目的特点之一是突破了地域的限制，形成了教育联盟，使得资源与经验共享。无论在北京华德福学校还是成都华德福学校，都能频繁地看到来自不同国家的华德福教育者和爱好者的来访，这对于孩子和教师成长十分有益。孩子们会看到世界上的其他人和“我”是不一样的，也可以让他们在幼年时接触到外语。对于教师来说，这些国外来访教师不仅带来先进的教育理念和方法，思维方式的差异更能让教师从多角度反思与成长。中国华德福学校每年举办的各种讨论会和短期工作坊，也让教师们受益匪浅。我国普通幼儿园教师培训也可以尝试进行不同地区的交流与讨论，以取长补短。

第三，幼儿教师培训是一个不可间断的长期发展过程。国内幼儿教师培训更关注职前培训，而一次性的考核是无法适用终生的。孩子的认知、技能、情感发展是一个持续的过程，定期与不定期的幼儿教师培训能为教师的职业发展提供一个良好的平台，让教师与孩子们一同成长。

第四，幼儿教师培训内容要有实践性。华德福的教师培训课程中，人们看到的不是空洞的说教，而是被具体内容充实的课堂，与学习、生活密切相关。选择我国幼儿教师的培训内容可以从和学生息息相关的知识着手，让教师帮助他们发现自我，妥善地处理自我与他人、环境的关系等。这样的培训内容能让教师更实在地把握、理解，也容易具体地实施。