室内环境艺术设计论文篇(1)

随着社会的不断发展，如今的社会已经变成十分具有时代气息，继续这样飞速的发展下去，我们的传统气息会越来越淡。不能允许这样的事情发生，我们不能丢掉过去，我们需要将传统与现代有效结合。在东京的雅叙园饭店以及它的办公大楼的室内设计就表现着浓郁的民族气息，采用传统的设计，但是又不失现代的新颖，它的材质和设备都是高度现代化的材料，但是却打造出如此具有传统美的作品，使得人们不得不叹服。在东京不仅仅是这样一个建筑，各地的大、小餐馆、茶馆或是普通的商店里面的设计都是拥有独特的风格。既然在很小的餐馆用餐，都是可以感受这股浓郁的民族化的气息。在那里，设计无处不在，随处都可以看见风景，给人留下深刻地印象。

二、当代室内设计的新趋势

室内设计除了尽可能地实现空间的各项功能以外，也需展现时代的先进和人文涵养。无论何时的室内设计都需要满足不断发展社会的需求。根本上，室内设计是为满足人类的一切生活行为和活动的需要。所以，室内设计首要考虑的事情就是人类的行为特征，其尺度以及其生理需求。以人类的基本需求为根本，来创造优秀的室内设计。除了人类的基本行为活动以外，心理方面也是十分重要的。人是高级动物，它可以思考，也拥有情感。生活在这个复杂多变的社会里，人类所承担的心理问题肯定不少。所以这就需要设计师们去仔细研究和学习人们的心理需求，根据研究，去营造一个可以带给人们舒适和轻松的室内环境艺术，减轻人们工作和生活的压力还有心理负担。在这个新时代的人们也拥有新时代的想法，他们对生活和理想的追求越来越高。社会的飞速发展，使得人们对于自身所处的环境质量要求也在增加。设计本身就是一项创造性的事物，所以社会在不断变化，人类需求也在不断地变化，设计师们需要用创造性思维去设计舒适、健康的、高质量、高水平的室内环境艺术，要具有符合人类现代观念的元素，要拥有个性。随着人们生活水平的提高和科技的迅猛发展，室内的设计中的人和物、技术性、艺术性以及其他的一些理论要求也越来越复杂多样。比如像视觉要求、光线要求、色彩搭配、材料质地、室内空气调整、噪音的防治等；还有合理的装修构造需要符合安全、卫生、防火防盗等整体要求。除了以上这些基本的发展方向以外，更为高层次的追求就是实现室内环境的自动化、智能化。将室内的设施设备、电器通讯、五金配件以及新型装饰材料等都融入高科技含量。就像电视所看到的手机控制住宅、智能大楼等等先进的技术加入到室内设计里面，这将不仅跟人类生活带来足够的便利，而且在安全性方面也会有极大地提高。同时也是一种先进时代的体现，提高了整体的室内环境质量，无疑也提高了环境艺术自身的附加值。

三、总结

室内环境艺术设计论文篇(2)

光是设计师有力的表现工具，也是室内环境设计中重要的构成要素之一。良好的光环境设计能起到意想不到的效果，不仅能够影响室内环境的氛围，还能产生不同的光线效果，从而给人带来不一样的视觉效应。比如说，阴影与暗部是光的组成部分，亮部、阴影、暗部共同构成了光的韵律感，这种韵律感仿佛给空间赋予了生命，并烘托出建筑及环境的气氛。首先，根据环境的不同选择光照。光照具有十分明显的实用功能。一般而言，设计师会将建筑室内环境中的光线区划分为两部分，一是环境照明，二是局部照明。在设计时，环境照明区可以暗一些，而局部照明要结合具体的情况进行设计。当然，环境照明与局部照明的差距不能太大，否则会分散使用者的注意力，产生混乱的视觉效果。

除了实用功能，建筑室内环境中的光还具有明显的美学功能以及精神功能。众所周知，室内视觉环境的质量好坏与室内的空间环境、材料质感以及色彩等有密不可分的关系，只有相互配合，一起协调，才能相得益彰。在现代建筑室内环境内，光的美学功能可以在一定程度上改变视觉环境的空间感、色彩感以及材料质感，这是光照的独特功能。比如直接光的光影可以凸显室内环境空间的层次感，使室内环境变得更加丰富，给人以充实感和满足感。侧墙面或天花板通过反射光的照射，可以产生向发光的墙面一侧扩展的趋势，或者产生向上的空间感。总之，合理适度的光线照射可以成为室内环境中的视觉中心，也可以表达室内环境的导向感。由光线明暗所造成的视觉效果差，可以强调室内环境的体面转折关系。反之，如果光线够亮，就会使室内环境的空间限定边界消失，使空间形体发生相应的变化。

要通过光线强弱来体现室内环境的材料质感美，就要依托于光线的投射方向。光线的投射角度不正确，或者光线过强、过弱，都会对表现空间材料的质感美产生不利的影响，甚至会曲解材料质感的真正意思。视觉环境中的色彩效果与光线的光源色的色性和冷热倾向密切相关，不同色温的冷暖光源，照在同一固有色的物体上，会有明显的差别和不同的色彩效果。所以，在建筑环境视觉设计中，应充分发挥光的美学功能，通过光照营造适合不同使用空间的环境气氛，以符合各种环境中人们的行为特点和心理需求（如人际交往的心理需求，私密性的心理需求等等），以达到提高视觉环境质量和具有整体统一及赏心悦目视觉效果的目的。

其次，选择合适的人工装饰照明。由于照明的实用功能及在光照设计中所特有的表达功能，它已经同空间环境的形态、色彩、采光、形式、通风等因素一起，成为室内环境整体设计中的基本要素。正确选择照明方式、光源种类、灯泡功率、灯具数量、形式、光色与灯光控制器，使光照氛围能体现设计意图，创造良好的光环境，达到良好的环境艺术氛围。人工装饰照明设计的基本原则包括安全、经济、美观。安全是指装饰照明设计必须首先考虑装饰照明设施安装、维护和检修的方便，以及安全运行的可靠性，防止火灾和电器事故的发生。经济是指在确定设施时，权衡价值取向，尽量采用先进技术，充分发挥照明设施的实际效益，尽量以较少的费用获得较好的照明效果。美观是照明的重要因素，是指照明装饰的空间层次，既要具有美化环境的作用，又要充分显示被照明物体的轮廓美与材质美。

二、材质在室内环境设计中的应用

材质是构成空间形式美必不可少的要素，充分发挥材质美感属性，对材质进行有规律的构图及重组，不仅能为空间氛围增添独特的色彩和情趣，进而完善空间形式美的内容，而且可以提高室内环境的心理感受价值。

首先，材质要与空间形态相结合。材质作为室内空间艺术的载体，同色彩和灯光等元素一道共同参与着室内空间环境气氛的塑造过程，不仅能够借助其视觉表面的刚柔、精细、深浅、明暗或其以线、面、体构成变化的美感联系来刺激人们心灵的感动，而且在空间环境设计中材质也具有重要作用，一方面能保护围合空间的承重构架系统，充分发挥围护体界面的保温、隔热等物理性能，另一方面也可利用新材料、新工艺来拓展空间的使用功能，强化空间的审美功能。

材质不仅要建构室内空间的实体，其内部空间的再划分也需要材质的支持。为表现轻盈、自然、通透、现代的氛围，许多展览中心、大型会馆、商业中心和大型建筑的中庭空间经常运用玻璃和金属构架来界定与烘托。而传统的木材、素材、纤维等却常常是电影院、歌剧院等观演空间的主要材质，具有改进空间音响效果和美观的作用。这些材质独有的特性，及其带给人的真实感受和无尽的艺术魅力，是来源于生活、体验于空间又归属于生命本体的。

其次，借助材质烘托环境气氛。在空间的功能和流线的组织过程中，空间的主题通常以空间形体变化来实现，但大多时候还要借助材质，即充分运用肌理、色彩、质感差别较大的材质，可以获得空间跳跃性的生动感，使组成空间形态的各界面之间表现出不同特征，让观者产生视觉动感，也可以利用材质的曲直、刚柔、宽窄、锐钝、虚实、明暗、方向、大小等来强调空间各界面的对比。

室内环境艺术设计论文篇(3)

关键词：生态文明；现代环境；艺术设计

当前，环境艺术设计作为一门比较独立的艺术类型，主要分为室内环境设计和室外环境设计两种，由于环境艺术设计与人类的生活有着密切的关系，而且关系到环境质量，所以在现代环境艺术设计过程中，应当以生态文明观为依据，进而构建适合人类居住的空间，并最大限度的保护人类赖以生存的环境。

一、生态文明观概述

随着经济和计算水平的不断提升，为工业的迅猛发展创造了有利条件，工业化进程的加快，在一定程度上造成了人类赖以生存的生态环境的破坏，因而导致人类的生活面临着巨大的环境挑战。那么，生态文明观成为社会比较关注的内容[1]。生态文明观其实是一种动态的思想，当生态文明观发生变化，人类的生产和生活也需要做出相应的调整，从而为社会主义现代建设发挥主导作用。当然，生态文明观与可持续发展观有着必然联系，在生态文明观下，需要对资源进行合理利用，而且要循环使用，最大限度的避免资源浪费。同时，在生态文明观的要求下，人们在生产和生活中，一定要坚持可持续发展为战略目标，减轻投契废弃物，降低对环境污染的程度，从而有效控制污染源。此外，在生态文明观下，还要求对生态环境的保护，无论在建筑还是环境艺术设计过程中，都应当遵循生态文明观，进而有利于社会的良好发展，人类的生产环境得到有效保护。

二、生态文明观下现代环境艺术设计遵循的原则

在城镇化和工业化进程不断加快的条件下，我国的经济呈现持续增长状态，但在某种程度上，也对环境造成了一定的影响，所以环境保持已经成为深受人们关注的热点话题。在现代环境艺术设计过程中，不仅要考虑到设计具有特色，而且必须降低对环境的破坏[2]。因此，现代环境艺术设计应当是在遵循可持续发展的原则下，以维护生态环境为主要目标，所进行的使生活环境可持续发展的设计实践活动。因此，环境艺术设计一定要遵循如下几点原则：第一，以回归自然为根本。在现代环境艺术设计时，加强对生态环境的建设，即便是面临工业化进程的加快，对环境造成了严重的污染，为了建设具有生态性的生产环境，设计师们应当将充分运用自然表现手法，在现代环境艺术设计时，从自然角度出发，将自然和环境因素等整合在一起，进而设计出具有生态性和舒适性的现代环境。第二，遵循人文内涵原则。在现代环境艺术设计期间，不仅要体现生态化下的精神文明建设，而且要遵循人文内涵原则，在设计时，将更多的文化元素进行开发和应用，也要体现一定的人文内涵，将现代美与古典美有机的整合在一起，进而突出人文内涵，使得现代环境艺术设计人文内涵得到有效体现，并使得环境艺术设计呈现自然美，最终确保现代环境艺术作用的韵味得到提升[3]。

三、现代环境艺术在生态文明观下的设计实践

1）现代室内环境艺术在生态文明观下的设计实践

在将生态文明观渗透在现代室内环境艺术设计过程中，设计师们需要对室内空间进行科学的规划，结合建筑结构和生态文明观，设计出适合人类居住而且舒适的室内空间环境，进而实现在室内装修时简化过程，而且在室内装修时有利于降低对环境的污染[4]。在进行现代室内环境艺术设计时，一定要将最大限度的节约装修材料。在现代室内环境艺术设计时，需要保证设计的室内空间环境适宜人类居住，而且尽可能减少装修材料的使用，那么，设计师在现代室内环境艺术设计时，就应该创新设计，设计出使用的装修材料少而且又能保证室内环境艺术设计质量的新造型，认真落实生态文明观。此外，要使用安全的装修材料，确保环保系数符合要求，避免对人类和生态环境构成威胁。当前，安全无害的室内装修材料有藤和竹等，使用这些材料可以降低室内环境污染系数，并为人类打造健康的生存空间。

2）现代室外环境艺术在生态文明观下的设计实践

在现代室外环境艺术设计过程中，同样需要融入生态文明观，在设计过程中，首先要合理的运用土地资源。土地资源短缺是面临的比较严峻问题，所以在室外环境艺术设计时，一定要节约土地资源，对于存在的空余边角地带，一定要在设计时将其充分的考虑在内，将空余边角地带设计成小草坪或者是花圃，这样能够实现对土地资源的合理利用，并优化了现代室外环境艺术设计[5]。此外，在现代室外环境艺术设计时，还要对环境进行系统的规划，通过借助于喷泉、山石和植物等，进而营造出具有自然化的生态环境；其次，尊重当地动植物的自然属性。在设计室外环境时，必须是在充分了解在当地动植物自然属性的基础上再提出设计方案，从而使得设计方案更加合理。在现代室外环境艺术设计中，景观设计是其中的重要组成部分，所以进行景观设计过程中，设计师们应当对环境环境进行系统性的规划，而且最大程度的尊重栖息动物，避免对其生存环境造成破坏，进而使得栖息动物具有一定的自然属性。同时，确保其成为景观设计中的特色，最终实现人与自然的稳定发展；最后，降低设计成本。在生态文明观下，对现代室外环境艺术设计时，还要最大程度的降低设计成本，在选址上一定要科学，而且选择合理的建筑材料和土地，防止出现材料和其他资源浪费的现象，在保证设计内容新颖的同时降低设计成本[6]。

四、结束语

在经济、科技水平日益提升的今天，人们对生存环境的要求越来越高。因而人们在对环境进行艺术化设计的实践过程中，引入了生态文明观，使得现代环境艺术设计与自然和谐发展。总之，在现代环境艺术设计实践中，将生态文明观融入其中，是使人类的生存环境能适应自然生态规则、可持续发展的必要且唯一的手段。

作者:李冬 单位：山西经济管理干部学院

参考文献

[1]宋霞.基于生态文明观下的现代环境艺术设计的分析[J].现代园艺,2015(2):78-78.

[2]侯约辞.论生态文明观下的现代环境艺术设计[J].文艺生活•文艺理论,2015(3):72-72.

[3]王思天,吉鹏.浅析生态文明下的现代环境艺术设计[J].艺术科技,2014(12):150-150.

[4]余玲.浅析生态文明背景下的现代环境艺术设计[J].金田,2015(8):64-64.

[5]黄剑珠.基于生态文明观的现代环境艺术设计浅探[J].城市建筑,2015(15):13-13.

室内环境艺术设计论文篇(4)

关键字：室内环境艺术设计、室内设计风格

Abstract: the environmental art design is to point to the aesthetic concept according to the human senses of space art model. Along with the development of economy, people's material life demand basic satisfied, and began to higher level of spiritual pursuit. Indoor environment design is to satisfy people's space space such as comfortable, fashionable feeling, it incorporates architecture and aesthetic art element. This paper, from the reality and the level of consciousness, the environmental art development trend of simple analysis.

Key word: indoor environmental art design, interior design style

中图分类号：S611文献标识码：A 文章编号：

一 室内环境艺术设计概述

室内环境艺术设计多以室内设计为主体，它是一门新兴的学科，它的知识性广、综合性强、涉及相关学科较多从事室内环境艺术设计的工作者需要了解建筑学、人机工程学、力学、心理学、材料学等等；室内设计者借助设计原理依托建筑原始空间格局进行二次加工创作达到使用者物质和精神需求。

二 室内环境艺术设计的风格

室内环境艺术设计多以室内装修设计为主体，而室内装修设计的风格又分为：传统风格、现代风格、欧式田园风格。“传统风格”一般指来源于传统的积淀，室内空间布局、室内颜色运用、陈列摆设等等保持原有的文化内涵。“现代风格”起源于包豪斯设计学院，强调采用新材料、改变原有结构创造新的使用功能、注重室内设计遵循自然法则坚持以人为本的设计新理念。“欧式田园风格”主要体现在使用者对高品位生活向往的同时又对复古思潮有所怀念，让使用者感受到舒适自然，体现悠闲自在的感觉，表现出一种充满浪漫的向往，就好比陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”的意境，这就是室内设计师为使用者所追求的一种安逸、舒适的生活氛围。

在社会发展中对室内设计师的能力要求：

进入21世纪以来，我国总体经济实力增长较快，国力渐强，社会高度发展，人们对室内设计的认识有所不同要求室内设计师具有好的空间想象力；思维敏捷；具有创新意识和较强的沟通能力；动手能力强；富有团队协作精神。具有较系统的专业基础理论知识，良好的环境整体意识和综合的审美素质，掌握系统设计的方法与技能，具有创造性思维和综合表达的能力。对传统、 现代风格 的设计典型融会贯通，掌握室内空间造型、界面装修设计、 陈设艺术设计 的基本方法。

在现阶段情况下，为完成一个好的项目规划要求室内环境艺术设计师需要能熟练使用以下几种软件工具：

1、 PHOTOSHOP :世界顶尖级的图像设计与制作工具软件.无论你是从事 平面艺术设计 ,摄影,多媒体,影像制作,还是网页,都可以用它进行艺术创作.

2、3DMAX效果图以室内外效果图为主，掌握 3DMAX 各项基础知识。三维效果设计与制作；三维图的建模、材质、灯光、场景、渲染、后期处理技巧。

3、AutoCAD学习AutoCAD，掌握 施工图 的识别、创建技能。

相应的学习科目: 素描 、色彩、 建筑速写 、构成学、测量学、室内制图、效果图技法、摄影、装饰结构与材料、风格流派、家居 空间设计 、办公室空间设计、 商业空间设计 、模型制作、 景观 建筑设计、环境 景观设计 、植物配置、模型制作、 园林规划 与设计、景观设计 表现技法 、 计算机辅助设计 、景观工程技术、经济学概论，管理学概论、工程估价，环境艺术设计概论、 色彩构成 、立体构成、平面构成等

三 室内环境艺术设计的发展前景展望：

首先，室内环境设计需体现“自然”感。现代化建设与设计，对自然界进行改造，使得人们生活在现代城市，而逐渐远离自然界。人们如今对自然界有着强烈的渴望与向往。所以在现代室内环境设计中，必须充分融入自然界的因素，即现代与传统相结合。

其次，室内环境设计需体现出艺术性。人们对于现代室内的建设并不是单纯生活，而是要求室内的物件能够“相处”融洽，体现室内的艺术性，展现整体、统一之美。

第三，室内环境设需体现高度现代化。设计师在对室内进行设计时，应该采取一切现代先进、科学的技术手段，使室内的声、光、色、形能够完美结合，体现出室内环境的高效率、高速度、高功能化的发展。

第四，室内环境设计需高技术与情理化的结合。现代室内建设，必须重视高技术与情理化的结合，让室内既有着高技术的水平，又能让人们在室内感受到人情味。

第五，个性化发展室内设计。随着世界经济一体化进程的加快．室内环境设计出现跟风十分严重的现象，效仿和追大潮成为时尚，室内环境正在走向雷同。所以我们必须打破雷同性，追求个性化发展。

第六，服务型、方便型的室内环境。室内环境设计师在设计过程中，应该融入“以人为本”的理念，室内环境主要是方便于“人”，服务于“人”。

第七，室内设计采用新材料。随着技术手段的不断发展，人们也在对建筑材料、装饰材料进行不断的创新。所以在室内设计中，应该充分利用最先进、最现代的新型材料。

第八，室内环境设计面积大型化。由于人们的空间精神的不断上升，不会满足于居住在小空间的环境里，所以原有的小空间会不断的得到装修和改造。

从上述的发展前景展望中表明，现代室内设计呈现多元化、复杂化的发展趋势。现代室内设计给设计师提出了更高的要求，设计师在未来的室内环境艺术设计中，如何对能力、空间环境的把握，体现人性化的空间，处理好人与环境的关系成为室内环境艺术设计中必须不断摸索和思考的课题。

四 结语

总而言之，室内环境艺术感是人们理想化的追求，也是设计师在未来的责任与要求。所以，室内设计师在应该不断的提高自己的能力、创造力，在设计中充分考虑人们的心灵元素、以人为本，未来的环境设计必然会更有艺术感。

参考文献：

室内环境艺术设计论文篇(5)

我国环境艺术设计专业经过近六十年的发展，培养了大批的设计人才，但环境艺术设计专业繁荣发展的背后，教学方面也存在一些问题。文章针对当下环境艺术设计教学中存在的几个主要问题进行剖析，并针对问题提出一些建议。

关键词：

环境艺术设计；教学；问题；实践经验

我国环境艺术设计专业始创于1957年的中央工艺美术学院室内装饰系。20世纪80年代后期，随着市场经济的迅速发展，全国各类院校依托自身原有相关专业纷纷开设环境艺术相关专业。如，美术学院依托原有的绘画、工艺美术等专业，开设建筑装饰专业；师范类院校依托美术学专业，开设室内设计专业；建筑类院校依托建筑学专业，开设室内设计、建筑装饰专业；有些高校甚至将原有的艺术教育中心整合为艺术设计专业。环境艺术设计专业名称也先后更名为建筑装饰、室内设计、环境艺术设计、环境设计等。环境艺术设计专业培养的人才主要从事室内设计、景观设计、建筑小品设计等方面的设计与施工管理工作。环境艺术设计专业经过近六十年的迅速发展，到目前为止已经有一千多所高校开设环境艺术设计专业，在校学生达百万之众。环境艺术设计专业的蓬勃发展，为我国环境艺术设计相关行业培养了大批的设计人才，但环境艺术设计专业繁荣发展的背后，也存在一些教学问题。

一、学科理论体系亟待建立

环境艺术设计专业虽发展了近六十年，但应有的理论体系并未完善。任何一门设计学科的理论体系应该由设计史、设计理论、设计批评三部分组成，但到目前为止，除了景观设计依托建筑学、城市规划等传统学科建立起相对完善的设计理论，其他设计分支的理论体系还相对薄弱。如，室内设计通史方面的著作不多，目前国内常见的室内设计史著作有美国约翰•派尔的《世界室内设计史》，主要介绍国外室内设计发展的历程，著作脉络清晰，图文并茂。我国编著的室内设计史有霍维国、霍光编著的《中国室内设计史》，但由于篇幅所限，内容还不够充实。除此之外，李砚祖、王春雨的《室内设计史》比较详尽地介绍了中外室内设计发展历程。与美术史、工艺美术史和建筑史等艺术门类相比，室内设计通史专著更少，更不用说更深入的断代史和专史研究方面的著作了。室内设计理论除了早年编著的《室内设计原理》等几本教材外，就再难以看到其他优秀的理论书籍。设计批评方面的专著和文章也很少。设计批评的缺位，使当今环境艺术设计很难向着健康方向发展，也很难有高水平的设计作品出现。环境艺术设计理论研究的缺失阻碍现有的教学向着更深入的方向发展，教师的教学无法从学理的层面转向深入剖析设计原理，而只是停留在设计造型、功能等方面的推敲上；学生如果没有环境艺术设计理论作为根基，毕业后从事环境艺术设计相关工作就很容易迷失方向，跟随市场随波逐流，也很难成为设计领域的中坚力量。上述问题需要从教育主管部门到教师多方共同努力解决。教育主管部门应以几所重点院校为主，组织环境艺术设计学科有理论实力的教授、专家对设计史、设计理论、设计批评三部分投入精力进行理论系统的完善，形成一系列高水平理论专著，健全环境艺术设计理论体系，进而在全国高校推广。此外，高校教师也应耐得住寂寞，自觉加强理论修养，将理论用于指导设计实践，并在教学过程中对学生进行引导，强调理论体系学习的重要性。

二、教师实践经验的缺失

现在高校环境艺术设计专业教师的招聘要求应聘者为硕士或博士研究生毕业，但硕士和博士能否胜任环境艺术设计专业教学是值得怀疑的。部分环境艺术设计专业教师是毕业后立即到高校任教的硕士或博士，他们大多没有真正接触工程实践，也没有独立从设计到施工完成项目的机会，所教授的内容也是当年求学时自己老师教的内容，或是照本宣科地按照教材进行授课。当然，在课程教授过程中，教师也会设置优秀案例讲解或安排一些设计专题练习，但由于教师往往缺少实践经验，教学效果并不理想。环境艺术设计是一个比较注重实践的专业，涉及的多种施工材料、施工工艺、施工管理等都有较强的实践性，这些经验都需要多年的积累才能获得，所以一些教师在教授设计课程过程中会感到力不从心，对涉及实践的部分只好不讲或少讲。这种缺少实践的教学会和设计市场脱节，导致学生在走上工作岗位后发现在学校所学的内容用处不大，一切还要从头学起。针对这种问题，学校可以增加与企业的合作。这种合作的方式是多样的，可以聘请实践经验丰富的设计师到学校以讲座或授课的形式讲授设计流程、新材料与新工艺，甚至是谈单技巧；或是聘请设计的管理者讲述设计管理技巧；或是聘请手工艺匠人负责实验室工作，手把手教授学生制作技艺；也可以借鉴研究生教育的导师制，聘请设计师直接负责在校学生的实践教学，根据学生无记名评分决定外聘设计师的薪金。这样可以使学生直接接触最新的市场信息，减少毕业生实习时间。除此之外，学校可以选派一些教师和学生利用假期进入企业进行再次学习或参与设计任务。教师和学生可以主要负责给出创意或进行概念性设计，公司主案设计师完善方案，负责施工图纸绘制，从而真正做到理论教学与实践相结合。另外，学校可以鼓励有条件的教师开设工作室或公司，带领学生直接参与设计项目，也可以将设计项目作为学生设计课的专题。这样灵活的教学方式会使学生受益良多，学生也不会感到学习无趣，毕业之后凭借自身的实践经验也会迅速进入设计师角色，完成设计任务。

三、教师科研和教学脱节

现在的高校教师不仅要完成教学任务，还要进行科学研究。科研是教学的基础，科研成果可以用于教学。学生也可以协助教师参与科研。科研和教学之间本应该没有矛盾，但目前部分高校在教师职称评定、教师年终考核方面要求教师完成一定的科研工作，这就迫使教师要将大量精力投入科研方面，而教学方面只要求教师完成一定的课时量，教学质量的好坏无从评定。这种考核方法使部分教师把大量精力投入科研，对于教学工作则疲于应付，这就导致教学质量无法提高，学生抱怨学不到东西。另外，一些教师的科研和教学并没有太大关系，他们为了能顺利拿到科研课题，选择的课题并非和自己的专业方向紧密相关，而是一些所谓的前沿、流行的课题，这类课题有多少可研究价值很难判断。环境艺术设计专业有其特殊性，理论研究体系的建立固然重要，但还要考虑到它是实践性很强的专业，一切都应围绕设计实践展开，包括理论体系的建立也是为了更好地指导实践。所以，现在高校的教师考核评价体系有待改进。高校应改革教师考核评价体系，采取多种评价体系考核专业教师，加大教师课堂教学质量在考核中的比重，从而提高教师上课的积极性。此外，高校相关领导应引导教师在课题的申报中以自身专业和教学为重点，围绕教学的需要进行课题的申报，研究一些有价值的课题。

四、教学硬件的不足和教师教学方法的单一

环境艺术设计专业迅速发展，使部分学校硬件条件难以跟上。从主观上看，一些学校不愿意将大量资金投入环境艺术设计教学，使艺术设计专业缺少相关教学硬件。如，一些高校没有专业的设计教室，学生在综合教室里上课，导致教师讲完课后，学生只能回到宿舍完成作业，学生和教师之间缺乏应有的沟通与交流；一些学校没有基本的金工、木工、模型、材料构造实验室，学生缺乏应有的动手机会，学生的设计作品只停留在图纸阶段；一些学校机房电脑严重老化，许多电脑无法开机，更不用说安装3dsMax、Vray等对电脑硬件要求比较高的专业软件。学校硬件条件不足，导致教师授课方法单一。教师在综合教室里利用多媒体PPT授课，授课完毕布置设计专题作业，然后学生回宿舍完成作业，在下次上课时教师再统一讲评作业。这种授课方式缺少师生间应有的沟通，教师很难对学生的设计过程进行把控和指导，教学被简化为一切以最后的电脑效果图为最终目的的过程，最有价值的师生交流过程被简化。环境艺术设计的作业形式多为电脑效果图，而学生因为没有制作场地和工具，常常无法完成一些需要手工制作的作业。环境艺术设计和每个人的生活息息相关，每个人都需要良好的生活环境，环境艺术设计水平的高低也反映出社会文明程度。所以，政府和学校应该从根本上重视环境艺术设计教育，应加大资金的投入力度，建造完备的实验教学设施，使学生在学校里能够亲自动手制作自己设计的作品，而不仅仅是纸上谈兵。这不仅能提高学生的动手能力，还能提高学生的就业率，缩短学生与市场的磨合时间，还可以加强学生对环境艺术设计专业的热爱，培养学生应有的设计师责任感。当然，在环境艺术设计教学中，专业教师也应该改变单一的PPT讲授方法，穿插一些师生间的专题讨论，或与学生一起动手制作设计方案，从而增强师生间的学术交流与感情交流，使环境艺术设计课不再那么单调。

结语

环境艺术设计教学并非教师单方面努力就能取得良好的教学效果，而是需要市场、政府、高校提供相应的条件，教师和学生通力合作，最终才可能取得满意的效果。

参考文献：

[1]屠曙光.当前我国设计艺术学研究生教育中的问题及对策.南京艺术学院学报（美术与设计版），2006（3）.

[2]尹定邦.设计概论.湖南科学技术出版社，2009.

室内环境艺术设计论文篇(6)

[论文摘要]当代室内设计美学最显著的特征之一，就是审美思维的变化，它在现代哲学与科学思想的双重影响和推动下发生了历史性的变革，因而完全摆脱了总体性的、线型的和理性的思维惯性，迈向了一种更富有当代性的新思维之路。当代室内设计不仅需要满足人们的生理、心理等要求，从环境整体的高度综合地处理人与环境、人际交往、文化内涵、实用功能等多项关系，而且需要注重表达审美情感、体现审美意义和价值。因此，美学理论为当代室内设计提供了指导性的作用。

室内设计是建筑设计的继续和深化，是完善空间、传播文化、创造美的艺术，是运用现代工艺、技术将美学理念、文化内涵和功能因素融入人性化室内空间环境的艺术。完美的室内设计产生于高度的现代文明，成功的室内设计同时创造着先进的文化。作为美学分支的艺术与技术美学是指导室内设计的重要学科之一，它是研究设计领域审美问题的一门新兴学科。

今天，人们已日益明晰地认识到被装修空间的布局、质感、色彩；家具的布置；设备的安装；通信等网络的建设不再是简单的组合、时尚的反映，而应提升到人性化和个性化的层面去实现文化、科技、环保和效率的有机结合。现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求，需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系，需要在为人服务的前提下，综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。现代美学理论在当代室内设计中发挥着指导性的作用。本文就此加以论述。

一、从形态学视角看室内设计中的美学要素

就本质而言，室内设计是将多种视觉的物质元素组合构成具有三维空间形态特征的造物活动，属造型艺术的范畴，然而与其它纯粹欣赏艺术形式不同的是，室内设计同时具有着实用的动能属性。从形态学的角度看，室内设计中的美学要素及内容任务主要分为一下几个方面：

（一）空间要素：空间合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务，因此，设计者不能拘泥于过去形成的空间形象，要勇于探索发现时代技术与审美特点赋于空间的新形象。

（二）美学色彩要求：室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学的运用色彩有利于工作，有助于健康，应做到色彩处理得当，既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩设计除了必须遵守一般的色彩规律外，还应随着时代审美观的变化而有所不同。

（三）美学装饰要素：室内整体空间中的柱子等建筑构件以及墙、顶等各界面，对其进行符合功能需要的装饰，是构成完美的室内环境不可或缺的重要组成部分。充分利用不同装饰材料的质地和丰富多变的装饰形式，可以获得千变万化和不同风格的室内艺术审美效果，同时亦能体现不同地域的历史文化特征。

以上美学要素虽有其相对独立的价值，却不能孤立对待，因为从形态学的角度分析，总体应大于所有个体的总和，仅仅依靠总体中的一部分不能解释总体。因此，室内设计整体审美价值的产生要凭籍各美学要素统一框架下的意义整合而获得。

在所有的与视觉有关的艺术设计中，形态学提供了基本的部件构成形式和把它们组合在一起的准则，当然其中也包括设计中依附于形式的各美学要素的组合法则。不仅如此，形态学理论还被应用在甄别艺术设计风格流派及研究艺术设计的特征等方面。具体到室内设计操作过程中，首先需要考虑的，就是如何把设计的个性从那种“压迫性的总体性”中解救出来，如何充分发展差异性和异质性。其实，这种把大叙述和小叙述对立起来，把总体性和差异性对立起来，把同一性和异质性对立起来，以非总体性、非中心的思维方式来审视、规范自我的创造的思维特征，不仅是建筑与室内设计领域，而且也是当代艺术与文化的重要特色之一。从实践来说，它也确实已经对当代室内设计创作带来了积极的富有成效的影响。

二、整体环境观念下的功能与审美意义表达

处于随社会变化而不断发展中的当代室内设计，或称室内环境设计，应确立整体环境的设计观念，这里的“环境”有两层含义：其一是指建筑实体围合形成的室内环境，它主要包括室内空间形态、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等诸多要素；其二是指包括建筑外观在内的庭院、街道、广场乃至整个社区、城市、地区的自然和人文景观的大环境概念。

一方水土养一方人，一方人因地理位置、气候条件、社会背景、生产力水平等因素，在不同时期形成了自己独特的生活方式、价值观念、审美取向与理想精神，所有这一切经历史的积淀与传承而形成具有个性差异、丰富多彩的地域文化，它和地貌、物种、气候交织一起共同构成了这个地区的自然与文化景观。以人为中心的室内设计，不但要从功能上考虑符合人们生活方式和生存所需的各种实用要求，而且更应从心理方面进行基于不同文化背景下精神需求的人文关照，以及满足人们渴望亲近自然的愿望。室内设计作为文化的物化创造活动，其风格形式的表现应从大环境整体的高度，运用符号学的理论、方法，把室内环境视作一个符号系统，通过对设计元素在组合中的符号化处理，使能指与所指有效结合而具意指作用，充分运用设计形态符号的象征、隐喻功能，准确反映出室内设计的地域文化内涵和时代特色，以及表达审美情感、体现审美意义和价值。

室内设计的“里”，和室外大环境的“外”，具有相辅相成辩证统一的关系，作为大环境系列“链中一环”的室内设计，不可脱离开大环境中的自然、文化与社会特征、意义而孤芳自赏。正是为了更深入地做好室内环境设计，就愈加需要对环境整体综合因素有足够的了解和分析，着手于室内，但着眼于“室外”。当前室内设计还存在着相互类同、缺少创新和个性的情况，对环境整体缺乏必要的了解和研究，从而使设计缺失内涵而流于一般，设计构思局限封闭。

三、科学性与艺术性的审美结合

当代室内设计的另一个显著特点便是科学性与艺术性的审美结合。设计的科学性在带来空间环境功能的合理、舒适、高效、安全的同时，其结构、材料、工艺本身具有的技术美感与设计形式处理产生的艺术美感，共同形成了当代室内设计审美的一个重要特征。

在室内环境的创造中，现代美学要求室内设计不但高度重视艺术性，而且还高度重视科学性，及其相互的结合。从建筑和室内设计发展的历史来看，具有创新风格的兴起，总是和社会生产力的发展相适应。社会生活和科学技术的进步，人们价值观和审美观的改变，促使室内设计必须充分重视并积极运用当代科学技术的成果，包括新型的材料、结构构成和施工工艺，以及为创造良好声、光、热环境的设施设备。当代室内设计的科学性，除了在设计观念上需要进一步确立以外，在设计方法和表现手段等方面，也日益予以重视，设计者已开始认真的以科学的方法，分析和确定室内物理和心理环境的优劣。另外，在设计表现方面，计算机技术进行设计和绘图的广泛普及应用，可使我们在初始设计阶段中便能运用其所提供的三维视觉技术去探测第四维效果。例如美籍华裔著名建筑大师贝聿铭先生，早在20世纪80年代来中国讲学时所展示的华盛顿艺术馆东馆室内透视的比较方案，就是以电子计算机绘制的，这些精确绘制的非直角的形体和空间关系，极为细致真实地表达了室内空间的视觉形象，并把新技术产生的视觉美感展现在我们面前。

针对当代建筑和室内设计中的高科技和高情感问题，室内设计在采用物质技术手段的同时，当高度重视并运用现代美学原理，将科学性与艺术性、生理要求与心理要求、物质因素与精神因素进行综合而全面的考量，从而创造出具有表现力和感染力的室内空间和形象、以及具有视觉愉悦感和文化内涵的室内环境，使生活在当代社会高科技、高节奏中的人们，在心理上、精神上得到平衡和满足。

综上所述，处于多学科交叉、渗透、融合、发展中的当代室内设计，离不开美学理论的参与和指导。理论必须是明白清楚的，它是学术和应用的重要工具。没有理论的指导，室内设计便缺乏组织基础且是脆弱的。同时，人类社会的发展，不论是物质技术的，还是精神文化的，都具有历史的延续性，当代室内设计应因地制宜地有效借助美学理论的指导作用，并紧跟时代和尊重历史，从整体环境的角度出发，采取具有民族特点、地域风格、充分考虑文化的延续和发展的设计手法，创造符合功能需要、且具文化内涵意义与审美价值的当代室内设计文化。

参考文献

[1]王世仁，理性与浪漫的交织:中国建筑美学论文集，百花文艺出版社，2005

[2]候幼彬，中国建筑美学，黑龙江科学技术出版社，1997

室内环境艺术设计论文篇(7)

关键词:美学 室内设计 审美 环境 艺术 当代

室内设计是建筑设计的继续和深化,是完善空间、传播文化、创造美的艺术,是运用现代工艺、技术将美学理念、文化内涵和功能因素融入人性化室内空间环境的艺术。完美的室内设计产生于高度的现代文明,成功的室内设计同时创造着先进的文化。作为美学分支的艺术与技术美学是指导室内设计的重要学科之一,它是研究设计领域审美问题的一门新兴学科。

今天,人们已日益明晰地认识到被装修空间的布局、质感、色彩;家具的布置;设备的安装;通信等网络的建设不再是简单的组合、时尚的反映,而应提升到人性化和个性化的层面去实现文化、科技、环保和效率的有机结合。现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求,需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系,需要在为人服务的前提下,综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。现代美学理论在当代室内设计中发挥着指导性的作用。本文就此加以论述。

一、从形态学视角看室内设计中的美学要素

就本质而言,室内设计是将多种视觉的物质元素组合构成具有三维空间形态特征的造物活动,属造型艺术的范畴,然而与其它纯粹欣赏艺术形式不同的是,室内设计同时具有着实用的动能属性。从形态学的角度看,室内设计中的美学要素及内容任务主要分为一下几个方面:

(一)空间要素:空间合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务,因此,设计者不能拘泥于过去形成的空间形象,要勇于探索发现时代技术与审美特点赋于空间的新形象。

(二)美学色彩要求:室内色彩除对视觉环境产生影响外,还直接影响人们的情绪、心理。科学的运用色彩有利于工作,有助于健康,应做到色彩处理得当,既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩设计除了必须遵守一般的色彩规律外,还应随着时代审美观的变化而有所不同。

(三)美学装饰要素:室内整体空间中的柱子等建筑构件以及墙、顶等各界面,对其进行符合功能需要的装饰,是构成完美的室内环境不可或缺的重要组成部分。充分利用不同装饰材料的质地和丰富多变的装饰形式,可以获得千变万化和不同风格的室内艺术审美效果,同时亦能体现不同地域的历史文化特征。

以上美学要素虽有其相对独立的价值,却不能孤立对待,因为从形态学的角度分析,总体应大于所有个体的总和,仅仅依靠总体中的一部分不能解释总体。因此,室内设计整体审美价值的产生要凭籍各美学要素统一框架下的意义整合而获得。

在所有的与视觉有关的艺术设计中,形态学提供了基本的部件构成形式和把它们组合在一起的准则,当然其中也包括设计中依附于形式的各美学要素的组合法则。不仅如此,形态学理论还被应用在甄别艺术设计风格流派及研究艺术设计的特征等方面。具体到室内设计操作过程中,首先需要考虑的,就是如何把设计的个性从那种“压迫性的总体性”中解救出来,如何充分发展差异性和异质性。其实,这种把大叙述和小叙述对立起来,把总体性和差异性对立起来,把同一性和异质性对立起来,以非总体性、非中心的思维方式来审视、规范自我的创造的思维特征,不仅是建筑与室内设计领域,而且也是当代艺术与文化的重要特色之一。从实践来说,它也确实已经对当代室内设计创作带来了积极的富有成效的影响。

二、整体环境观念下的功能与审美意义表达

处于随社会变化而不断发展中的当代室内设计,或称室内环境设计,应确立整体环境的设计观念,这里的“环境”有两层含义:其一是指建筑实体围合形成的室内环境,它主要包括室内空间形态、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等诸多要素;其二是指包括建筑外观在内的庭院、街道、广场乃至整个社区、城市、地区的自然和人文景观的大环境概念。

一方水土养一方人,一方人因地理位置、气候条件、社会背景、生产力水平等因素,在不同时期形成了自己独特的生活方式、价值观念、审美取向与理想精神,所有这一切经历史的积淀与传承而形成具有个性差异、丰富多彩的地域文化,它和地貌、物种、气候交织一起共同构成了这个地区的自然与文化景观。以人为中心的室内设计,不但要从功能上考虑符合人们生活方式和生存所需的各种实用要求,而且更应从心理方面进行基于不同文化背景下精神需求的人文关照,以及满足人们渴望亲近自然的愿望。室内设计作为文化的物化创造活动,其风格形式的表现应从大环境整体的高度,运用符号学的理论、方法,把室内环境视作一个符号系统,通过对设计元素在组合中的符号化处理,使能指与所指有效结合而具意指作用,充分运用设计形态符号的象征、隐喻功能,准确反映出室内设计的地域文化内涵和时代特色,以及表达审美情感、体现审美意义和价值。

室内设计的“里”,和室外大环境的“外”,具有相辅相成辩证统一的关系,作为大环境系列“链中一环”的室内设计,不可脱离开大环境中的自然、文化与社会特征、意义而孤芳自赏。正是为了更深入地做好室内环境设计,就愈加需要对环境整体综合因素有足够的了解和分析,着手于室内,但着眼于“室外”。当前室内设计还存在着相互类同、缺少创新和个性的情况,对环境整体缺乏必要的了解和研究,从而使设计缺失内涵而流于一般,设计构思局限封闭。

三、科学性与艺术性的审美结合

当代室内设计的另一个显着特点便是科学性与艺术性的审美结合。设计的科学性在带来空间环境功能的合理、舒适、高效、安全的同时,其结构、材料、工艺本身具有的技术美感与设计形式处理产生的艺术美感,共同形成了当代室内设计审美的一个重要特征。

在室内环境的创造中,现代美学要求室内设计不但高度重视艺术性,而且还高度重视科学性,及其相互的结合。从建筑和室内设计发展的历史来看,具有创新风格的兴起,总是和社会生产力的发展相适应。社会生活和科学技术的进步,人们价值观和审美观的改变,促使室内设计必须充分重视并积极运用当代科学技术的成果,包括新型的材料、结构构成和施工工艺,以及为创造良好声、光、热环境的设施设备。当代室内设计的科学性,除了在设计观 念上需要进一步确立以外,在设计方法和表现手段等方面,也日益予以重视,设计者已开始认真的以科学的方法,分析和确定室内物理和心理环境的优劣。另外,在设计

表现方面,计算机技术进行设计和绘图的广泛普及应用,可使我们在初始设计阶段中便能运用其所提供的三维视觉技术去探测第四维效果。例如美籍华裔着名建筑大师贝聿铭先生,早在20世纪80年代来中国讲学时所展示的华盛顿艺术馆东馆室内透视的比较方案,就是以电子计算机绘制的,这些精确绘制的非直角的形体和空间关系,极为细致真实地表达了室内空间的视觉形象,并把新技术产生的视觉美感展现在我们面前。

针对当代建筑和室内设计中的高科技和高情感问题,室内设计在采用物质技术手段的同时,当高度重视并运用现代美学原理,将科学性与艺术性、生理要求与心理要求、物质因素与精神因素进行综合而全面的考量,从而创造出具有表现力和感染力的室内空间和形象、以及具有视觉愉悦感和文化内涵的室内环境,使生活在当代社会高科技、高节奏中的人们,在心理上、精神上得到平衡和满足。

综上所述,处于多学科交叉、渗透、融合、发展中的当代室内设计,离不开美学理论的参与和指导。理论必须是明白清楚的,它是学术和应用的重要工具。没有理论的指导,室内设计便缺乏组织基础且是脆弱的。同时,人类社会的发展,不论是物质技术的,还是精神文化的,都具有历史的延续性,当代室内设计应因地制宜地有效借助美学理论的指导作用,并紧跟时代和尊重历史,从整体环境的角度出发,采取具有民族特点、地域风格、充分考虑文化的延续和发展的设计手法,创造符合功能需要、且具文化内涵意义与审美价值的当代室内设计文化。

参考文献

[1]王世仁,理性与浪漫的交织:中国建筑美学论文集,百花文艺出版社,2005