平面设计广告篇(1)

【关键词】平面广告设计 概念 构图 形象

【中图分类号】G642 【文献标识码】A 【文章编号】1674-4810（2013）05-0093-01

一 引言

从某种程度上来说，21世纪是广告的世纪，我们随时随地都有可能受到各种各样广告的影响，如公交车及路边的宣传广告等。平面广告作为广告家族中的一员已成为我们日常生活重要的组成部分，人们借助广告设计可以获得自己需要与不要的各种信息。然而，平面广告设计在教学方面还存在创意不足、针对性不强及内涵不深等问题，本研究正是基于此，探讨平面广告的构图及形象，便于更好地提高教学效果，因而，具有一定的理论与实际价值。

二 平面广告设计的内涵及特征

第一，平面广告的内涵。广告设计是指使照片、插图、色彩及字型图案等成为视觉对象，将感性内容与想法传递给受众，以期达到预期的目标。平面广告设计从空间上来说，是指以长宽两维形态传递视觉信息的各种媒体广告，在创作上要求表现手段具有象征性与浓缩化。

第二，平面广告的构成要素与特征。从广义上来说，平面广告由标题、副标题、本文、解释词、使用说明、加框文字、插图、轮廓及标语等要素组成，其中插图是涵盖照片、图表、图片及图形等文字以外的各种视觉化物体，它是传递某些内容或事实最好的表现形式之一。平面广告设计作为一种创意的艺术，通常情况下，具有明确的目标、新颖性、差异性及创意性，特别是新颖性与创意性是平面广告设计的核心，教师尤其要注重这一点。

三 平面广告设计的有效教学方法

作为平面广告的内核――创意，在设计中需要以造型为中心，为了解释有关创意性的平面广告设计的有效学习方法，本研究对平面广告设计教育要素针对目的进行分类。为了有效提高平面广告创意性与新颖性的教育效果，本研究从平面广告的概念、构图及形象三方面进行探讨。

第一，概念。从某种上来说，概念引导了平面广告设计的整个流程，而学生在做相关的平面广告设计中，概念也是最难掌握的部分，因此，教师在平面广告设计教学中，要做好以下几点：首先，要准确掌握平面广告设计的整个流程，例如，让学生对广告进行分类与分析，训练如何制作广告创造性表现；其次，要把握广告的时代性，例如，让学生以多种视角的方式来阅读各种新闻杂志，鼓励其参加各种会议，支持其多与家人、朋友沟通交流。

第二，构图。教师在教学中，平面广告构图制作训练，需要学生调和对称与非对称、平衡与非平衡，不仅要学生练好各种基准线构图，更要让学生通过掌握构图广告，理解设计的差异性。为了掌握构图的差异性，首先要进行基准线教学训练。基准线是指将纸张从横向与纵向两个维度进行分割，依据设计用途来分割整个纸张。基准线可以整合设计要求，如果没有基准线广告设计将会是一件冗繁的工作。其次，学生掌握黄金分割对深刻体会构图有着非常重要的作用。黄金分割比例一般在平面广告设计中出现得较为频繁。在教学中，教师要让学生理解黄金分割的作图原理，还要让学生根据自己的生活实际进行黄金分割的构图练习。在黄金分割练习中，教师要强调构图设计中哪个要素最重要，通过要素来表达主题。

第三，形象。在平面广告设计中，将两个物体以特殊形态进行合成，往往能够激发人们产生好奇心，进而吸引受众的眼球，加上广告留存记忆中的时间较长，能够起到良好的广告效果。在教学中，教师可以通过让学生练习联想记忆，如，将两种或两个以上的物体进行拟人化与夸张化，然后将其融合或合成。此外，还可以让学生对各种夸张性的图片进行缩小、扩大、倒放等练习。总之，通过鲜活的形象练习，能够让学生熟悉产生灵感的要领，做出新奇的创意性表现。当然这些表现可以通过直接的方式表达，也可以通过间接的方式表达。

四 结束语

创意性、新颖性及差异性是平面广告设计的核心，也是竞争日益激烈的广告行业的生存法则，教师注重平面广告设计的创意性，提高平面广告设计的教学质量显得尤为重要。具体来说，从概念上，教师需要从整体上对广告进行分析，让学生对制作剧本进行练习，避免脱离实际内容；在构图上，让学生熟悉黄金分割与基准线制作原理，通过构图训练，让学生将基准线与黄金分割原理融合到构图中，掌握平衡与非平衡、对称与非对称的方法；在形象上，教师要引导学生打破常规思维，启发学生将日常中的两个或两个以上物体以特殊的方式结合起来，创造出新的形象，进而激发受众的兴趣，达到预期的目标。

平面设计广告篇(2)

平面广告的形式非常丰富，包括宣传册、报刊、直邮DM等等，这些形式的共同点在于每一种平面广告都呈现出了图形、文字、色彩三种构图形式。在平面广告设计中处理好这三大元素的关系是至关重要的。

（1）图形。在平面广告设计中，图形也称为插图，是平面广告设计中必备的构成元素，平面广告中的插图包括摄影、绘画、象征性的符号及标志等等，在平面广告的设计中，上乘的广告作品基本都是对图形大小、表达内容及含义的精当完美的运用。

（2）文字。文字指的是广告的文案部分，指的是标题、正文、随文、广告语。在平面广告设计中，广告标题及广告语是创作的重中之重，需要的是一种“语不惊人死不休”的精神。

（3）色彩。广告设计中的色彩，是设计者创意的无声的语言表达载体，它可以借助色彩的冷暖色调，对比、面积大小等等将信息传递给受众。

二、平面广告设计的创意技巧探析

（1）里奥·贝纳提出的“固有刺激法”。“固有刺激法”认为，整合行销传播策略的首要因素是准确把握消费者的购买诱因是什么，就是指消费者什么原因选择了你的产品，广告创意的关键就是把准产品的卖点与消费者的诉求关系，然后，运用打动受众的语言表现传来，激发起消费者的购买欲望。

（2）罗瑟·瑞夫提出的“销售主张法”。“销售主张法”即“UPS”这是在20世纪50年代中对广告创意产生了重要影响的理论，其核心观点是：概念明确，主张独特和销售的实效性。概念明确是指在广告的创意过程中，首先要为消费者指出一个购买的建议和理由，主张独特指其他竞争者无法提供的主张；销售的实效性指广告受众在接受信息后产生购买行为。

（3）大卫·奥格威提出的“品牌形象法”。“品牌形象法”指出，产品的自身使用价值的建立，来自于某些背景因素，是产品提供给消费者物质利益基础上的“心理利益”，产品广告帮助产品树立了品牌形象，这一形象又反过来决策广告的地位和创意的着眼点。

（4）艾尔·里斯和杰克·特劳特提出的“定位法”。“定位法”指的是站在大众心理学的角度上，通过对新型沟通方式的运用，对产品进行策划等，为消费者提供一种崭新的、独特的、有效性强的感官效果，使他们在心中确定产品的位置和形象。

（5）威廉·伯恩巴克提出的“实施重心法”。实施重心法也称“R0I”理论，指的是广告创意中的三个主要特征：其一是原创性，指广告的创意必须要不同于其他广告形式，具有独特性；其二是关联性指设计广告创意的中心思想要与商品、消费者、竞争者三者有所联系；其三是震撼性，指广告之后，要使消费者产生强烈的反响和震撼。

（6）“情感共鸣法”。“情感共鸣法”于20世纪80年代在美国广告节上首次提出后，得到广泛的运用，它主张广告创意要融入受众难以忘怀的生活经历或情感的体验来设计，由此引发受众的共鸣，并赋予品牌一些特定的内涵或意义。

三、数字图形技术的运用

当前对于平面广告设计行业来说，数字图形技术备受重视，得到广泛的应用，随着计算机及网络技术日新月异的发展，不断诞生的新技术及手段，被平面广告设计者所采用，使广告设计由此变得更加快捷、现代，一些非物质化的电子形态产品的不断出现，也产生了崭新的视觉效果。在广告设计新型技术日益普及的背景下，许多广告设计者在进行广告创意的同时，也对广告的图形、色彩、文字等做出了新的调整和修改，比如，通过计算机将图形进行分解重构、夸张变形、透叠互形等，同时，还可以通过计算机显示器，对创作作品的效果进行观察。总的来讲，目前，平面广告设计已经进入了科学技术和文化相互融合的时代。

四、用创意应注意的问题

从上文的叙述中，我们知道创意在平面广告设计中占有十分重要的地位，也是设计中的一个最难的环节，作为平面广告的设计者应该明白，成功的创意需要注意一些问题，主要有如下几点：

（1）注意内容与形式的统一。在平面广告设计中，形式的创意要结合主题内容及设计的思想，形式不是独立存在的，要注意创意能够在整体的画面中体现内容，形式和内容的统一，画面才可能有完美的效果。

（2）切忌过度标新立异。设计要恰当地表达广告产品的特点，需要的是把握准创意传达的切合点，这种切合点必须是消费者能够认可的，与所要宣传的产品的特点有联系的，如果不考虑这些因素，一味追求标新立异其广告效果就会大打折扣，甚至适得其反。

（3）创意要正确渗透中西文化。有人错误地认为创意要完全吸收西方文化，西方的都是先进的，对中国传统的元素完全摒弃，甚至要予以抵制，这是大错特错的，因为一个国家民族文化的不断发展，就是源自于传承、吸收、创新，在我国现代的广告平面设计中，很多杰出的艺术大师正是在设计中，运用了民族传统图形的特色，才设计出了优秀的广告艺术作品。

五、结语

平面设计广告篇(3)

关键词：中国平面广告设计中国画装饰性借鉴

中国画是中国特有的，其装饰性强，富有视觉冲击力，广告设计中的中国画装饰性借鉴就是一个广告设计与民族文化借鉴话题范围内需要探讨的问题。

一、中国画装饰性的具体体现

中国画的装饰性手法是在表现现实的基础上，不拘泥于透视、解剖结构、色彩的真实，而是按照内容的需要以及美的原则，强调造型中的某些因素，不追求物象的逼真，而是依照画的需求以及作者的感受，按照审美法则对物象的造型因素进行归纳、夸张、取舍和整理，使其成为取之于自然而又高于自然的艺术形象。通过理想化、式样化的手段，将无规律变为有规律，将杂乱无章变成有条理，将不定型变为定型，从而创造出各种表现模式。中国画是世界绘画艺术中最讲究装饰手法的一种，也可以说是“装饰性绘画”，中国画的装饰手法，主要表现在形似、色彩装饰等方面。

用线造型形成了中国画非常简练特殊的装饰风格，而线条的运用又是装饰绘画中的一个重要标志。东晋大画家顾恺之明确提出“以形写神”的主张，把传神写照作为绘画的最高境界，追求神似成为中国画家在表现方法上的准则。人物画要刻画出人物的精神气质，山水画要描绘山川的神采气韵，花鸟画要写出花木禽兽的勃郁生机。中国画用色具有鲜明的民族审美特点，中国画所使用的颜料决定了它必定带有装饰性效果，我们习惯以红、黄、蓝、白、黑为“原色”，其中以黑、白为主色，“黑白分明”对比强烈。我们民族习惯以红色为喜色，红与黑、白也形成强烈对比，吴昌硕、齐白石笔下的花卉就常为红花、黑叶，体现了用色上的装饰性。中国画的设色带有画家的主观色彩。竹本是绿色，而中国画传统画法多画成黑色。坡甚至善用朱砂画竹，称之为朱竹，朱竹风致潇洒，极有装饰魅力。由此可以看出，中国画色彩具有较强的“装饰性”。中国画强调色彩的主观归纳，主张应该根据画面的需要和作者的感官发挥色彩的作用，倡导“意在本色”，南齐谢赫的“六法论”中的“随类赋彩”，就精辟地概括出了中国画的用色规律。

平面布置是中国画的一种重要装饰手法。中国画以线造型，属平面布置。它追求平面上点、线、面的节奏感，布局灵活、可超越时空，进行“平列式”“平层式”“大观园式”的构图。通过平面布置法可将不同时空的物象互不相碍地处理在一起，不受时空限制可把不同时空场合之事物同时组织在同一画面之中，也可将不同时间内发生的各种故事情节统一描绘在同一画面内，却毫无生硬牵强之感。平面布置力求洗练单纯、平铺直叙、明快爽朗，这样使中国画的装饰意味就更浓。

二、当前中国平面广告设计与中国画装饰性借鉴

设计是用独特的视觉语言去诠释一种文化精神。中国平面广告设计对中国画装饰性的借鉴表现在：一是对中国画造型元素的借鉴，二是对中国画技法的借鉴。

广告设计不仅传递广告信息，重要的是传递信息背后隐藏的精神，唯有精神交流与满足需求相结合，才能最大限度地产生广告效应。所以，借用中国画装饰性手法，可以使设计的装饰意味增强，同时也增加广告传递过程中消费者的文化认同感。如《装饰》2006年第6期一幅号召大家保护文化遗产的公益广告，造型采用民间年画和门神元素，使用中国画的用线手法，画面组合排除光暗体面，画面左侧门神身子的构成只选取文化符号加以排列，求形似。整幅图色彩简洁，但黑白灰空间分割合理，图中心偏上位置采用看似中国画落款的形式，将广告文案置于图案中，使得重要的广告信息在较复杂的背景中突显，激发人们阅读的好奇心，从而产生广告效应。这一公益广告不仅使人们知道了“燕赵民间文化遗产抢救、保护和传承”的重要性，而且通过代表中国传统文化的门神与年画儿童，促使人们思考传统文化遗产保护和传承问题，整幅作品视觉传达效果具有较强的力度和文化厚重感。采用中国画工笔用色和平面布置法进行广告设计，可以让人产生典雅、传统等联想，提升广告对象的品位。《装饰》2005年第10期第90页西湖印象海报，整体色调分别为蓝灰色和绿灰色，总体上都采用了虚实结合的手法，画面造型为二胡和莲蓬，为工笔实写。背景采用写意的手法，水墨渲染。水墨渲染使得静止的二胡和莲蓬多了灵动的气韵，给人的感觉似二胡奏出的旋律，悠扬动听；似莲蓬生长的水域，清澈透明。两幅图的右侧远景似模糊似清晰，把西湖淡抹的雅致在这似与不似之间表现得淋漓尽致，突出了“触弦心动”的广告主题。

三、平面广告设计中国画装饰性借鉴需避免程式化

中国画的物象造型具有明显的继承和借鉴的特点，故其画面形象带有很强的式样化。这种具有式样化造型的观念贯穿在整个中国画的造型理念之中。平面广告设计在借鉴时应避免程式化，因为广告创意求新、求异，如果在中国画装饰性借鉴上显出造型或手法的程式化，这与广告设计的要求是不符合的。《装饰》2005年第10期第108页同样也是关于中国文化保护的，主题是“关注中国年文化”，在中国画元素借鉴上是雷同的，不同的是该图用色采用中国红为主色，构图分割不同，但就广告创意来讲并没有太多新意。此则广告借用荷花和鱼这两类中国画传统的主题表现形式，用写意的手法，用画的形式来体现“和而不同”。虽清新淡雅，但从平面广告设计的角度来说，整幅作品画意胜于设计意味，且选材上类似，这与广告设计创意求新的要求还是有一些距离的。

结语

中国画是中国传统文化的艺术瑰宝，将中国画的装饰性借鉴到当代平面广告设计中来，既显示了传统性，又体现了时代感和现代性。只有运用好了传统文化设计元素，把握广告设计的规律，才能设计出有文化韵味，让受众也可以准确理解视觉传达意图的好广告。我们期待着中国的平面广告设计在传统文化的借鉴过程中，能够更具国际设计水平，体现时代精神和中国特色。

参考文献：

[1]陈瑞林.中国现代艺术设计史[M].湖南科学技术出版社，2002.

平面设计广告篇(4)

（一）创造性思维

创意是营造意境、创造意念，是创造性的想法，而广告招贴的创意在于“策略性的思考”，是在广告设计中使广告达到宣传目的的创意性主意，是设计广告的点子，是用一种新颖而与众不同的方式来表达某种意念的技巧与才能。在平面广告招贴设计中，整个程序都离不开繁复的推理、想象、联想、直觉等思维活动，创意思维贯穿设计的始终。创造性思维具有以下几个方面的特点：首先，创造性思维具有新颖性，它贵在创新，在思路的选择上、在思考的技巧上或者在思维的结论上具有独到之处，在前人的基础上有新的见解、新的发现、新的突破，从而具有一定的首创性、开拓性。其次，创造性思维具有极大的灵活性，它无现成的思维方法程序可循，不受传统思维的束缚，人可以自由地发挥想象力。再次，创造性思维具有艺术性和非拟化的特点，它的对象多属“自在之物”，而不是“为我之物”，创造性思维的结果存在着两种可能性。创造性思维具有十分重要的作用和意义。首先，创造性思维可以不断增加人类知识的总量；其次，创造性思维可以不断提高人类的认识能力；再次，创造性思维可以为实践活动开辟新的局面。此外，创造性思维的成功，又可以反馈激励人们去进一步进行创造活动。正如我国著名数学家华罗庚所说，“人”之可贵在于能创造性地思维。

（二）创意思考原则与方法

卓越创意的产生，需要设计者具有各方面的知识，需要具有一定的创造力和想象力，需要具有较高的综合素质。设计者要具有敏锐的洞察力，善于从人们司空见惯的事物中发现事物之间的关联性，或事物与知识、要素等之间的关联性，将看似无关的事物与广告所要传达的某种观念或产品信息有机地联系起来，并运用全新的观念和创造性的思维对事物（即许多旧元素）进行分解和新的组合。这种从“组合商品、消费者以及人性的种种事项”中产生的创意，具有深刻的内涵和震动人心的力量，它能使广告的主题突出并使人产生心理上的共鸣和联想，从而达到传达个性化信息的目的。这种把旧要素予以新的组合的能力，对广告创意具有极其重要的意义。创意的优劣与设计者的能力有直接的关系。设计者知识越渊博，视野越广阔，对事物认识的穿透力越强，也就越能迅速发现各事物之间的关联性并充分发挥其创造力和想象力，其“新的组合”也就越具有独特的创意。

二、招贴创意思维流程

一幅优秀的广告招贴设计作品必然涵盖着一套完整的思维程序流程，主要由命题、主题、观点、时态、道具、构图六个部分组成。在这里命题是既定的，主题从命题中挖掘而来，然后摆出自己主题鲜明的观点，然后再去考虑作品的时态、道具和构图，这是一个完整的流水线，顺序不可颠置。下文我们结合设计大师及大赛中的优秀作品对广告招贴设计中的创意思维流程加以阐述。

（一）命题的理解与分析

我们在进行广告招贴设计之前，各大赛广告主方一般会先提供一个命题，我们的首要工作就是弄清命题的定义，并对它进行基本的理解与分析。命题即为假定的。命题方或广告主方给出命题是希望设计者自己进行论证，并运用各种视觉元素对命题加以设计“表达”。它和主题不同，主要考察的是设计者的创造性思维。例如，某设计大赛给出的词语“互动”、“交流”、“大材小用”、“鹤立鸡群”等，它们都是命题，并不能说是我们所要阐述的主题。

（二）主题的把握与选择

主题是我们自己从命题中挖掘出来的，主题与命题有着本质的区别。主题是确定的、已知的。在对“大材小用”这一命题广告进行招贴设计时，许多人脑中立刻反映到的是用什么道具来表现这一命题。举个例子，在画面中画一个大炮打蚊子，一目了然，它表现的是非常标准的“大材小用”这一命题，但这幅广告招贴在呈给受众或评委进行品评时，它是非常肤浅而不会被采用的。这是为何呢？首先，它颠倒了思维程序的流程；再次，这幅作品的主题没有深度。设计作品，只有遵循思维程序的流程，从命题中深入挖掘主题，才能更具价值和说服力。这就要求我们在挖掘主题的深度上利用纵向思维、横向思维、逆向思维，去寻找和发现与命题相关联的主题，并做出自己独特的理解。像“战争主题、“能源主题”、“网恋主题”、“艾滋病主题”这些都是从命题中挖掘而来的主题，是确定的、可知的。

（三）观点的鲜明与独特

经过对主题大胆而深刻的选择后，就要针对主题亮出自己鲜明的观点。对主题的支撑与反对、倡导与扼制都是自己的观点。然而，有些主题的观点是鲜明的，如战争主题、能源主题，而有些主题的观点却是百人百解。如关于网恋的主题，有人认为网恋非常好，相距千里的人，由于网络彼此相识最后结为幸福的家庭；而有人却反对网恋，认为它充斥着欺诈。对于这样的主题就要求设计者要有一双锐利的“眼睛”、独特的视角以及深刻的洞察力，只有这样，好的创意才不会从身边溜走。

（四）时态的锁定

我们生活中的事情至少有三种时态：过去、现在和将来，也就是过去式、现在进行式、将来式，被定格了的广告招贴画面也是如此。拿“战争”这个主题进行举例，对于这个主题，我的观点是反战，那么反战就有三个时态，战争的过去式是遏制战争的发生，它的现在进行式是战争正在进行，将来式是战争造成的后果。国内外优秀设计大师的三幅关于反战的作品对这三种时态有着清晰的表达：如第一幅，枪的枪口被堵住是遏制战争，是过去式；第二幅枪筒在打出一颗反弹的子弹是战争的正在进行时；第三幅，手枪扣板被换成了刀片，手指扳动后鲜血淋漓，这是将来式。我们在进行广告招贴创意设计时，要全面地考虑时态的作用，并从三个时态中锁定一个最具表现力的时态进行创作。

（五）道具的选择与处理

道具是艺术表达的工具，是创意的载体，在锁定广告招贴的时态后就要使用道具来进行表达。对于道具的选择设计者更需要突破传统的思维模式，进行大胆的联想和想象，进而进行大胆的创造，这就要求设计者具备较强的重组思维能力、嫁接能力和较强的表现力，使道具新颖而又不脱离主题。

（六）构图的编排

在对需要表达的信息进行一系列的寻求、发现、创意、锁定后，从中选出视觉效果强、诉求到位且最能表达主题的创意就要落实到画面上，这些落实到画面上的元素就需要构图的编排。在构图的编排过程中，除了需要有艺术的水准、形式的美感、合理的视觉流程、准确地表达信息含义、符合受众的心理外，还要考虑它受命题的制约。一幅空洞的没有主题的作品是失败的，如果不符合命题的要求，那么它必定也是失败的。假如前面提到的三幅反战的作品参加以“大材小用”为命题的比赛，那么它们的受众是不认可的；但如果是一幅把枪当作拖把的作品却能够脱颖而出，它既体现了反战的主题要求，又符合“大材小用”的命题形式规范。由此可见，对构图的编排、统筹和选择会受到命题的限制，同样的道具也有不同的构图方式，它们与整个创意的需求、命题的诉解、主题的深度都是环环相扣、密不可分的。

三、程序的应用价值

平面设计广告篇(5)

关键词：平面广告设计；情感设计原则；设计心理学；情感刺激

中图分类号：J524.3 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2014）09-0203-01

在如今体验经济的时代，设计师们在忙于设计艺术的同时，开始越来越注重设计心理学的研究。情感设计在设计心理学中指与人造物的设计相关的人类情感体验，其中包含了所有人与设计交互过程中的情感体验和刺激。

一、什么是情感设计

情感设计具体指强调情感体验的设计。设计师通过自己的设计作品能让受众感到愉快、开心、激动、悲伤、恐惧等各种情感和体验，让受众从设计作品中得到情感的共鸣。对于一些商业化的平面广告来说，主要目的是为了促销商品，提高产品和企业的知名度，创造更多的利润，为了能够更好的实现这一目标，就必须要求设计师从消费者的心理活动出发，从消费者心理学出发，设计出更加吸引眼球，得到更多消费者喜欢的平面广告作品。

二、平面广告设计中的情感刺激

（一）较强的情感刺激（新异刺激）

各种不同的情感对人们的认知和行为会起到不同的作用，不同强度情感刺激的平面广告会给受众带来不同的情感和心理体验。

较强的情感刺激，又称为新异刺激，比较适合运用在一些公益性的平面广告和户外广告中。公益性的平面广告对于我们整个社会起着不可替代的作用，也是我们生活的需要和社会发展的需要，公益广告可以帮助大家提高个人素质、提高道德水平、纠正社会各种不良风气，树立社会责任感。

较强的情感刺激主要包括的方面有：

第一，对象的复杂程度。主要指对象要素的数量和所包含的信息量。一般来说，较强的情感刺激要求对象包含的要素数量比较少，信息量的传达简洁而单纯，这样才能让受众更快速的理解广告所要传达的信息和目的，能够瞬间打动消费者，让消费者在最短的时间内产生惊叹、愉快、同情、恐惧、悲愤等情绪，产生情感上的共鸣，达到公益广告、户外广告等广告形式的宣传目的。第二，新奇程度。主要指对象的陌生程度和超出常规的程度。从心理学角度分析，一般人们总会对于一些陌生和新奇的事物产生兴趣，而从平面广告设计的角度来看亦是如此。新鲜事物的出现总能更加吸引受众的视线。第三，共鸣程度。主要指对象能够迎合受众心理的程度。公益性平面广告的应用范围非常广泛，例如反腐倡廉、保护环境、关心弱势群体、纠正不道德行为等，这些社会问题往往根深蒂固，很难根除，这就要求公益性平面广告的设计能够对症下药、一针见血，让受众在情感上达到共鸣，起到公益性平面广告的目的。

（二）一般情感刺激（普通刺激）

一般情感刺激，又称普通刺激，相对于新异刺激来说是较弱的一种情感体验。比较适用于一般企业或产品宣传的平面广告。这些广告常常来宣传产品的功能，树立品牌的形象，所以这类平面广告应该给人们带来中等强度的情感刺激，能让受众和消费者感受到轻松和愉悦，而不是紧张、恐惧的激烈情绪。

一般情感刺激主要包括以下几个方面：

第一，整体简洁和谐。一般的商业性广告都以宣传产品的特点和功能为目的，所以要求画面整体趋于简洁，主题明确，色彩体系调和，对比相对较弱。例如汽车平面广告，设计师常常会将汽车主体置于画面的中心位置，运用静态、写实的手法，让消费者清晰的了解到汽车的外形特点，简洁明了。第二，对称均衡的构图。广告的构图可以引导消费者的视线。给受众带来一般情感刺激的平面广告常采用标准型、标题型、中轴型等较为稳定的构图形式，既能突出表现产品所要宣传的功能和特点，又符合大多数消费者的情感体验，让消费者感到舒适、愉悦。第三，调和的色彩体系。调和的色彩体系容易在视觉上给消费者带来稳定、平衡、舒适的情感体验，带来一般性的情感刺激。例如一些女性化妆品的广告，常常运用明度和纯度都相对较低的色彩，比较符合产品本身的属性和特点。

三、总结

在平面广告设计中，情感设计理念起着至关重要的作用，诱发人们产生各种不同的情感，有助于平面广告作品在信息传达的过程中发挥感情的心里力量，刺激人们的欲求，达到促成销售的目的。不同的广告形式应该注意不同情感的刺激程度，设计师只有注重受众情感体验，适度把握情感刺激，才能设计出优秀的平面广告作品。

参考文献：

[1] 唐纳德.诺曼.设计心理学[M].北京：中信出版社，2003.

[2] 翁东翰.广告设计中的设计心理学[J].东南传播，2008.

[3] 郝祥云，曹丽，何靖泉.广告设计[M].北京：科学技术文献出版社，2013.

平面设计广告篇(6)

【关键词】平面广告设计；计算机技术；循环促进

计算机技术能够为平面广告设计提供技术上的支持，而平面广告设计又与人们的生活密不可分，两者之间相辅相成，互相促进，互相支持，因此，研究平面广告设计与计算机的循环促进性是十分必要的。

1 平面广告设计的发展简介

1.1 平面广告的设计的定义与分类

广告简言之就是广而告之，中国国家工商总局对广告的定义为：广告是以付费的方式，通过一定的媒体，向一定的人，传送一定的信息，以达到一定的目的的有责任的信息传播活动。按照媒介来划分可以分为：报纸广告、杂志广告、电视广告、广播广告、POP（卖点）广告、DM（直邮）广告、户外广告、互联网广告、电子广告，按照此划分中的报纸广告、杂志广告、POP（卖点）广告、DM（直邮）广告属于平面广告范畴；按照其表现形态可分为：平面广告、影视广告、动画广告。

1.2 平面广告设计的发展历程

我国是一个具有五千年文明史的大国，古人通过图形来标记商品，事实上，这就是平面广告设计最早的起源，继而，造纸术的发明使得我国的平面广告设计发生了巨大的变革，有效的提高了图形所传递的形式与速度，我国又通过不断的探索学习，借鉴西方先进的印刷术，使得金属活字印刷得以广泛的应用于平面广告设计。之后，现代的激光照排技术使得平面广告设计的效率得以极大的提高，到目前为止我国的平面广告设计仍然使用文字与图片传递信息。

1.3 计算机技术在平面广告设计中的应用

伴随着我国的计算机技术不断的发展，其在平面广告设计中的应用逐渐的凸显出来，尤其是最近几年，计算机软硬件设备的更新使得平面广告设计更加的专业和完美，并且，在使用计算机技术的过程中不仅节约了制作成本，还极大的提高了设计工作的效率，使得计算机技术在平面广告设计当中具有更大的发展前景，与此同时，平面广告设计人员要具备一定的计算机操作技能，在掌握会提技巧的同时，对计算机的WINDOWS操作系统要非常的熟练，从20世纪90年代起，我国就广泛的应用各种计算机软件，例如Photoshop 、freehand、Illustrator等，这些计算机软件的应用使得平面广告的设计效果更加完美。

2 平面广告设计对计算机软硬件的要求

人们对于平面广告设计需求量的加大与提高，使得计算机的软硬件也相应的提高与完善，首先，计算机的输出与输入设备的性能是必须符合标准的，这样才能够保证平面广告设计中所扫描的图像准确、清晰，其次，对于计算机的存储设备及主机也应该满足平面广告设计的运作需求，尤其是CPU处理器能够提高计算机的运行速度，应该加强保护并合理利用。另一方面，平面广告设计对于计算机软件的要求体现在系统的工作性能上，计算机软件包含系统软件及专业设计软件，系统软件的代表是操作系统用来支撑专业设计应用软件，而专业应用软件是用来在平面广告设计中在设计制作过程中对图形图像的处理、文字的编排、特殊效果的施加和应用。

3 探究平面广告设计与计算机的循环促进性

3.1 平面广告设计促使计算机硬件的发展

随着人们对于平面广告设计需求量的加大，计算机技术也在一定程度上更好的发展起来，其中包括计算机软件与硬件的发展，在硬件方面主要体现在计算机输出和输入设备的改进，我国科学技术在不断的发展，对于平面广告设计的准确度和精确度也提出了更高的要求，图像的清晰程度取决于扫描仪的性能优良，一些广告设计企业必须引进先进的扫描仪，这有这样才能够更具市场竞争力。另一方面，计算机的存储设备也需要改进与完善，人们的审美标准各不相同，在设计平面广告的时候需要计算机有足够大的内存，这样才能满足广告设计的需求。另外，对于平面广告设计对于计算机主机的促进作用也是不容忽视的，在设计制作过程中计算机的工作速度不断加快，主机不断的升级以满足平面设计市场的需求，同时，计算机软硬件设备的提高能够使得设计出的平面广告效果更好，无论是图片还是文字都能够使得人们眼前一亮，确保了计算机设备完美的完成设计要求。

3.2 平面广告设计促进计算机软件的发展

平面广告设计需求量的加大对于计算机软件的促进作用是十分明显的。一方面，平面广告设计对于专业性的软件开发具有互相兼容的促进作用，也就是说，两者是相辅相成，共同进步的，目前，我国使用计算机软件来设计平面广告主要包括点阵图和矢量图，这需要结合多项计算机技术共同完成，具有很强的专业性，平面广告设计人员应该按照规定的程序，结合多种专业性的计算机软件来完成设计要求，显然，在这一过程中，计算机的软件开发需要不断的完善与创新，同时在计算机软件结合使用的过程中也体现了与平面广告设计的兼容性，保证了设计文件的安全性和创新性。另一方面，有些平面广告设计只需要单一的软件就可以完成，但是，对于此项计算机软件的要求是非常严格的，要求计算机所制作图像的清晰度、精确度、色度、纯度等都要达到规定的设计要求，尤其是在图形的绘制效果上，能够很好的促进单一计算机软件的使用方式、功能效果以及内容的丰富程度等，在对于图像的处理上尽可能多的使用特效，吸引观众的眼球，激发观众的欣赏热情，从而达到平面广告预期的效果，与此同时，对于印刷的文字也需要不同的字体、颜色、大小、排版等，这些都能够促使计算机软件的不断发展与创新。

3.3 计算机技术的发展对于平面广告设计的促进作用

随着我国计算机技术的不断发展，其在平面广告设计中的应用也越来越多，起着不可替代的作用，尤其是计算机软件的更新丰富了平面广告设计的表现形式，能够为很过专业的广告设计提供技术上的支持，例如，绘图的工具、色彩的变换、文字的编排等方面，其次，计算机软件的合理应用能在很大程度上提高平面广告设计人员的工作效率，改变了传统的手工绘图形式，当然，使用计算机技术要求设计人员具有过硬的计算机技能，同时，对于绘图能力也同样有很高的要求。如果是比较复杂的平面广告设计，就要求设计的画面具有一定的表现力，计算机技术能够使得画面更加的形象、真实，对平面广告设计的促进起着至关重要的作用。

4 处理好计算机技术与平面广告设计之间的关系

平面广告设计人员在应用计算机技术之前应该对其有深入的了解，做到科学、合理的应用计算机软硬件，只有依靠设计人员的丰富思维与创新创造才能够使得计算机技术在平面广告设计中起到积极的促进作用，当然，计算机技术的应用是非常广泛的，我国的计算机网络技术正处于不断的发展当中，它丰富着人民的生活，在各个领域都起着不可替代的作用，希望计算机技术能够更好的应用于平面广告设计当中。

5 结语

综上所述，本研究用辩证统一的观点阐述了平面广告设计与计算机之间的循环促进性，平面广告设计的发展对于计算机的软硬件都提出了更加严格的要求，只有不断的发展计算机技术，才能够使得平面广告设计具有更好的图像处理、文字编排与色彩配置等效果，同时，平面设计也循环的促进了计算机技术的不断发展。

【参考文献】

[1]徐豪.陈宏军等广告学概论[M].合肥：合肥工业大学出版社，2006.

平面设计广告篇(7)

关键词：平面广告；设计思维；创新思路；创新途径

广告是在商品经济的背景下产生的，它主要通过印刷品、电视等媒体进行传播，具体表现为平面广告、影视广告。其中，平面广告是在平面媒体上进行传播的广告方式，涉及人们生活的各个方面，其目的是在艺术的基础上，将所要表达的主题思想传播出去，主要表现形式有报纸广告、招贴广告、户外广告等。设计者要想使广告吸引人们的注意力，在设计时一定要采用创新的思维方法。基于此，文章对平面广告设计思维方法的创新思路和途径进行了详细的分析，希望能够充分发挥平面广告的作用。

一、平面广告设计思维方法的创新思路

1.具象与抽象思维方法

在平面广告设计思维方法创新中，设计者经常应用抽象的手法表达具体的事物或者感情。抽象的语言、意象具有非常广泛的表达范围，导致语言所蕴含的思想也变得比较模糊，激发了受众的想象力，经过受众的揣摩，平面广告中的语言会变得更加丰富、生动。具象的设计思维是在直觉的基础上形成的，它主要是由于某种具体的事物而激发的想象所产生的创新思维。如，由KIBARDINDESIGN设计的唯一时钟（图1），它的平面广告设计思维是在圆、罗马数字与阿拉伯数字的基础上产生的，充分利用了具象思维方法，通过对传统时钟的创新，形成了一个简约、直观的罗马数字和阿拉伯数字相结合的时钟形式，给人们带来了视觉上的冲击。

2.逆向与顺向思维方法

逆向设计思维，是指从事物的反面思考问题。人们一般按照顺向思维进行平面广告设计，逆向设计思维会带来意想不到的效果。逆向思维主要包含以下几方面的特点：其一，逆向性，即要真实地从事物的相反方向进行思考；其二，敢于质疑，不怕被别人嘲笑，坚持自己的观点；其三，惊喜，这也是平面广告设计所需要的。在平面广告的设计中，逆向思维方法是非常有效的，能够切实提高产品的销售效率。

3.纵向与横向思维方法

纵向思维就是在一定的范围内，根据步步推进的思路进行平面广告设计，并且对其进行纵向思考。纵向思维比较重视事物的逻辑关系，具有顺序性、可预测、程序化的特点，比较契合事物的发展规律和人们的思考方式。纵向思维遵守从浅到深、从外到里等原则，具有比较清晰的逻辑思路。横向思维的提出者是英国学者爱德华，是指在多种事物具有相似条件的情况下，对比事物的实际情况，发现其中的区别和问题，之后给出解决问题的方法。横向思维和其他思维方式存在着本质上的差异，它从其他角度出发，拓宽思维的范围，所以，横向思维在平面广告的设计中具有非常重要的意义。

二、平面广告设计思维方法的创新途径

1.创新平面广告的形状，加强观众的视觉感受

在平面广告中，虽然有各种各样的艺术效果和技术，但是，形状仍然是平面广告非常直接的表达方式，它能被人们迅速观察到，给人们留下深刻的印象。因此，要想创新平面广告设计思维方法，可以从创新平面广告的形状入手。通常情况下，人们的认知来自大自然，大自然是人们创造的灵感源泉。在进行平面广告设计思维方法的创新时，设计者也应该多从大自然中获取创造的灵感。如，感受天空的广阔，体会细雨的点滴温柔，这些事物都能给人们带来灵感启发。平面广告设计是在点、线、面的基础上形成的，在创新平面广告设计思维方法时，设计者可以从这些角度出发。点的凝聚力非常强，如果将其融入平面广告设计，可增强平面广告的立体感；线条是平面广告中不可或缺的一部分，它的长短、粗细等直接影响平面广告的效果和风格；面能够将点、线包含在其中，形成一个具体的形状，从而转变平面广告的设计风格。所以，设计者在进行平面广告设计思维方法的创新时，一定要注重改变形状，从而增强观众的视觉感受，提高平面广告的效果。

2.增强色彩在平面广告设计中的应用

人们遇到色彩鲜艳的事物往往会忍不住多看几眼，而平面广告设计也是如此，它对色彩也有着非常强烈的需求。色彩的表现力非常强，在进行平面广告设计时，设计者如果注重对色彩的使用，可给人们眼前一亮的感觉，给人们带来视觉冲击，进而直接影响人们对平面广告的实际感受。红、绿、蓝等颜色是基本色，将不同的颜色融合在一起，就会呈现出更多奇特的色彩。此外，不同色彩所形成的氛围也是完全不同的，红色等暖色调能够给人温暖的感觉，蓝色等一些冷色调则会给人凉爽的感觉。这些色彩不仅能够决定平面广告的整体设计效果，还影响人们对平面广告设计的真实感受。所以，设计者在进行平面广告设计时要不断创新设计思维方法，有效使用色彩，体现出平面广告的色彩表现力。如，女性所使用的化妆品的平面广告设计基本上都是白色，因为白色代表纯洁、美好的意思，而且这也是按照女性的喜好设计的，能够激发女性的购买欲望，进而充分发挥平面广告在产品销售方面的作用。

3.对平面广告设计的质感引起重视

一般来说，平面广告设计的质感就是人们对平面广告整体的视觉和触觉感受，它具有一种肌理的美。如果平面广告具有非常好的质感，不仅能够吸引人们的注意力，还能起到促销的作用。另外，丰富的质感还能加强平面广告的美感，使平面广告的内容变得更加真实，给人们留下无限的想象空间。平面广告质感的肌理美主要通过以下几种方式获得：其一，再现自然事物。设计者通过使用电脑软件，可以将自然界中美好的景物充分展现在人们面前，若将其融入平面广告设计，可以给人带来良好的体验，从而实现自然事物的再现。其二，积极调动平面广告的设计因素。平面广告中的设计因素主要包括事物的形状、色彩、光影等。设计者要想将平面广告的肌理美表达出来，就要将点、线、面等因素结合在一起，增强平面广告的质感，充分表现出平面广告设计的肌理美，这也是实现平面广告设计思维方法创新的一种途径。

结语

平面广告设计的目的是使设计者所要表达的想法和主题与观众的心理不谋而合，从而形成共鸣。一则成功的平面广告设计作品要从形态、色彩、质量、结构和意境等方面给予受众审美享受，获得良好的宣传效果。

参考文献：

[1]潘侠.关于平面广告设计思维创新的思考.现代装饰（理论），2013（7）.

[2]张虹.平面广告的设计思维和设计方法.长春理工大学学报，2012（4）.