小学音乐欣赏课教学研究精品(七篇)

序论：写作是一种深度的自我表达。它要求我们深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隐藏在内心深处的真相，好投稿为您带来了七篇小学音乐欣赏课教学研究范文，愿它们成为您写作过程中的灵感催化剂，助力您的创作。

篇(1)

关键词：多媒体技术；小学音乐；欣赏课

随着新课程改革与素质教育的渗透，小学音乐欣赏课在很多学校都得到了重视，同时也让多媒体技术彰显了独特的音乐魅力。因为多媒体能够将迷人、直观的画面、美妙的歌声融为一体，让学生感受音乐魅力，所以对学生进行音乐想象具有很好的作用。

一、营造教学气氛，提高学生对音乐欣赏的兴趣

兴趣是开展音乐欣赏有效教学的基础条件，对小学生审美能力有着重要的影响。因为小学生注意力不容易集中，年龄偏小，所以他们对相关知识的学习兴趣完全取决于教学趣味与知识本身。因此，在现行的小学音乐欣赏课教学中，老师必须整合学生的身心特征，从心理特征与性格方面，为其营造恰当的教学氛围，以此提高教学趣味性。例如，老师可以整合小学生性格爱好与年龄特征，选取一些生动形象、活泼欢快的音乐作品欣赏，在帮助学生集中注意力的同时，以此提高学生的学习兴趣。

在小学音乐欣赏课教学中，可以通过选择小学生比较喜欢的《天鹅湖》《狮子进行曲》《跳圆舞曲的小猫》等作品帮助学生激发学习兴趣，以便让其更好地集中注意力。在播放这类音乐作品时，为其提供趣味性的讲解与说明，这样不仅能为学生营造很好的欣赏气氛，也有助于学生理解作品内涵，在老师的讲解中增强自身创造力与想象力；在产生情感共鸣的同时，提高学习效率。

二、增加作品欣赏的梯度性与层次性

在小学音乐欣赏教学中，科学选择音乐作品对提高欣赏兴趣、培养欣赏水平与能力有着重要的影响。因此，在选择音乐作品时，不仅要关注学生的爱好兴趣、年龄特征，还必须注重作品选择的梯度性与层次性，这样才能确保审美能力不断提升。例如，在教学初期，可以先选择《劳动最光荣》《铃儿响叮当》等作品让学生欣赏。也正是因为这些作品既欢快、活泼，又通俗易懂，所以在老师的引导下能快速提高学生的学习兴趣。

在学生音乐鉴赏水平与欣赏能力有所提高后，可以将学生引入欣赏器乐的阶段。在这期间，老师可以选用《彼得与狼》《龟兔赛跑》等学生熟知的作品，帮助学生集中注意力，增强对音乐作品的领会，以加深情感体验；然后再带领学生欣赏难度较高的作品，具体如：《百鸟朝凤》《在钟表店里》等作品，这种层次性的音乐作品更能满足小学生的接受能力与学习特征，在学习中不断提高审美能力与欣赏能力。

三、创设情境，发散思维

欣赏课一直被作为小学音乐教学的难点，单调的欣赏曲目让学生反复听，这样不仅不利于学生接受与理解，也不可能仔细地理解、感受它。因此，在小学音乐欣赏教学中，很多老师选择放弃音乐欣赏类教学，或者简略而过，根本没有上好欣赏课。将多媒体应用到小学音乐欣赏教学中，不是单纯的欣赏，而是运用多媒体解决这类现象，在学生学习兴趣改善后，让学生主动爱上音乐欣赏课。如，在《金色的秋天》中，可以先用多媒体播放流动画面，外加优美的音乐，让学生带着笑颜、欢欣与祝福感受农家喜悦。因为老师激情满怀的配合，为学生创设了一幅声情并茂、绚丽多彩的情境，同时也为学生带来了美的感受与熏陶，所以不仅学生思维得到了调动，学习兴趣、音乐视野也得到了很大的提升。

从欣赏课教学重点来看，拓展音乐视野、提高音乐素养已经成为现代小学音乐教学的重点。通过多媒体技术，它能让虚拟的音乐更加突出、形象、具体。如，在讲到《丰收锣鼓》中，可以先播放丰收喜悦画面，让学生感受画面带来的喜悦，然后让学生整合实际生活，畅谈对丰收的体会与感受，从而让学生增强对乐曲的认识与理解，这样既解决了教学重难点，同时也是深化音乐、加深理解的有效方式。

四、促进互动，加深对小学音乐的理解

针对教学重难点，在进入理解、感受阶段后，虽然已经解决好重难点，但是受歌曲本身情况的影响，要真正理解歌曲还有一定难度。对此，音乐老师除了用多媒体技术，还应该整合现代教学方式，帮助学生渗透、理解。如，在《春节序曲》中，为了能让学生整体把握乐段划分，我们可以利用打节奏的形式教学，让学生一边观看视频听音乐，一边打节拍，随着音乐的节奏，感受段落层次，这样既能满足教学要求，同时也极大地提高了教学效率。

总之，音乐欣赏课教学作为培养小学生审美情趣的重要方法，它对小学生全面发展具有重要作用。因此，在小学音乐欣赏教学中，我们必须增强教学方法，在教学途径创新的同时，充分利用多媒体技术，提高教学效率。

参考文献：

[1]李晓静.多媒体技术在小学音乐欣赏课中的应用[J].软件：教育现代化，2013（7）：167.

[2]田莉莉.多媒体技术：提高中学音乐欣赏课教学质量的金钥匙[J].中小学教学研究，2004（3）：47-48.

篇(2)

幼儿师范音乐教育是小学音乐及以上的音乐教育的基础，是向学生实施素质教育的重要内容。幼师音乐教育的目的是以审美教育为核心、培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念，突出艺术学科特点，寓思想品德教育与音乐教育之中，陶冶情操，进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好，掌握必要的音乐知识与欣赏方法，开拓视野，启迪智慧，促进学生身心全面健康发展。因此，在音乐教育专业中更为有效的开展音乐欣赏课程是较为重要的。笔者仅在从事音乐欣赏课程教学之后对其进行教学反思，在其课程模式上提出建议。

一.传统音乐欣赏课程模式的学习效果

只重视知识的传授忽略学生的主体地位，不容易使学生养成良好的欣赏习惯。

（一）课程内容传统单一

现多数幼师学校的音乐欣赏课程开展较为单一，内容偏向高师音乐专业音乐欣赏课程，专业性较强。其教学氛围较差，教学成果也不太理想。学生被动接受教师传授的知识，单纯的提高其对于音乐常识的识记能力。不能有效的培养其对于音乐的欣赏能力，培养其良好的音乐欣赏习惯，拓展其音乐欣赏能力与其他课程的良好结合。

（二）学生参差不齐的专业基本功

幼儿师范学校的音乐专业学生的音乐基本功较为初级。少数学生有较长较硬的音乐功底，但较多的学生的音乐基础能力还较弱。对于大范围基础薄弱的学生开展传统课程的纯输入性教学，会使学生的兴趣感越发缺失，被动的接受，造成教学成果的不尽如人意。

二.需要的培养成果

（一）对学生基本音乐能力的培养

鉴于音乐欣赏课程的课程要求，我们必须将其音乐欣赏基本内容放在首位。即主要培养其良好的音乐欣赏的习惯，有能力鉴赏音乐，音乐欣赏的方向是正确的。能够对于音乐时间线条有点面结合的初级概念。

（二）能够自主的开展音乐欣赏课程的教学

幼师培养的音乐专业学生开展音乐欣赏课程的进一步要求在于其能够通过学习音乐欣赏课程进而规范自己将来的音乐教学。能够在工作之后轻松的学以致用。

三.对其教学方式的几点设想

（一）基础教学任务的精简

现阶段较多幼师学校采用较为专业的音乐欣赏教材开展教学。其内容非容丰富，涉及到的音乐时间点较为细致。教师更多的注重将理论知识传授给学生而忽略欣赏的能动性和主体性。笔者提倡教师更多的引导学生学会听，而不是一味的强调听的是什么。

（二）基础教学课程的衔接式开展

音乐欣赏课程属于高阶的音乐理论课程与实践课程的结合。其开展不仅仅局限于音乐欣赏任课教师。笔者提倡音乐教研室作为整个音乐专业课程开展的统筹规划，让所有的音乐教师参与到整体音乐欣赏的教学环境中来。整个音乐课程可互相配合开展。例如钢琴课程中本课程讲解巴赫二创作品NO13，配合教师示范，将欣赏课程带入专业课程。钢琴教师简为介绍其作家作品，其音乐时间点的演奏特色作品特色以帮助学生更好地完成作品演奏。反之，在音乐欣赏的课堂教学中穿插学生演奏，提升学生学习兴趣。这种多方位的教导让学生有能动的记忆。在音乐欣赏的过程中，就有效的避免了知识纯输入式的单一模式导致兴趣的缺失。更多的能动的有效的提高了学生课堂积极性，以达到互利互惠的学习效果。另，音乐欣赏课程的配备课程为中西方音乐史课程，笔者提倡两课程的教学一定要同步进行。

（三）多元化的单元课程学习模式

即为学生提供一种环设性的阶段式综合课程的教学模式，将传统课堂学习结合音乐基本功与幼儿园教学课程相结合。在设定的单元课程里，第一阶段为理论识记与音响感知，第二阶段为学生自己的声乐、钢琴与器乐展示，完成章节中的某一作品某一选段或是某一短小的乐章。第三阶段结合幼儿教学法引导学生如何站在幼儿园教师的角度开展本课程的教学。让学生参与到整个教学过程中来，积极主动的准备课程参与课程完成课程，从而达到完全参与，以形成一种不容易很快丢掉的知识储备又极高的提升了自己的整体能力。其中，注意课程的选择以及对于不同能力学生的个性化培养。

参考文献：

[1]李岩.幼师音乐欣赏课教学研究[J].音乐时空，2015（1）

[2]杨显英.如何培养幼师学生的音乐欣赏兴趣[J].音乐大观，2014（7）

篇(3)

关键词：音乐鉴赏课；有效教学策略；实践探究

中图分类号：G623.71 文献标志码：A 文章编号：1008-3561（2015）24-0096-01

音乐课为学生提供了艺术学习的机会，能够愉悦学生身心，提高学生的艺术鉴赏力，也丰富了学生的学习生活。然而，如何通过音乐鉴赏课来培养学生的音乐鉴赏能力，培养学生的艺术情趣，是音乐教师值得深入思考的问题之一。教师既要深入分析学生，了解学生天赋特征，明确学生的兴趣所在，又要有针对性地采取科学的教学策略，从而打造出良好的教学课堂。

一、歌舞结合，活跃课堂

科学的音乐鉴赏课堂是生动活泼、充满朝气、富有活力的。因此，教师要善于为学生营造一个生动、活跃的音乐课堂，尽量让学生情深意切地陶醉其中，带着欣赏的目光去聆听音乐、鉴赏音乐，这样才能全面提升学生的音乐学习能力、鉴赏能力，让学生爱上音乐。活跃课堂的最佳方式就是让音乐歌曲和舞蹈结合，使学生通过一边唱歌、一边跳舞来感受音乐的节拍和节奏，从而更加准确地掌握音乐的旋律，更高效地学好音乐，培养音乐鉴赏力。例如，在学习《小螺号》这一曲目时，教师可以先让学生简单地掌握音乐节奏，初步学会音乐旋律。在此基础上，以音乐旋律为基础编排舞蹈，参照歌词内容来设计舞姿动作，确保舞姿动作同曲目旋律保持一致，唱出快活的节奏，跳出兴奋愉悦的舞蹈。学生通过边唱、边跳能够更加深入地理解歌曲的内涵，掌握歌曲大意，也能更为透彻地学会鉴赏音乐，这样就达到了多重学习效果，达到了预期的教学目的。同时，歌舞结合的课堂条件下，学生很容易感受到快乐的气氛，从而更加主动地投入到对音乐的欣赏与鉴赏中。

二、课外活动引导，陶冶学生情操

音乐本身就是一种艺术，渗透着无限的艺术美，能够陶冶学生情操、塑造学生美好的心灵和愿望。培养并提高学生的音乐鉴赏力，就要适当地引入课外活动，定期举办一些与音乐学科相关的艺术活动，如歌咏比赛、歌会等，鼓励学生参与其中。这样，一方面能让学生摆脱学习压力，另一方面也能让学生陶冶身心，培养他们积极的艺术情趣。教师可以抓住一年中重要的节日，如“六一”儿童节等，以儿童节为核心，设计主题来举办音乐活动，可以是儿童节音乐会、儿童节庆典等，鼓励每名小学生都能自行选择歌曲在活动上献唱，唱出属于自己的儿童歌。这样，一些小学生带着对儿童节的喜爱，兴致勃勃地参与到活动中来，用自己的歌声或曲目来抒感，表达对儿童节的热爱，整个校园里洋溢着欢乐的歌声，学生会自然地接受美丽歌声的熏陶，产生对音乐的无限喜爱之情，从而达到了寓教于乐的教学目标。同时，学生参加课外音乐活动，能够感受到音乐的艺术美感，认识到音乐的价值和作用，从而对音乐产生更强烈的积极的情感，对于学生艺术美感的塑造与培养都具有十分重要且积极的作用。

三、音乐技能教授，培养学生音乐才能

小学音乐鉴赏课的教学目标不应局限于简单的娱乐功能，而是要在此基础上培养学生的音乐才能，使学生掌握音乐技能，具备一种音乐情感，学会一种音乐艺术。因此，小学音乐鉴赏课教学也要注重培养学生的音乐技能，加强对学生音乐技能的训练，逐步培养学生的音乐兴趣和音乐才能。对此，教师就要注重音乐教学层次的升级，要从普通的口头唱歌，逐步上升到乐器演奏、歌舞伴随等层面，这样才能真正逐步建立起学生的音乐情趣和情感，培养学生的音乐才能。例如，教师可以选择教材中的节奏感较强、韵律相对清晰的一课，再让学生自行挑选一门乐器，可以是口琴、竖笛、电子琴等，来主动引导和教会学生用这些乐器去演奏这些曲目，使学生掌握音乐演奏技能，从而逐步塑造并培养学生良好的音乐情感。

四、听觉引导，鉴赏力培养

学生音乐鉴赏力的培养离不开学生听觉能力的培养，因为音乐本身就是一种听觉艺术，教师应该善于先从学生的听觉鉴赏力入手进行深入培养，让学生产生敏感的音乐听觉能力，从而培养并提高学生的音乐鉴赏能力。例如，教师可以抽出课堂时间利用手中的乐器随便为学生演奏一个个曲目或演奏一些旋律，然后让学生猜想改旋律的节拍，分析这些音乐旋律特点。一些学生能够根据音乐高低起伏的节奏变化，通过自身的听觉系统来分析出该音乐的悲喜特征，这样就达到了对学生音乐听觉鉴赏能力的培养。此外，教师也要不断地采取全新的方法，创新教学模式，打造出高质量、高品质的音乐鉴赏课堂，打动学生的内心，启迪学生的音乐智慧。

五、结束语

总之，音乐作为一门艺术性学科，从小学就开始培养学生的音乐艺术素养，使他们接受良好的艺术熏陶，不仅能够提高他们的音乐鉴赏力，也能够提升他们的艺术情趣。因此，音乐教师要更新教育理念，结合学生实情，善于创新教学模式，采取科学有效的教学方法，从而提高学生的音乐素养。

参考文献：

[1]林盛.立足音乐课堂提高小学生音乐鉴赏能力[J].教育科学，2010（06）.

[2]冯丽红.上好音乐鉴赏课的做法[J].阅读与鉴赏，2011（02）.

篇(4)

一、中学音乐学科与多媒体技术整合，可以充分调动学生的学习兴趣

音乐知识的传授单凭教师的讲解往往只是片面的、空洞的、枯燥的，所以音乐课应努力创设与其他学科不同的环境，将相关的知识编制成融声、像、文字于一体的教学软件，则更有效地浓缩了时间和空间。运用网络教育技术为学生学习音乐创设轻松愉悦的环境。让学生在这个“大环境”中，能够自然地接受音乐的，享受音乐，培养对音乐的兴趣。中学生学习音乐的兴趣主要是对形象具体、形式新颖的事业物容易引起好奇。演示型的多媒体出课件能将文字、图像等直观地展示出来，为学生提供生动的教学情境，丰富多彩的教学资源，为学生营造一个色彩缤纷、声像同步，能动能静的教学情境，从而充分调动学生的视觉、听觉等多种器官，把学生在音乐课堂上的审美体验推向。如今多媒体技术在音乐教学中的出现，极大地提高了课堂教学效率，激发了学生的学习兴趣，运用多媒体进行唱歌教学，不仅课时容量大在，而且生动形象，比起传统的唱歌教学省时增效，音乐欣赏课上，经过多媒体视听技术处理的音像资料，声像俱佳，形像逼真，为理解音乐作品的情感寓意拓宽了思路，开拓了眼界，为发展求新思维提供了特殊有效的环境，倍受学生欢迎。

二、中学音乐学科与多媒体技术整合，可以充分激发学生的创造精神

多媒体技术提供了极丰富的信息资源和时时更新的各类知识。将学生置身于网络的海洋中，给学生布置一定的任务，使他们的想象力插上翅膀，让足够的信息支持他们的探索和设想，就能顺利地完成教学任务。传统的音乐教育理论是以教师为中心，对学生进行单独讲授的教学方式，在这种教育方式，学生处下于被动地位，不利于个别化的学习，也不利于教师因材施教，演唱演奏技能教学又是一对一方式，不仅手段落后低下，而且限制了教师对学生进行更深层次艺术创造能力的培养，多媒体计算机在音乐教学中使用，可以改变这一单调的传统教学模式，学生一改变被动接了受知识的地位，通过双向交流，积极主动的参与到教学过程中，去网络化教室运用多媒体技术进行教学，每个学生可以共享音乐创作软件，充分利用教师提供的资源，运用已学过的知识，充分发挥自已的想象力，进行音乐创造，在完成作业并体验到成功乐趣时获得最大的的学习效果，这不仅使学生的才能和个性得以充分展示，而且使他们在了解音乐作品的整体结构时，能更深入地了解音乐作品的内部结构，教师通过监控学习过程分析学生的确学习效果差异，能及时调整教学，这有利于提高学生的音乐素营养，激发他们的创造精神。

三、中学音乐学科与多媒体技术整合，可以充分提高学生的审美能力

音乐是以审美为核心，以音乐的形象性、情感性、愉悦性等独特形式来表现艺术美，提高学生音乐审美能力，实现审美教育的关键，是要积极创造条件，加速教育现代化，促进教育改革。 一个声情同茂，时空统一的多媒体音乐世界，通过五彩缤纷，千姿百态的多种信息呈现方式以及演示，交互，自学等形式，引导学生去感受美，欣赏美和理解美，启迪学生去想象美与创造美，从而激发学生学习音乐的兴趣，培养他们的自主学习与协作能力，建构起以“以学生发展为本”的新型音乐教学模式，使学生真正能在音乐知识的海洋中遨游，充分发展他们的艺术创造才能，切实的提高他们的审美能力。

四、中学音乐学科与多媒体技术整合，可以创新音乐教学方式