标志设计的意义和作用篇(1)

[关键词] 企业标志设计误区

标志从最早的符契、图腾发展到现在已经有几千年的历史，在这个发展过程中，标志发挥着日益重要的作用，到如今，标志已经成为企业、公司、团体，以及个人的精神和地位的象征，借以展示其价值观念和独特形象。面对如此繁多的标志，其中不乏有知名的品牌，并可称之为标志设计中的典范，但是更多的标志却让人似曾相识、形象模糊、不知所云。通过长时间的分析研究表明，在标志设计过程中可能存在以下的一些误区。

一、标志概念模糊，将标志等同于一般标识

标志是用一种特殊的文字或者图形组成的大众传播符号，以简洁精炼的形象传达特定的含义和信息，以便在社会公众中树立一种特定的形象。作为一种特殊的视觉语言，应该具备几个最显著的特征：一是要有识别性，利用新颖独特的形象从众多的标志中区分开来，吸引人群的注意力，加深其印象，以便得到社会公众的识别和认可；二是要有象征性，标志必须要能象征企业的精神理念，反映出企业的特定形象和精神面貌。在标志中挖掘每一个图形的象征意义，通过具体的形象来暗示、隐喻、联想和烘托，使象征的特殊信息与标志图形产生关联，从而达到传递信息、塑造形象、沟通交流、接受认可的目的；三是要具备高度的审美性，审美性是标志提高魅力的重要因素，这决定了人们在初次接触标志时的选择性，独特优美的标志能吸引注意力，同时还能使之产生兴趣，拉拢与标志所属企业之间的距离，标志的审美性表现在三个方面：易识别的简洁之美、图形的造型之美、意和形的巧妙结合之美。

标志与标识有着明显的区别，《辞海》中也特别指出标识只是标志的一部分意义，相当于记号，并不需要有独特的象征意义，而是一种具体的标志物。正是因为一些设计师将两者等同起来，造成了标志没有了象征意义，不能有效地传达出企业特定的信息，因此可断定为误区之一。

二、企业把标志当成一种时髦和消费，造成标志粗制滥造，意义全无

很多的中小企业，在决定作标志时并没有形成自己独特的企业文化和核心思想，只是觉得“人有我也有”，把标志的设计当成一种消费，一种时髦，并没有意识到标志的作用及其重大意义，又或者知道标志的价值却又不知道标志是怎么设计出来的。也正是由于企业盲目的设计标志，造成标志设计时一些设计师粗制滥造，交货收钱，你简单我也快速，完全不顾此标志对企业产生的影响，诸如此类标志，有还不如没有。这种标志设计乃误区之二。

三、标志设计程序不科学、不严谨

科学的设计程序是标志成功的保证，标志设计的程序没有一个绝对的顺序和方法，通常经过以下的几个阶段:1.调查研究阶段，成立标志设计小组，通过对企业做全方位的调查研究，获得企业的相关信息，作为标志设计创意的出发点，做到有的放矢。2.设计构思阶段，在这个阶段将收集的所有材料和信息经行整理和归纳，形成核心的精神理念，找出创意的突破口。3.草图设计阶段，把创意点子根据标志的特征通过艺术的手段加以概括和表现，形成若干设计草图。4.形成正稿阶段，经过设计小组从若干草图中选出最佳的方案，深化设计并进行标准化制作形成正稿。5.应用反馈阶段，将设计的标志应用于企业的各个环境，并进行调查，收集反馈信息，并在必要的时候做出调整。在这五个阶段中，每个阶段都非常重要，重此轻彼，都会造成设计的失败，但在设计过程中，又往往对调查研究阶段重视不够，调查程序不科学，调查方位不全面，造成收集的资料不够翔实，企业核心思想提炼不够准确，设计定位偏离企业的核心思想，在以后的设计过程中在高明的设计师也不能设计出优秀的标志。这种情形，当属误区之三。

四、标志雷同，识别性差

这应该是属于设计方法上的误区，很多的设计师在设计标志之前，参考大量的资料，在资料中寻找与标志设计相符合的图形，而后没有对图形进行有针对性的处理，因此造成了很多标志形象相似，缺少独特性，更有甚者干脆抄袭相类似的标志，改头换面、似是而非。正确的设计方法是凭借设计师的经验和积累，通过创意性的艺术处理将企业的核心思想转化成有象征意义的图形符号，然后将这些图形符号进行筛选，选出最具代表性的图形符号，经过加工处理后，并进行排列组合最后形成标志。

五、片面追求标新立异，标志的组合混乱

标志新颖独特，本是标志的一大特点，但是有些标志只强调标志的新奇怪异，而忽略标志本身所象征的含义，以为只要吸引了公众的注意力就完成了任务，其实者只是起到了注目性的作用，成功的标志还必须赋予图形象征意义，来传达出特定的信息，使社会公众接受和认可。不仅如此，标志的怪异还造成标志与标准字的排列组合的局限，比如只能横排，或者竖排，这就造成了标志使用的局限性，为了满足不同环境使用的需要，有些标志和标准字随意组合，这不利于塑造企业统一的形象，同时还会造成公众对企业管理的怀疑，破坏企业的形象。这种情况屡见不鲜，应该算是误区之五。

六、标志色彩选择不当，不能反映出企业的行业特征和具体形象

标志设计的意义和作用篇(2)

关键词：标志 设计 创意三律 品牌记忆点

检 索：.cn

Abstract ：Brand logo can be seen everywhere， and the public is no stranger to the understanding of the brand logo. The design is a kind of brand logo works with uniqueness， identification， artistic quality and times， making effective service advertising & communication for the brand and corporate image and culture. An early creative idea which is the use of "creative three rules"， namely the logo is marked from the perspective of graphics， text and the meaning of logo， then the creative "brand memory" expression of the sign is used， finally the ingenious creative vision and professional visual performance can be combined. After the successful brand logo case analysis and the discuss of personal practical project， combined with the design creation with unique creative ideas and proper expression of the brand logo， design brand logo works accurately and effectively， finally make it an effective way.

Keywords ：Logo， Design， Three Creative Rules， Brand Memory

Internet ：.cn

在商业化社会中，品牌标志被企业重视的程度越来越高。它作为企业和产品信息传达的重要表现形式也受到人们的推崇。随着经济发展和社会需求的变化，社会中涌现越来越多的设计机构和公司以及品牌标志设计师，必然会出现标志设计水平参差不齐的现象。设计创作者需要运用巧妙的创意角度和恰当的表现方法，才能有效解决标志设计水平高低不齐的现状。

一、品牌标志设计的概念

品牌标志是表明事物特征的记号；它以显著、单纯、易识别的物象、图形或文字符号作为直观语言；品牌标志是一种具有审美意义的图形符号，它来源于社会和自然以及人们对视觉世界的抽象概念化的印象，通过艺术规律的加工和提炼，使之区别于装饰图案及其它设计，标志带有文字符号式的简约性和抽象概念性，同样不同于直白的文字；品牌标志设计不仅是实用物的策划设计，也是一种图形符号艺术的设计。它与其它图形艺术表现手段既有共同之处，又有自身的艺术特点和规律。

当今，品牌标志设计得到大多企业机构或大众的青睐。主要是因为：一是随着经济的快速繁荣发展以及人们生活节奏的加快，大众对于简单的视觉符号更为关注，比如一些场所环境中的公共标识，它们既简单又具有一定的识别性，避免人们不愿看到更多文字识别的现象，为大众的生活提供便利和效率。二是经济的快速增长引起激烈的市场竞争，诸多企业和商家为达到区别同类品牌产品，树立自身品牌形象，提高产品的销售目标，他们对于品牌标志设计的重视和需求也越来越高，比如麦当劳，康师傅等行业品牌标志都已深入公众内心，达到一定品牌认知的效果。从专业角度来看，成功的品牌标志应该具有唯一性、识别性、艺术性、时代性的特点。因此，要做到这四点必须掌握有效的创意思维和表达方法。

二、品牌标志设计的创意角度

品牌标志在人们生活中随处可见，品牌观念不断深入人心。如何设计一款标志具有新颖性、识别性、艺术性等特点已成为标志设计的关键所在。成功的标志离不开优秀的创意，在标志设计过程中可以从多角度进行创意构思，用最精辟简洁的图形符号表达最为深刻的含义。从标志设计的实际出发，大体可以按照三个角度入手进行创意：一是从图形出发，二是从文字出发，三是从含义出发，或者兼顾两者或三者共同入手进行创意构思，称之为“创意三律”。三个角度之间疏而不漏，掐骨掐点，各有各的妙用，相辅相成，自成体系。选择合理的创意角度可以创作出具有唯一、识别、艺术与时代性特点的品牌标志作品，从而体现标志设计的灵魂所在。

（一）从图形出发

从图形出发是以客观物象的自然形态为基础，经过概括、提炼、简化突出其本质特征，或者利用抽象装饰的图形以及几何图形表现的标志。例如：真功夫品牌标志来源于李小龙的外形，经过提炼概括简化进行创意表现，体现“真功夫”的品牌概念。美国旧金山交通局标志利用抽象的几何图形表现传达一个四通八达的交通网络，标志整体具有一定的神秘感，给大众一定的猜想空间，产生更加深刻的印象。（图1、2）

（二）从文字出发

从文字出发是以中英文字体为基础进行变形设计的标志。从文字出发设计的标志，是人们最早选择的一种设计形式，所看到的便是所读出的，声音与视觉极为统一，具有较强的识别性。例如：名为SLURK哥本哈根果汁的品牌标志，创意角度一目了然，利用大写英文S进行变形，通过空间效果表现出去皮水果的形象，加上新鲜健康的绿色，传达出SLURK品牌的诚信价值观和注重生态、美好健康的产品特点。陕西省西咸新区的标志创意是根据中文变形而来，标志整体上好似篆刻印章，以古城西安的纵横建筑为原型进行表现，在视觉效果上呈现出“古朴而不守旧，稳重而不呆板，内敛而不狭隘”的特点，突出了西咸新区的城市建设将是合理规范科学的现代田园城市。（图3、4）

（三）从含义出发

从含义出发是在创意过程中，以其行为特征为基础，寻找一个适合的视觉符号，根据历史、信仰和文化，采用象征性、故事性、比喻性将其抽象的理念和精神通过恰当的视觉载体表现出来，使其抽象的理念和精神形象化、具体化、大众化。例如：西安世界园艺博览会会徽的设计就是利用含义出发进行设计的一个代表性作品。标志取名为“长安花”，取意为“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”，其创意构思源于《道德经》：道生一，一生二，二生三，三生万物。由三、四、五边形状的花瓣组合而成的百花吉印的形象，其中三边形状如汉字 “人”，位于图案中央，体现以为人本，代表着文化、理性和责任，所谓“三生万物，花开吉祥”，四边形尤如西安古城墙，暗指长安城，象征着人民和谐，体现西安的特色，即为“四合为土，天圆地方”；五边形好像五瓣花，是自然界最常见的花朵形式之一，代表着金木水火土的五行，象征着自然与万物，所谓“五叶生木，林森荫郁”；六边形状如雪花，态如流水，寓意上下东西南北六合，象征包罗万象的宇宙，即为“六流成水，润泽万物”，从三到六的自然递进，体现了宇宙、自然、城市、人类的和谐共生，也契合这次世界园艺博览会的“创意自然，天人长安”的主题。（图5）

由此可见，这三种创意角度可以使得标志设计变得简单化、明朗化、系统化、使其更加容易创意和构思。在实际创作中，不仅仅单独从这几种角度进行创意，也有许多标志可以从多个角度入手设计，因此标志设计者应学会融会贯通，从多个视角进行标志的构思，利用更为恰当的表现方法进行表达，使其创意和表现适应时展，设计出符合时代特征的标志作品。

三、标志设计的品牌记忆点

标志设计是通过准确涵义和巧妙的创意思路引起大众的兴趣和关注，通过新颖独特简洁造型，鲜明色彩来强化标志的识别性和记忆性。上面的创意三律是解决创意构思切入点的有效方法。巧妙的创意如何恰当地表现出来，让客户和大众所接受，进而使他们更好地理解其创意思路也是标志设计成功与否的重要体现。当设计人员为企业决策者阐述标志创意思路的过程中，一般是将思路平淡地讲出，未能形成一些图形化的语言表现，不利于决策者的解读。品牌记忆点的使用就可以很好地解决大众难于理解标志释义的障碍，通过品牌记忆点的图形表现可以清晰地理解和接受标志设计的方案，提高标志提案的成功率，进而减少修改方案的过程，有效地降低设计成本。

品牌记忆点对于标志设计的表现具有重要的意义和作用，它能使受众者提取标志图形信息，根据图形信息理解标志创意思路。品牌记忆点也是概念的联想，联想到一些体现项目创意的关键词，利用相关图形体现关键词的含义，从图形中提炼相关相近元素（图形局部）作为标志设计的主要图形元素，经过整合形成富有深刻寓意，具有美观视觉效果的作品。比如：泰村鱼翅楼的标志设计就是利用寻找到的关键词“容器、地方特色、菜品特色”进行图形化表现，构成标志的图形元素，形象地体现了创意点和标志释义。（图6）

四、结语

总之，在品牌标志设计中，独特的创意角度和恰当的表达方式起着重要的作用，如果设计一个成功的标志除了熟练运用三个创意角度外，还要在构思前充分理解客户项目的名称、性质、特点、理念和文化等信息，使方案尽量做到创意构图巧妙、寓意深刻、形象简洁并富有美感。只要抓住巧妙的创意角度，通过恰当准确的品牌记忆点进行表达体现，就能设计出具有唯一性、识别性、艺术性和时代性的品牌标志作品。

参考文献

1 王金军.标志设计的关键―记忆点[J].装饰，1996，（06）.

2 李琳 李红丹.标志设计的创意方法[J].艺术教育，2013（05）.

3 王兰珍.标志设计视觉因素研究[J].包装工程，2012，33（22）.

4 傅婷婷.浅谈标志设计的创意角度[J].青年文学家，2012（23）.

5 陈占肖 孙亚云.字体标志设计的发展[J].现代装饰（理论） ，2011（06）.

6 李砚祖.视觉传达设计的历史与美学[M].北京：人民大学出版社，2000.

7 吕中元，彭年生.中国标志创意[M].武汉：湖北美术出版社，2001.

8 谢崇桥.标志与含义[J].包装工程，2007（12） .

标志设计的意义和作用篇(3)

我国传统吉祥图案意蕴丰厚、形式多样，是现代标志设计中的宝贵资源。从功能层次上讲，我国传统吉祥图案与标志设计是共同的，它们同作为信息载体，传达了人们的情感、思想、理念等。新时期，传统吉祥图案在我国标志设计中的应用，在传承优良历史文化的同时，还提升了标志设计的精神内涵，为其打造了更为广阔的发展空间。本文在对我国传统吉祥图案的内涵及应用意义作出简要分析、论述的基础上，重点就其在标志设计中的应用进行了研究。

关键词：

传统吉祥图案；内涵；标志设计；应用

传统吉祥图案精神、文化元素在我国现代标志设计中的融入，是一个艺术再创造的过程，满足了人们日渐提高的精神需求。标志作为企业品牌形象的“代言人”，旨在宣扬企业的经营理念、产品特性等，同时还寄托了企业寻求持续发展的意愿，能够给受众留下深刻的印象。尤其是在世界经济一体化的时代，将传统吉祥图案以不同的形式应用到标志设计中，凸显了标志设计的民族个性，是企业迈出国门、走向世界的重要途径。

一、我国传统吉祥图案的内涵及应用意义

我国文化传统历史悠久、内容丰富、形态多样，展示了当时人们的思乡情怀和艺术追求。传统吉祥图案是我国历史文化的重要载体，它是指通过象征、寓意或谐音等表现手法创作出来的具有吉祥寓意的艺术图案。我国传统吉祥图案的发展最早可以追溯到商周时期，并在明清时代兴盛起来，一般具有福、禄、寿、喜等深层含义。传统吉祥图案的构建素材多种多样，包括山水草木、虫鱼鸟兽等，注重形、神、意的完美搭配，寄托了人们对美好生活的向往和追求。而标志作为现代商业文明发展的产物，通过文字、图形等元素完成企业品牌信息的传播。当消费者看到一种标志时，自然而然地会联想到与之相关联的事物，能够引起对企业商品的兴趣。从某种意义上讲，传统吉祥物图案亦是我国古代人民使用的标志形式之一。因此，传统吉祥图案与标志设计是相通的，其使用具有一定的美学价值、文化价值以及商业价值。

二、我国传统吉祥图案在标志设计中的应用策略

基于上文的分析，我们可以认识到我国传统吉祥图案在标志设计中应用的可行性和积极性。作者主要从以下三个方面探究了我国传统吉祥图案在标志设计中的应用，并有针对性地提出了一些建议，以供参考和借鉴。

（一）抽象表现

利用抽象表现法处理传统吉祥图案并加以应用，不仅可以有效地保留传统艺术文化韵味，同时还可以附带上鲜明的时代特征，从而更加充分地展示出标志所要表达的理念和个性。具体而言，标志设计师可以对自然形态的图形进行加工提炼，抽取其中可以表达抽象意念的元素，并制作成理性的几何图形，用以表达企业的品牌特性、经营理念等。传统吉祥图案在标志设计中抽象化的应用，将更富现代感、神秘感和概括性。以中国移动公司的标志设计为例，它通过传统回纹设计方法，形成了标志首尾相连、回旋错落的六面体结构，充分表达了该公司高效、畅通的移动服务理念，带给受众以独特的亲和力和感染力。

（二）意蕴传承

不同的传统吉祥图案表达着丰富多样的意蕴，其在标志设计中的应用重点是意蕴传承。在此过程中，标志设计师可以利用意象化的表现手法处理传统吉祥图案。所谓的意向表现法是指人将记忆中的事物从所在环境中提取出来，并进行独立展示的方法。标志设计师需要认真分析市场经济环境中人们的审美需求，有选择性、有针对性地选取具有象征意义的事物来展示企业相关事宜，加以暗示、比喻等方法处置各种传统吉祥图案，经重组加工之后赋予标志美好的韵味。这种标志设计虽然在形式上较为含蓄，不易一瞬间产生视觉冲击，但是经思考顿悟之后将带来无穷的韵味。

（三）具化应用

传统吉祥图案蕴藏着丰富的情感思想，寄托着人们对美好生活的极致追求。在标志设计中，不乏有传统吉祥图案的具体化应用，这是自然物象形态最常见的应用方式之一。标志设计中应用的自然物象并非是客观存在的，从某种意义上而言，它是艺术源于自然而又高于自然的升华。这种标志设计的指向较为清晰，能够使受众在短时间内领会其要表达的精神内涵。例如，澳门商业银行将形象写实的龙头作为标志设计的基础元素，充分地向受众传达了本银行“实力雄厚、业界权威”等思想，不仅给用户留下深刻印象，还在一定程度上增加了用户的安全感和信赖感。传统吉祥图案既可以整体应用到标志设计中，又可以提取某个元素进行应用，这需要根据实际情况而定。

作者：甄永亮 芦春梅 单位：河北民族师范学院美术与设计学院

参考文献：

[1]宋岩.试论吉祥图案在标志设计中的应用[J].长春教育学院学报，2015（21）.

标志设计的意义和作用篇(4)

关键词：标志；动态化趋势；信息传达

标志是一种信息传播的视觉符号，具有象征性的图形设计，传达特定的集团、活动、事物、产品等的特定信息。标志设计涉及美学、广告学、符号学、社会学、心理学、语意学等方面的相关知识，是一门综合性很强的设计分类。随着信息时代的到来，人类生活节奏日益加快，如何使标志在纷繁复杂的信息海洋中显示出独特的个性，如何使标志更加准确、快速的传递信息成为标志设计的一个重要课题。目前，通过对该课题的实践与研究，标志设计呈现出了众多新趋势，动态化就是其中的一个重要表现。

一、标志设计动态化的具体表现

信息时代标志设计动态化的表现首先在于，标志设计不再局限于在任何场合的运用都必须尽量保持其所有面貌，不能轻易改变所谓的“设计原则”。在设计实践中，设计师开始大胆尝试突破标志单一、静态、固定的外形与色彩，更加注重利用标志内部结构的韵律和动态平衡来表现视觉形象的本质，根据相应的视觉原理，赋予作品外在形态的机动性和灵活性，使标志在视觉上产生极具趣味性的动态变化，显现出具有无穷生命力的视觉意象，并使蕴含于其中的深层含义在视觉的时空延展中得到准确、有效的识别。

2000年汉诺威世博会的标志就充分体现了这种动态化的特征。德国汉诺威世博会以“人－自然—技术：一个诞生中的世界”为主题，旨在为人类的可持续发展，在经济、社会与生态方面为未来有可能实施的应对方案提供全球性的展示和交流平台。在标志征集活动中，主办方要求标志必须充分反映主题，具有独特性，能与“Exp02000Harmover”的标题字样协调结合；标志造型必须简洁而不乏深意，除适用于印刷、网络之外，还必须适合动画制作。最终，大会选用了奎恩工作室设计的外观看似有机生物结构的作品。不同于传统意义的是，该标志并没有固定的结构，其外形和色彩可以根据不同的应用需要而形成多达456种变化样式，展示给人们的是一种难以捕捉的，充满了灵气、未知和不确定性的动态延展的视觉效果。正如主设计师MichaelGds所阐释的那样：“它包含了促使其保持运动和活力的元素，一种永恒的能量。这也是21世纪发展对人类的要求：保持运动、思维灵活、勇于创新，运用智慧推动世界向前发展。”

又如，韩国一民美术馆的标志设计。设计师对“一民”的韩文辅音字母进行了几何化处理，并利用“田”字形的构图形式对其进行组合，标志的整体形象在稳定中富于变化。在标志的实际应用中，这种组合形式并不是始终固定不变的，而是可以根据背景、媒介、环境等因素的不同而重新分解、组合。将上述标志设计案例聚合在一起进行分析可以发现，标志的识别性并没有因为造型的动态变化而受到影响或减损，恰恰相反，正因为设计师在创意过程中抓住了视觉形态的本质，才使得标志的不同组合、变化显现出相同或相近的视觉感受，从而强化了标志的识别性。实际上，这也正体现了格式塔的“变调性”理论，即“一个格式塔，即使在它的各构成成分(如大小、方向、位置等)均改变的情况下，格式塔仍然存在或不变”。因此，设计师在进行动态化标志的设计过程中，要灵活运用对称、平衡、对比、统一、节奏、韵律等形式美法则，充分展现标志造型、色彩等方面的内在特征。唯有这样，才能使标志在动态变化中准确地传达信息。

除外在形式以外，动态化还表现在标志与其他视觉设计要素的相互关系之中。

标志在视觉系统构架中通常占有绝对主导的作用。其他相关要素如标准字体、辅助图形等都是为了发挥标志的这种绝对中心地位而服务，标志与其他视觉设计要素之间也因之而产生一种静态的、主次性的关系。本文作者认为，这种静态关系的维持虽然可以突出企业的主体视觉形象，但从某种意义上讲，却限制了视觉设计各要素的能动性，弱化了视觉系统的创新性与可持续发展性，这实际上也造成了对视觉资源的一种浪费。令人欣慰的是，随着设计理论及实践的不断深入，在当代视觉设计中已经可以看到标志与其他视觉设计要素之间逐渐显现出的动态化趋势。比如说，标志和辅助图形之间并不一定是主次关系，而有可能是一种互相补充、互为拓展的动态关系。美国奥睿律师事务所(OrrickHer-rington&Sutcliffe)的标志是一个绿色圆环状图形，辅助图形则是一系列与标志环状外形相似的圆形实物(如齿轮、唱片、纽扣等)。实际运用当中辅助图形在很大意义上拓展了标志的概念，通过对人们相似或相近联想和想像的引发，使标志形象突破了原有的环状外形，其意义也变得更为深远。

由此可见，在标志与其他视觉设计要素关系的动态化趋势中，我们已经不能想当然地将标志界定为视觉设计的唯一中心，其他诸元素或元素组合也有可能取得与标志相同甚至超越标志本身意义的地位。当然，标志与其他视觉设计要素之间的这种动态关系也并不是毫无标准可言，在标志设计的过程中，设计师们要在保持突出产品、企业、团体或是活动的整体视觉印象的前提下，合理调控各要素之间的互动作用，使各要素充分发挥作用，从而使视觉信息得到准确地传达。

二、标志设计动态化的意义与价值

从信息传达的角度看，标志设计的动态化符合受众的认知规律，符合新媒介发展要求以及视觉传达设计的总趋势，对于提高信息传达的效率有着重要的价值与意义。

首先，标志设计动态化符合人的视觉特点。视觉信息的传达包含生产、创造信息的一方，也包含接收信息的一方，即我们通常所说的“受众”。受众在图形信息传达中虽然处于非主动地位，但却对信息传达的最终实现起着至关重要的作用。设计师在进行标志设计时要充分考虑受众阅读图形时视觉在生理、心理乃至审美层面的需求和规律，才能将预先设定的信息顺利、准确地传达给受众。

动态化的标志图形与静态化的标志图形相比更符合人的视觉特点。通常来说，人在其视域范围内观察事物时，往往会对他们所关注的事物产生与其他事物相比更为清晰的认识，对于司空见惯、平淡无奇的形象或是杂乱无序的对象都容易产生厌腻和感知疲劳。在现代社会纷繁的信息面前，人不是对图形所有的细节信息都能关注，而是会有选择地把重要信息安排在视觉焦点上，将注意力投向那些富于动感和变化或是与周围环境中其他普通可见物有着显著区别的形状和色彩上去。受众对新奇事物通常会有天生的好奇心，正如宋代画家郭熙所说：“人之耳目喜新厌故，天下之同情也”。

信息传播的起点从人们对信息载体的注意开始，没有对图形必要的关注就不能实现信息“消费”。动态化标志图形充满了奇形异构、空间纠错、梦幻矛盾的大胆创想，它以主动出击的视觉形式，为其成为视觉选择的重点提供了机会，从而增强了对观者视觉生理和心理的刺激程度，为在繁杂的图形信息海洋中实现快速传播创造了前提和条件。

其次，随着信息时代的到来，新媒介的广泛应用对标志设计提出了动态化的要求。自1981年美国国际商业机器公司(IBM)推出第一台个人计算机以来，计算机的处理能力以惊人的速度迅速发展，网络与数码技术的成熟更是给人们的生活方式带来了巨大的变革，直接影响到受众的观念与行为。数码照相机、数码摄像机、各种数码编辑软件的出现为设计师提供了更为便捷的信息摄取、存储和编辑的方式。互联网、互动电视、数字手机等新兴的传播媒介，更是集合了电视、报纸(杂志)、广播等传统媒介的传播优点。它们利用多信息通道的优势，将文字、图画、影像、音响等信息元素有机地融合在一起，打破了传统的文字媒介、声音媒介和视觉媒介之间难以逾越的鸿沟，充分调动了人的听觉器官和视觉器官，缩短了视觉传达的周期，增强了视觉传达的时效性，同时也为交互式的信息传达提供了有利条件。在互联网络上，受众可以通过单击某文本中加以标注的一些特殊的关键单词或图像，打开另一个文本，激活一段声音、一组图形或是播放一段视频动画。不同的信息阅读者可以在同一时空和网络媒体或者是相关的信息编码者进行交流，甚至交流的本身也可以成为网络媒体实时的信息的一部分。简而言之，以数字式信息符号传播技术为核心的新媒介及多媒体技术的出现，为信息传播提供了全新的载体，为设计师提供了更为丰富的表现手段，同时又对设计者在视觉传达设计中信息传播的视觉符号化提出了新的挑战。

标志设计的意义和作用篇(5)

关键词：标志；动态化趋势；信息传达

标志是一种信息传播的视觉符号，具有象征性的图形设计，传达特定的集团、活动、事物、产品等的特定信息。标志设计涉及美学、广告学、符号学、社会学、心理学、语意学等方面的相关知识，是一门综合性很强的设计分类。随着信息时代的到来，人类生活节奏日益加快，如何使标志在纷繁复杂的信息海洋中显示出独特的个性，如何使标志更加准确、快速的传递信息成为标志设计的一个重要课题。目前，通过对该课题的实践与研究，标志设计呈现出了众多新趋势，动态化就是其中的一个重要表现。

一、标志设计动态化的具体表现

信息时代标志设计动态化的表现首先在于，标志设计不再局限于在任何场合的运用都必须尽量保持其所有面貌，不能轻易改变所谓的“设计原则”。在设计实践中，设计师开始大胆尝试突破标志单一、静态、固定的外形与色彩，更加注重利用标志内部结构的韵律和动态平衡来表现视觉形象的本质，根据相应的视觉原理，赋予作品外在形态的机动性和灵活性，使标志在视觉上产生极具趣味性的动态变化，显现出具有无穷生命力的视觉意象，并使蕴含于其中的深层含义在视觉的时空延展中得到准确、有效的识别。

2000年汉诺威世博会的标志就充分体现了这种动态化的特征。德国汉诺威世博会以“人－自然—技术：一个诞生中的世界”为主题，旨在为人类的可持续发展，在经济、社会与生态方面为未来有可能实施的应对方案提供全球性的展示和交流平台。在标志征集活动中，主办方要求标志必须充分反映主题，具有独特性，能与“Exp02000Harmover”的标题字样协调结合；标志造型必须简洁而不乏深意，除适用于印刷、网络之外，还必须适合动画制作。最终，大会选用了奎恩工作室设计的外观看似有机生物结构的作品。不同于传统意义的是，该标志并没有固定的结构，其外形和色彩可以根据不同的应用需要而形成多达456种变化样式，展示给人们的是一种难以捕捉的，充满了灵气、未知和不确定性的动态延展的视觉效果。正如主设计师MichaelGds所阐释的那样：“它包含了促使其保持运动和活力的元素，一种永恒的能量。这也是21世纪发展对人类的要求：保持运动、思维灵活、勇于创新，运用智慧推动世界向前发展。”

又如，韩国一民美术馆的标志设计。设计师对“一民”的韩文辅音字母进行了几何化处理，并利用“田”字形的构图形式对其进行组合，标志的整体形象在稳定中富于变化。在标志的实际应用中，这种组合形式并不是始终固定不变的，而是可以根据背景、媒介、环境等因素的不同而重新分解、组合。将上述标志设计案例聚合在一起进行分析可以发现，标志的识别性并没有因为造型的动态变化而受到影响或减损，恰恰相反，正因为设计师在创意过程中抓住了视觉形态的本质，才使得标志的不同组合、变化显现出相同或相近的视觉感受，从而强化了标志的识别性。实际上，这也正体现了格式塔的“变调性”理论，即“一个格式塔，即使在它的各构成成分(如大小、方向、位置等)均改变的情况下，格式塔仍然存在或不变”。因此，设计师在进行动态化标志的设计过程中，要灵活运用对称、平衡、对比、统一、节奏、韵律等形式美法则，充分展现标志造型、色彩等方面的内在特征。唯有这样，才能使标志在动态变化中准确地传达信息。

除外在形式以外，动态化还表现在标志与其他视觉设计要素的相互关系之中。

标志在视觉系统构架中通常占有绝对主导的作用。其他相关要素如标准字体、辅助图形等都是为了发挥标志的这种绝对中心地位而服务，标志与其他视觉设计要素之间也因之而产生一种静态的、主次性的关系。本文作者认为，这种静态关系的维持虽然可以突出企业的主体视觉形象，但从某种意义上讲，却限制了视觉设计各要素的能动性，弱化了视觉系统的创新性与可持续发展性，这实际上也造成了对视觉资源的一种浪费。令人欣慰的是，随着设计理论及实践的不断深入，在当代视觉设计中已经可以看到标志与其他视觉设计要素之间逐渐显现出的动态化趋势。比如说，标志和辅助图形之间并不一定是主次关系，而有可能是一种互相补充、互为拓展的动态关系。美国奥睿律师事务所(OrrickHer-rington&Sutcliffe)的标志是一个绿色圆环状图形，辅助图形则是一系列与标志环状外形相似的圆形实物(如齿轮、唱片、纽扣等)。实际运用当中辅助图形在很大意义上拓展了标志的概念，通过对人们相似或相近联想和想像的引发，使标志形象突破了原有的环状外形，其意义也变得更为深远。

由此可见，在标志与其他视觉设计要素关系的动态化趋势中，我们已经不能想当然地将标志界定为视觉设计的唯一中心，其他诸元素或元素组合也有可能取得与标志相同甚至超越标志本身意义的地位。当然，标志与其他视觉设计要素之间的这种动态关系也并不是毫无标准可言，在标志设计的过程中，设计师们要在保持突出产品、企业、团体或是活动的整体视觉印象的前提下，合理调控各要素之间的互动作用，使各要素充分发挥作用，从而使视觉信息得到准确地传达。

二、标志设计动态化的意义与价值

从信息传达的角度看，标志设计的动态化符合受众的认知规律，符合新媒介发展要求以及视觉传达设计的总趋势，对于提高信息传达的效率有着重要的价值与意义。

首先，标志设计动态化符合人的视觉特点。视觉信息的传达包含生产、创造信息的一方，也包含接收信息的一方，即我们通常所说的“受众”。受众在图形信息传达中虽然处于非主动地位，但却对信息传达的最终实现起着至关重要的作用。设计师在进行标志设计时要充分考虑受众阅读图形时视觉在生理、心理乃至审美层面的需求和规律，才能将预先设定的信息顺利、准确地传达给受众。

动态化的标志图形与静态化的标志图形相比更符合人的视觉特点。通常来说，人在其视域范围内观察事物时，往往会对他们所关注的事物产生与其他事物相比更为清晰的认识，对于司空见惯、平淡无奇的形象或是杂乱无序的对象都容易产生厌腻和感知疲劳。在现代社会纷繁的信息面前，人不是对图形所有的细节信息都能关注，而是会有选择地把重要信息安排在视觉焦点上，将注意力投向那些富于动感和变化或是与周围环境中其他普通可见物有着显著区别的形状和色彩上去。受众对新奇事物通常会有天生的好奇心，正如宋代画家郭熙所说：“人之耳目喜新厌故，天下之同情也”。

信息传播的起点从人们对信息载体的注意开始，没有对图形必要的关注就不能实现信息“消费”。动态化标志图形充满了奇形异构、空间纠错、梦幻矛盾的大胆创想，它以主动出击的视觉形式，为其成为视觉选择的重点提供了机会，从而增强了对观者视觉生理和心理的刺激程度，为在繁杂的图形信息海洋中实现快速传播创造了前提和条件。

其次，随着信息时代的到来，新媒介的广泛应用对标志设计提出了动态化的要求。自1981年美国国际商业机器公司(IBM)推出第一台个人计算机以来，计算机的处理能力以惊人的速度迅速发展，网络与数码技术的成熟更是给人们的生活方式带来了巨大的变革，直接影响到受众的观念与行为。数码照相机、数码摄像机、各种数码编辑软件的出现为设计师提供了更为便捷的信息摄取、存储和编辑的方式。互联网、互动电视、数字手机等新兴的传播媒介，更是集合了电视、报纸(杂志)、广播等传统媒介的传播优点。它们利用多信息通道的优势，将文字、图画、影像、音响等信息元素有机地融合在一起，打破了传统的文字媒介、声音媒介和视觉媒介之间难以逾越的鸿沟，充分调动了人的听觉器官和视觉器官，缩短了视觉传达的周期，增强了视觉传达的时效性，同时也为交互式的信息传达提供了有利条件。在互联网络上，受众可以通过单击某文本中加以标注的一些特殊的关键单词或图像，打开另一个文本，激活一段声音、一组图形或是播放一段视频动画。不同的信息阅读者可以在同一时空和网络媒体或者是相关的信息编码者进行交流，甚至交流的本身也可以成为网络媒体实时的信息的一部分。简而言之，以数字式信息符号传播技术为核心的新媒介及多媒体技术的出现，为信息传播提供了全新的载体，为设计师提供了更为丰富的表现手段，同时又对设计者在视觉传达设计中信息传播的视觉符号化提出了新的挑战。

标志设计的意义和作用篇(6)

【关键词】标志设计；社会价值；消费观念；文化意识

标志设计具有功能价值和附加价值，其附加价值就是标志设计的社会人文意义。对于特定的标志设计而言，它所拥有的社会人文意义，主要体现在它的人性化意义（人的品格和个性，以及人与人之间的亲情、友情、爱情、关心、爱护、信任、忠诚等）、社会意义（社会关系、社会地位、社会价值、社会贡献等）和民族意义（国籍、民族风格、民族传统、民族文化等）。

从标志设计社会人文意义上来说，标志设计的社会价值主要体现在标志设计的教育功能、观念转换功能、时尚功能和传播功能。

标志设计的教育作用，在于教育和引导社会大众的消费观念和文化意识，并且往往成为消费大众个人价值和地位的象征。标志设计对人们日常消费行为产生了元法抗拒的"教峻"和"引诱"作用，以及使人们产生关于未来美好生活的想象。

标志设计的观念转换功能是指它对公众思想观念、心理、意识或思维方式、生活方式以及行为方式的影响，并通过这种影响最终使社会公众的生活方式有所更改和转变的属性。在认牌消费的今天，拥有标志设计就拥有品质、拥有安全可靠、拥有身份地位和奢华，甚至拥有激情与梦想。因此，标志设计或者名牌在人们的心理和思想观念上产生一种亲近感、一种心理情结，一种幻想和购买的空间，能够张扬人们的个性，使人们生活的质量更高，生活得更美好。

时尚就是短时间里一些人所崇尚的生活。这种时尚涉及生活的各个方面，如衣着打扮、饮食、行为、居住，甚至情感表达与思考方式等。时尚文化是一个社会时代变迁的文化缩影，它具有崭新性、前沿性、活跃性的特征。标志设计最先向人们传递了社会潮流和时尚流变的信息。标志设计广告永无休止地告诉人们什么才是最时尚、最有品位、最能张扬个性、最能凸显高贵，并挑起了大众潜在的永无止境的欲望，而这恰恰就是社会化的标志设计意识。曾几何时，到星巴克就代表了一种白领时尚，李宇春的中性化打扮是很多女孩子效仿的时尚，穿耐克鞋是很多中学生的时尚，而“收礼只收脑白金”也成为送给老年人的时尚礼物。

标志设计往往是由广告宣传和行销流程塑造出来的。广告传播的创意和媒体策略对塑造标志设计形象、宣传标志设计有着重要的影响。在信息时代，时间、注意力和信任是最为稀缺的资源，它们不是自发地存在于市场巾，而是存在于消费者的心中牌的营销传播能够使消费者在购买商品时减少购买时间，以最快捷的方式认购获得大家认同的、品质优良的标志设计产品O这便是"认牌消费"。在当今社会，传播是标志设计成名、标志设计扬名和站稳市场的最有力的武器，"皇帝的女儿不愁嫁"的时代一去不复返了。像金六福酒、王老吉饮料、娃哈哈饮料等等都是靠有效的传播而名扬全同的，从而也提高了其标志设计的社会形象和价值。

时代文化是标志设计另一种文化形式的体现，经济的繁荣，商业竞争的加剧，生活方式的改变，流行时尚的趋势导向，要求标志设计必须适应时代，体现时代文化内涵。企业本身在不断变化，希望能不断改变其旧有的形象，给人一种朝气蓬勃的感觉，所以其标志应当兼具实用性和时代性。

现代企业面对发展迅速的社会，日新月异的生活和意识形态，不断的市场竞争形势，其标志形态必须具有鲜明的时代特征。特别是许多老企业，有必要对现有标志形象进行检讨和改进。在保留旧有形象的基础上，采取清新简洁、明晰易记的设计形式，这样才能使企业的标志具有时代特征。把传统文化蕴含于设计中，形成一种文化风格，就不仅是在做设计，更多的是发扬文化的精神。而把传统图形赋予标志设计，就必须人为的把民族、地域、时代特有的知识、技术、材料、精神融入到标志设计中，提炼出具有鲜明时代感的东西，创造当代的文化。标志设计作为一种超越性构型过程，利用视觉元素的点、线、面之间的组合，将造型手法等形式融入到艺术之中。成为一种精神的载体，一种文化的物化形式，一种个人的价值体现，一种世界性的语言和文明的象征，一种企业形象的展示，显示出新的内涵。我们应当倡导这种内涵，体现文化内涵是标志设计的命脉，在理解的基础上传承与发扬它，把其精神融入现代标志设计之中，必定会使设计具有文化性与社会性。

【参考文献】

[1]郭茂来，郭曼琳.标志设计艺术赏析[M].北京：人民美术出版社，2000.

[2]王琳，中国传统元素在现代平面设计中的体现[J].艺术与设计（理论），2008（03）.

标志设计的意义和作用篇(7)

如今的时代已进入了一个以图像为中心的时代，而标志作为一种具有象征意义的公众传媒符号，以其简洁的图形文本建立出深厚的内部情感与涵义，并借助人类在长久以来的生活经验中获得的各种思维能力，传达与建立特定的信息传递纽带。

用特殊的文本及图像构成的能够表现事物特征的一种记号，就是现代标志设计的定义。从视觉设计的概念和定义来看，符号“负载和传递信息”的功能正好符合了设计的初衷；将脑中的见解和定义转变为事物的设计过程正是设计师利用各种符号语言将自身情感与经验得以建立和再现并将其传播出去的过程。

企业或者大公司的行销目的就为了能在市场上获得更多的市场份额并且创造更多的经济效益，而其中最直观最具代表性的就是其标志设计。它们不仅仅只是某种图像的传播，更主要的功能是要能够代表这些企业的经营理念、企业文化以及企业形象的一种符号。这些标志“符号”是认识一个企业最直观简化的手段，往往由一些有意义的代码、文本、图形或图像系统构成。

现代企业在技术、资金、人才，渠道都并驾齐驱的条件下，为何跨国企业能在中国市场如此嚣张？我认为是品牌的传播。而标志作为一个企业的精神核心的象征以及对外传播的媒介，它存在的意义实际上就是“塑造品牌”。现代标志设计其实就是对企业文化的浓缩，也就是对企业精神或者文化初衷用最直截了当的形式浓缩并提取最精华的部分，运用色彩、形状和结构的组织建立形成的一种视觉形态。