影视编导的就业方向篇(1)

记者：李院长您好!请简单介绍一下四川大学锦江学院影视动漫学院好吗?

李院长：好的。四川大学锦江学院是经同家教育部批准、由百年名校四川大学举办的独立学院，是一所按照新机制、新模式运行的全日制普通本科高等学校。影视动漫学院是我校在原有影视动漫专业方向办学经验基础上新组建的一个教学单位，专门培养影视动漫行业所需的影视动漫商业产品创意、设计、创作、制作等方面的高素质应用型人才。影视动漫学院采用校企深度合作、产学研全面融合的人才培养模式，该模式是应用型人才培养的最佳途径，是学校贯彻落实《国家中长期教育改革与发展规划纲要》的新举措，是创新人才培养模式的具体实践。目前，学院开设三个专业：艺术设计专业(影视动漫艺术创作方向)、广播电视编导专业(影视动漫编导方向、影视动漫制作方向)、软件工程专业(影观动漫技术方向)。

记者：据我们了解，贵校选择了四川艺森文化传播公司作为合作伙伴，这是基于何种考虑?

李院长：四川艺森文化传播公司是一家专门从事影视动漫产品生产、经营的新兴公司。这家公司经济基础雄厚，技术实力强大，具有校企合作的坚实基础。公司的高层领导思维敏锐、眼光远大、开拓创新、锐意进取，是校企长期合作的先导。公司成员和谐团结、素质优秀、技术高超、经验丰富，是校企长期合作的保证。公司与中央电视台有牢固的长期的影视动漫产品生产发行的合作关系，与杭州影视动漫公司等有广泛的合作关系，是校企长期合作的纽带。因此，我们与四川艺森文化传播公司深度合作，共谋发展。

记者：请您谈谈影视动漫学院下设各专业方向的培养目标。

李院长：影视动漫艺术创作方向：主要培养影视动漫前期设计的高级技术人才，掌握较强的美术、影视、动漫等基本理论，具有影视动漫的台本设计、原画设计、影视动漫设计、影视动漫前期创作、影视动漫制作等方面能力。

影视动漫编导方向、影视动漫制作方向：主要培养影视动漫中期编导的高级技术人才，掌握影视动漫前期策划、剧本创作、导演、剪辑等方面的专业知识，具有影视动漫编导、策划、剧本创作、制片等方面能力。

影视动漫技术方向：主要培养影视动漫后期制作的高级技术人才，掌握影视动漫软件设计、开发、应用的基本理论和技术，具有影视动漫软件设计开发、三维电脑影视动漫创作、影视动漫后期制作等方面能力。

记者：贵校的师资力量配备如何?

李院长：在校企深度融合、产学研全面合作的理念和模式中，学校是教学的主体，为各专业提供优秀的通识课，基础课和专业基础课的教师。企业是专业实验实习实训的基地，为各专业提供专业课、专业实验实习实训和产品设计、制作的具有丰富产业经验的教师和专业技术人员。教师都是业内最有实力的教授、专家和高中级专业技术人才。

记者：我们知道影视动漫学院着力于实现学生“零距离”就业，那什么是“零距离”就业?

李院长：所谓“零距离”就业是指学生毕业后不需经过岗位培训，就可以直接胜任相关专业工作，这正是我院人才培养特色所在。我们的学生在校四年的学习中，有近两年时间是在企业里学习、实验、实训和实习。这是一个从基础到高级，从理论到实践，从入门到成熟的过程。两年行业工作经验、个人作品以及参与电视台的项目制作，这些是传统教育模式培养的学生所无法达到的。他们踏出校门的那一刻，已经具备过硬的知识和能力。就业靠实力!学生能够创作自己的产品、能够参与电视台项目的制作，这就说明实力了。他们受到行业的欢迎是毋庸置疑的。

记者：这些专业对报考的学生有什么要求?

李院长：影视动漫艺术创作方向、影视动漫编导方向、影视动漫制作方向属广播电视编导专业，属于艾学门类(艺术学科)，招收艺术类考生，毕业生授子文学学士学位；影视动漫技术方向属软件工程专业，是工科专业，招收理科考生，毕业生授予工学学士学位。需要说明的是，影视动漫技术专业方向的学生，要求学生具有较好的逻辑思维能力、较好的数学功底、较强的计算机科学、计算机编程和计算机应用的爱好和兴趣。影视动漫艺术创作、影视动漫编导、影视动漫制作这三个专业方向招收的是艺术类的考生，我们将按照艺术类考生的标准来招考，也就是说考生须参加相应艺术考试和文化考试，要求学生具备一定的艺术素质和修养，较好的想象力，以及对编导和影祝动漫的爱好和兴趣。

记者：影视动漫学院下设各专业学生的就业去向是什么?

影视编导的就业方向篇(2)

【关键词】广播电视编导；教学改革；影视创作

广播电视编导专业影视制作类课程包括《电视节目策划》《纪录片创作》《摄影技术与艺术》《非线性编辑》《电视节目剪辑与后期包装》等数十门课程，旨在提高学生的实践能力，为今后从事相关工作打下坚实的理论与实践基础。

一、课程现状分析

长期以来，我国传媒类专业高等教育中存在着严重的“重理论，轻业务；重讲授，轻操作”的倾向，在教学中，一般采用理论和实践相结合的教学方式，但是在实施过程中，不免存在以下问题，亟需进行实践改革。

(一)教学内容陈旧

影视制作类实践课程是以培养学生制作影视作品的实践能力为目标，但在课程教学的时候受教学资源的局限，往往内容陈旧，缺乏系统性和前沿性。例如我院广播电视编导专业开设的《非线性编辑》课程，在实践教学中，选用的大部分视频素材为课本附光盘中的单个案例或者教师拍摄的视频素材片段，学生根据这些素材进行剪辑，缺乏主动性、创新性和创造性。

(二)教学方法过于传统

在当下的实践教学中，大多采用“讲授+练习”的教学方法，同时采用封闭式教学，开展实践活动的时间地点固定，学生被动接受，课下练习较少，削弱了学生们学习的积极性，学生的能力提升比较缓慢。

(三)课程考核急需改革

课程教学过程中几乎没有过程性评价，有的课程（如《电视摄像》等）期末考试仍以闭卷考试方式进行，试卷包括名词解释、简答、填空等知识，不能检验学生的实践能力。而有的课程考试需要当堂完成（如《非线性编辑》《广播节目编辑与制作》等），学生困于时间的限制，很难制作出精品。

二、课程改革措施

上述问题都与应用型人才培养的目标相背离，亟需改革。本文借鉴国内外先进教学经验，从以下几个方面进行课程建设：

(一)构建集成培养模块

广播电视编导专业现有影视制作类课程包括《摄影艺术》《电视摄像》《非线性编辑》等，这些课程分不同方向培养学生的影视实践能力，学生们可能某个方面的技能比如摄影、摄像、剪辑等掌握得比较好，但其他方面比较差，而社会对编导人才的需求往往是“采、编、播、导、演”全能的复合型人才。借助影视创作中心的实践平台，打破课程间的壁垒，培养“需求型人才”，转向“社会需要什么，老师教什么”的互动教学，形成集成人才培养体系和模块。

(二)课程设置变革

今后人才培养方式的改革，编导专业借助影视创作中心的平台，要对课程设置进行变革。首先，增加影视制作类课程的实践学时；其次，将在影视创作中心实践锻炼设为一门实践课程，占有学分；最后，开设学期大实践，在每一学年结束的时候，都要分小组制作影视节目。

(三)课程内容构建

第一，增加实践教学内容。用实践反哺教学，用行动历练教师。对学生进行分组，每两周一个实践项目，开放实验室，让学生有更多的时间进行锻炼。第二，打破课程间的壁垒，将实践课程打通，整合内容，优化资源，布置综合实训项目，提升综合素质养成。

(四)教学方法变革

首先，将影视创作中心承接的项目作为课程教学的实践内容，以实实在在的项目教学法提升学生的动手能力，全班所有人参与，采用沉浸式学习，真操真练。其次，建设影视中心数字化教学平台，建设课程网站，开辟课下学习空间，学生作业直接网上提交，由教师和业界导师综合评定；最后，借助学生常用的“两微一端”（微博、微信、客户端）进行课程的互动和交流，通过微信公众账号，给学生提供平等交流畅所欲言的场所。

三、改革目标

影视编导的就业方向篇(3)

一、课程现状分析 

长期以来，我国传媒类专业高等教育中存在着严重的“重理论，轻业务；重讲授，轻操作”的倾向，在教学中，一般采用理论和实践相结合的教学方式，但是在实施过程中，不免存在以下问题，亟需进行实践改革。 

（一）教学内容陈旧。影视制作类实践课程是以培养学生制作影视作品的实践能力为目标，但在课程教学的时候受教学资源的局限，往往内容陈旧，缺乏系统性和前沿性。例如我院广播电视编导专业开设的《非线性编辑》课程，在实践教学中，选用的大部分视频素材为课本附光盘中的单个案例或者教师拍摄的视频素材片段，学生根据这些素材进行剪辑，缺乏主动性、创新性和创造性。 

（二）教学方法过于传统。在当下的实践教学中，大多采用“讲授+练习”的教学方法，同时采用封闭式教学，开展实践活动的时间地点固定，学生被动接受，课下练习较少，削弱了学生们学习的积极性，学生的能力提升比较缓慢。 

（三）课程考核急需改革。课程教学过程中几乎没有过程性评价，有的课程（如《电视摄像》等）期末考试仍以闭卷考试方式进行，试卷包括名词解释、简答、填空等知识，不能检验学生的实践能力。而有的课程考试需要当堂完成（如《非线性编辑》《广播节目编辑与制作》等），学生困于时间的限制，很难制作出精品。 

二、课程改革措施 

上述问题都与应用型人才培养的目标相背离，亟需改革。本文借鉴国内外先进教学经验，从以下几个方面进行课程建设： 

（一）构建集成培养模块。广播电视编导专业现有影视制作类课程包括《摄影艺术》《电视摄像》《非线性编辑》等，这些课程分不同方向培养学生的影视实践能力，学生们可能某个方面的技能比如摄影、摄像、剪辑等掌握得比较好，但其他方面比较差，而社会对编导人才的需求往往是“采、编、播、导、演”全能的复合型人才。借助影视创作中心的实践平台，打破课程间的壁垒，培养“需求型人才”，转向“社会需要什么，老师教什么”的互动教学，形成集成人才培养体系和模块。 

（二）课程设置变革。今后人才培养方式的改革，编导专业借助影视创作中心的平台，要对课程设置进行变革。首先，增加影视制作类课程的实践学时；其次，将在影视创作中心实践锻炼设为一门实践课程，占有学分；最后，开设学期大实践，在每一学年结束的时候，都要分小组制作影视节目。 

（三）课程内容构建。第一，增加实践教学内容。用实践反哺教学，用行动历练教师。对学生进行分组，每两周一个实践项目，开放实验室，让学生有更多的时间进行锻炼。第二，打破课程间的壁垒，将实践课程打通，整合内容，优化资源，布置综合实训项目，提升综合素质养成。 

（四）教学方法变革。首先，将影视创作中心承接的项目作为课程教学的实践内容，以实实在在的项目教学法提升学生的动手能力，全班所有人参与，采用沉浸式学习，真操真练。其次，建设影视中心数字化教学平台，建设课程网站，开辟课下学习空间，学生作业直接网上提交，由教师和业界导师综合评定；最后，借助学生常用的“两微一端”（微博、微信、客户端）进行课程的互动和交流，通过微信公众账号，给学生提供平等交流畅所欲言的场所。 

三、改革目标 

第一，将实践推向社会，让教学接受市场的检验。影视创作中心和实践教学相结合，学生们通过实践直接和社会接轨，作品的好坏由市场来决定，这就迫使实践教学以市场需求为目标。第二，构建编导专业实践体系。打破课程间的壁垒，根据市场对人才的需要，形成集成培养模块，联合业界进行人才的培养。第三，构建开放式的教学环境，调动学习的积极性。建设网站和公众号，开创第二课堂。创造开放式的教学环境能够让千姿百态的个性在合适的环境中得以发展，激发自主学习，培养创造潜力和协调合作的团队意识。 

广播电视编导专业的教育要真正做到以市场为导向，服务地方经济社会发展的培养方向。在教学过程中要及时调整和更新实践教学内容，与时俱进，增强教学的社会适应性，使学校实践教学能够与市场需求完美对接，夯实学生的实践动手操作能力，为学生就业打下扎实的基础。 

影视编导的就业方向篇(4)

引言

随着经济水平的不断提高，人们开始追求多元化的精神享受，其中影视业不仅带给人们娱乐的空间，同时，有的影视作品来源于历史文化，通过影视观赏了解更多的历史发展，促使人们加强民族认同感及自豪感。而一部优秀的影视作品需要专业的人才通过用心的创作，才能完整的展现给观众，这就要求影视编导人才具备一定的知识水平及技能手段，从而在现实创作中有发挥的空间及支持力。影视编导专业强调应用型人才的培养，提高学生的创意水平，锻炼学生的实践能力，提高影视编导艺术人才的质量，是我国艺术领域发展对影视编导艺术人才培养提出的新要求。

一、培养创新性影视编导艺术人才的重要性

（一）迎合知识经济的需要

对于影视编导艺术人才的培养过程离不开知识的传授与技能的指导，同时，知识是推动社会发展的根本动力。对于传媒行业来说，知识的传播手段具有多样化，学生可以通过理论知识来获得基本知识，也可以通过实践课程掌握技能知识，同时，学生在日常生活中通过观察、分析获得创作型知识，强化创作元素。知识在不断的传播过程中，会面临各种各样的发展问题，由此，知识也需通过不断的创新，才能更好的延续下去，推动不同时期社会的发展。而对于创新性影视编导艺术人才的培养，实则是迎合知识经济发展的需要，强调创新知识的重要性，为知识的传播发展提供可塑性人才。所以，对于影视编导艺术人的培养，也是为知识经济的发展提供需要的传播媒介，对创新性影视编导人才的培养过程也是对知识传递发展的过程，同时，推动知识经济的不断发展。

（二）推动影视编导专业素质教育及优化教育资源的发展

对于创新性影视编导艺术人才的培养过程，需要创新型知识理论支撑，进而转化为创新教育，进行实质性的授课过程。对于人才培养提出更高的要求，本身就是实现专业向更高层次发展的过程，由量变到质变，完成影视编导专业素质教育及优化教育资源的发展，推动影视编导专业优化发展，拥有更强的人才培养手段，并将其投入到艺术人才培养的过程中去。

二、培养影视编导艺术人才的策略

（一）明确学生需求与创新潜质

进行影视编导艺术人才培养过程的第一步，就是要明确学生的需求及学生的创新潜质，掌握学生发展的基本信息，从实际入手，为学生制定切实可行的培养计划，结合学生发展特质，椭学生扬长避短的发展。在这一过程中，传授学生基本的影视基础知识外，培养学生的动手能力，培养学生的艺术创意能力。学生在进行影视作品创作时，需要一定的理论指导，对传媒业发展脉络的清晰掌握，大众的需求方向及创新意识的融入，由此，明确学生的需求及创新潜质，对于培养创新性影视编导艺术人才具有重要的意义。

（二）转变教学思想，创造学生主体地位

以往的教学过程中，教师过于注重理论知识的传授，忽视学生的主体地位，学生充当授课过程中的听客，没有完全的融入到教学过程中来，严重阻碍了学生创造性思维的发展。在新时期的授课过程中，教师转变了以往的教学思想，尊重学生的主体地位，培养学生主动参与的积极性，提高学生创新能力的发展。

（三）加强教师队伍的建设

进行影视编导艺术人才的培养，要有源源不断的师资力量的投入，从而推动课程的开展，保证艺术人才培养的根本动力。新时期下教育行业的发展，教师不仅做一个知识的传递者，更应积极主动的成为知识的创新者及探索者，发现学生的可塑性优点，培养学生的实践技能。教师要做好带头的作用，推动学生在不断的实践过程中，发现影视创作的源动力，培养学生对影视作品的积极探究兴趣，进而成为影视业所需的专业型人才。

（四）创新教学手法，优化教育资源

传统的教学手法在一定程度上忽视了学生的主体地位，只注重理论知识的传授，忽视学生创新技能的培养，新时期对影视编导专业艺术人才的培养，要求从教学手法上进行转变，不断整合、优化教育资源，为教学过程提供最具代表性的专业知识，利用多媒体手段，向学生更好的展现优秀影视作品，激发学生的创作潜能。现代化多媒体手段的发展，为教学过程提供了新的发展方向及可能性，教师要有效的利用智能教学设备，多方面的培养学生发现现实生活中的创作灵感，提升创新水平。

（五）更新教育课程体系

对于艺术人才的培养，不应只注重理论或只注重技能，双管齐下式的教学模式才能更好的突出学生的综合素养。改变以往的教学结构，构建理论与技能相结合的课程，为学生进行影视创作提供一定的理论支撑及实践能力。

三、结语

影视编导的就业方向篇(5)

一、广播电视编导的政治环境

政治环境是影响广播电视编导发展的一个主要因素，广播电视编导反过来受到政治环境的影响也较大。从历史发展的进程来看，广播电视编导专业在早期受到政治环境的影响是最大的，一些重要的专业内容和课程要求都是与政治的基本理念和政治要求相一致。像坚持马克思主义的媒体理念、坚持社会主义制度下的广播电视编导要求就充分体现了政治对广播电视编导专业的特色。广播电视编导专业要求讲政治，要求服务于有中国特色的社会主义价值观念，做好正面宣传和意识形态方面的宣传。在政治环境的影响下，广播电视编导专业也具有鲜明的中国特色。例如，政治性语言的使用，相应产生的一系列规范等等。学校的学术范围和学校内的政治环境直接影响广播电视编导的发展，一个讲理念、讲原则、讲信仰的广播电视编导专业更加有利于促进广播电视编导专业的科学发展，更加能够发挥出广播电视编导专业的公共意图和作用。这些政治元素作为专业发展的基础，引导和指导广播电视编导专业的健康发展，为培养有原则、有信仰的广播电视编导人才提供有力的支持和帮助，所以在一个良好的政治环境中，广播电视编导专业能够得到更加有利的整合，能够得到公众更为有力的支持，适应政治环境的发展，是广播电视编导专业学习讲规范和原则的重要内容。

二、广播电视编导的经济环境

经济环境也决定着广播电视编导专业的发展，一个经济发展良好的环境现状，能够更加促进广播电视编导在实践层面的发展。经济水平的提高，随即带来的是媒体的发达和网络媒体消费的攀升，技术的变革与资本的力量能够直接将广播电视编导专业的发展带入一个崭新的发展途径，能够促进广播电视编导在理论和实践层面双丰收。例如，湖南卫视在经济上的大力投入和支持，使得广播电视编导的相关领域呈现出了一片繁荣昌盛景象，形成了人才培养的良性机制。经济大环境是现代化条件下影响社会事物发展的主要动力，通过经济体制的一系列变化发展，广播电视编导专业能够让理论转为学术价值，让学术价值转换为商业价值，让每一个观点和每一个创新都能够创造出社会价值，这就是一个好的经济环境所能够产生的正面效应。当前广播电视编导的经济环境非常好，由于我们的媒体电台都集中掌握在官方手里这样一个现实情况，政治环境与经济环境彼此产生了互动，政治上的理解和支持使得大众载体平台得到了长足的进步和发展，同时，社会上的种种不良影响也都因为政治的地位而受到最小面的冲击。官方平台的开放使得广播电视编导有了更多的用武之地，新闻媒体电台广播都需要大量的专业性人才加入和参与进来。载体与环境挂钩，公司广告的投入带来了大量的资金支持，反而推动了广播电视编导新的发展，从而形成当前一个积极互动的局面，为广播电视编导打下了非常坚实的基础。

三、广播电视编导的社会环境

从社会环境看，广播电视编导的现实发展都是围绕着社会环境的发展而展开的，随着改革开放，新的社会环境不断的衍生和形成，人们的思想意识和行为动力都得到不同程度的变革，社会转型，人们越来越能够感受到社会环境的重要意义，越来越能够明确地体会到广播电视编导专业下的社会情境，广播电视编导专业越来越能够感受到社会对经济环境的重要影响。从这个观点来看，我们需要不断地夯实广播电视编导的群众基础，不断地更新换代广播电视编导的专业技术，不断地获得社会的支持和鼓励。从这个方面来看，广播电视编导的发展已经做到了与社会发展的同步和协调，在几年的大学扩招中，报名学习广播电视编导专业的人数在不断的攀升，社会环境和现实环境下不断地涌现出广播电视编导专业热的趋势。越来越多的人愿意参与到广播电视编导的学习之中，去了解这个专业，去掌握这个专业方面的知识和技术。通过群众基础的实现，整个广播电视编导产业链的最根本基础得到夯实和保障，广播电视编导专业才能够得到根本性的发展。

四、结语

影视编导的就业方向篇(6)

长春光华学院，原长春大学光华学院，2000年成立，2004年被教育部首批确认为本科层次独立学院，2013年经教育部批准转设为独立设置的民办普通本科院校。2015年被吉林省教育厅确定为省内向应用型本科院校整体转型试点高校。

学校坐落在长春经济技术开发区，占地面积1150亩，建筑面积31.76万平方米。设有商学院、金融学院、电气信息学院、机械工程学院、外国语学院、文学与新闻传播学院、电影学院、视觉艺术设计学院、音乐学院、足球学院、基础教研部、思想政治教研部、公共外语教研部13个院(部)，42个本科专业，分属经、管、工、文、艺、理、教育7个学科门类，全日制在校生1.15万余人。

学校目前建有12个实验(实训)中心，103个实验(实训)室，82个校外实习基地。图书馆藏书113万册，校内各类体育场馆和生活设施齐全。

多年来，学校建设了一支结构合理、敬业爱生的教师队伍，其中包括一批全国优秀教师、国务院特殊津贴获得者、吉林省高级专家、吉林省教书育人楷模、吉林省教学名师、博士生导师、硕士生导师等为代表的高层次人才。

学校学生积极参加各类学科竞赛并屡获佳绩。仅2015年就获得国家和省级学科竞赛165项，其中13项，省级152项。学校适应学生特点、挖掘学生特长开展体育教学和体育竞赛。在国家和省级比赛中共计获奖130余项，其中特等奖3项，一等奖46项。

近年来，学校已有700多人考取了北京大学、吉林大学、东北师范大学、美国南加州大学、英国爱丁堡大学、俄罗斯圣彼得堡国立大学、日本早稻田大学等国内外大学在内的硕士研究生。

为了更好地适应向应用型高校转型，学校以“让学生获得实惠，让学校赢得品牌”为目标，通过实行“班导师制”，助力学生专业发展和行为养成;广泛开展“第二课堂”活动，锻炼学生实践能力和社会适应能力;适时提出了“构建优质教育”的办学理念，通过实施“六大板块”即：以适合的教育为特征的人才培养模式设计、以课堂教学改革为核心的教学模式改革、以两个全覆盖为特点的第二课堂活动、以合作教育为依托的培养渠道建设、以六大能力为目标的能力工程建设、以养成教育为抓手的素质教育工程，使同学们成长为胸中有志、心中有情、眼中有活、身上有劲、腹中有才、伸手能做、张嘴能说、全面发展的优秀人才。

学校先后与中软国际、中兴通讯、东软集团、中通服务等国内众多知名企业开展深度校企合作，取得明显效果。现与东北师范大学、长春工业大学联合培养硕士研究生，并成为东北师范大学会计硕士专业学位(MPAcc)教育实训基地。

2008年，学校被评为“中国民办教育十大知名品牌学校”。2009年，学校被确认为“吉林省大学生职业发展与就业指导师资培训基地”，被国家人社部、全国总工会、全国工商联授予“全国就业与社会保障先进单位”荣誉称号。2013年，学校被命名为吉林省“依法治校示范校”。2011-2014年，学校连续四年被评为长春市精神文明建设先进单位。

学校将秉承“一切为学生的健康成长服务、办学生满意的大学，努力为社会建设与发展服务、办社会欢迎的大学”的办学宗旨，走公益办学、内涵发展、开放式合作办学之路，积极探索应用型人才培养新模式，正在为把学校建设成为“政府重视、社会认可、学生满意、教工自豪、特色鲜明的高水平民办大学”而努力奋斗!

截止2017年，我校共有八届艺术类毕业生计2864人。据统计，大多数毕业生能在学校就业办搭建的平台上，签约至国有企业、事业单位、部队或知名企业，如吉林电视台、黑龙江电视台、山西电视台、长春广播电视台、公主岭市广播电视局、唐山市曹妃甸电视台、北京市百度(时代)网络技术(北京)分公司、苏州市交通银行、中信国安投资有限公司、中国建筑设计研究院、吉林省装饰设计院、吉林省石油化工设计研究院、青岛海信电器股份有限公司、山东省荣成市水利局、长春西新经济技术开发区绿化有限责任公司、长春恒美新型建材有限公司、长春市标兵装饰工程有限公司、中国二十二冶集团有限公司、吉林省交响乐团等单位。

报名与考试时间及地点

省份 招生专业 报名与考试时间 考试地点 吉林 音乐表演、音乐学 广播电视编导、播音与主持艺术 影视摄影与制作、摄影 待定 长春光华学院 山东 播音与主持艺术、广播电视编导 影视摄影与制作、摄影 网报时间：2017年1月12-2月4日 考试时间：2017年2月8-9日 待定 江西 影视摄影与制作、摄影 待定 待定 辽宁 影视摄影与制作、摄影 待定 待定 江苏 播音与主持艺术、影视摄影与制作 摄影 待定 待定 黑龙江 影视摄影与制作、摄影 待定 长春光华学院注:1.我校不设校考的省份,认可该省相关专业省统考或省联考合格成绩。2.招生计划以各省招生办公布的计划数为准。

招生范围

吉林、内蒙古、新疆、山东、辽宁、黑龙江、河北、山西、江西、浙江、江苏

报考条件

1.凡符合我国普通高等学校艺术招生报名有关规定，具有从事艺术类专业的基本素质，要求发音器官无缺陷，无疾病，无色盲色弱，身体健康者均可报考。

2. 考生须携带本人二代身份证复印件一张，小二寸照片两张，当地招生办提供的艺术类加试《准考证》复印件一张。

考试内容

1.音乐表演专业(含声乐演唱、器乐演奏两个专业方向)

专业课(满分100分)：中、外曲目自选一首。

才艺展示(满分20分)：舞蹈、声乐、器乐、朗读自选。

2.音乐学专业(含中小学音乐教育、电脑音乐制作两个专业方向)

专业课(满分100分)：中、外曲目自选一首，舞蹈自选(伴奏带自备)，电脑音乐制作自带一首已做好的作品。

才艺展示(满分20分)：美术、舞蹈、声乐、器乐自选。

3.播音与主持艺术专业

朗诵(满分150分)：诗歌、散文等文艺作品，自备稿件，时长2分钟之内。

节目主持(满分150分)：按照现场抽取题目进行节目主持，时长2分钟之内。

4.广播电视编导专业(笔试时间140分钟)

文艺常识(满分50分)：文学与艺术基础知识方面的单项选择题。

热点评述(满分100分)：传媒和影视领域热点问题以及对广播电视编导专业认识方面的简答题。

影视评论(满分150分)：针对现场观看的一部影视作品(或片段)，写1千字左右的影视评论。

5.影视摄影与制作专业

图片分析(满分150分)：抽取图片，从影视摄影专业角度回答艺术形式、表现技巧、主题思想等方面问题。

影视常识(满分100分)：现场抽题回答问题。

文艺常识(满分50分)：现场回答评委提问。

6.摄影专业

考前色卡辨识：不计入成绩。

图片分析(满分200分)：两张图片分析。时长3分钟。

摄影常识(满分100分)：现场回答主考老师提出的摄影相关常识问题，时长2分钟。

录取原则

校考艺术类专业考生高考文化课成绩须达到生源所在省投档线，且具有我校相关专业考试合格成绩，我校不设校考的省份，认可各省相关专业省统考或联考合格成绩，在各省招生办按相关规定投档后，择优录取。音乐表演、音乐学、播音与主持艺术、影视摄影与制作专业：按照专业课成绩从高分到低分择优录取，在专业课分数相同情况下，优先录取文化课成绩分数高的考生。其它艺术类专业：内蒙古自治区按照文化课成绩×40%+专业课成绩×60%的总分，从高分到低分择优录取;其他省份按照文化课成绩×60%+专业课成绩×100%的总分，从高分到低分择优录取。

学费标准

根据吉林省教育厅、吉林省财政厅、吉林省物价局规定的收费标准，环境设计、视觉传达设计、产品设计专业学费18000元/年;音乐表演、音乐学、播音与主持艺术、广播电视编导、摄影、影视摄影与制作专业学费19000元/年。

学校地址：吉林省长春市经济技术开发区武汉路3555号

咨询电话：0431-85552348、85552353邮编：130033

乘车路线：361路、301路、190路、218路公交车均到学校

成绩查询及艺术加试合格证打印网址：ccughc.net

微信公众号：ccghxy2014

专业介绍

音乐学院Music Academy

音乐表演专业 (本科 学制四年 艺术学学士学位)

培养目标：本专业培养德智体全面发展、掌握音乐专业基本理论知识，具备一定演唱、演奏及音乐表演方面综合素质能力的，能够在艺术团体、文化宣传、文化馆(站)、社区文化中心等部门及中、小学等教学单位，从事音乐表演、音乐专业教学和研究等方面工作的“一专多能”的应用型人才。

本专业开设两个方向：声乐演唱‚器乐演奏

主干课程：声乐演唱、器乐演奏、基本乐理、视唱练耳、基础和声学、曲式与作品分析、中国音乐史与名作赏析、外国音乐史与名作赏析、指挥技法、合唱理论与作品创编、合唱发声训练与作品演唱、形体训练、艺术实践等。

就业方向：毕业生可到文化宣传部门、文艺团体、教育系统、音乐研究及社会文化管理部门、专业设计公司、文化传媒公司、电视台、文化出版、大专院校等相关企事业单位工作。

音乐学专业(本科 学制四年 艺术学学士学位)

培养目标：本专业培养德智体全面发展的，掌握音乐专业的基本知识与基本技能，具有较高的音乐实践技能和教学能力，能够在各大早教幼儿园、中小学、艺术机关团体，从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的“职业技能”应用型人才。

本专业开设两个方向：中小学音乐教育‚电脑音乐制作

主干课程：中国音乐史、外国音乐史、音乐学概论、艺术概论、基本乐理、视唱练耳、基础和声学、曲式与作品分析、钢琴调律技术、钢琴机械维修技能、流行配器法、录音基础、电脑音乐制作、音乐疗法、音乐心理学等。

就业方向：毕业生能够在中等专业或普通院校、小学教育、社会文艺团体、艺术研究单位、钢琴生产企业、钢琴专业维修技术岗位、钢琴工艺专业、琴行、电视台、文艺团体、影视部门、音响师、音乐工作室、文化机关、出版及广播部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面的工作。

视觉艺术设计学院School of Visual Arts and Design

环境设计专业 (本科 学制四年 艺术学学士学位)

培养目标：本专业以就业为导向，培养德智体美全面发展的，掌握环境艺术设计基本知识与基本技能，具备较强的艺术设计创新能力，能在各级设计院、设计公司、装潢公司从事教育、科研、管理等方面工作，具有较高的专业能力、高素质的应用型高级专门人才。

主干课程：设计素描、设计色彩、三大构成、建筑室内外环境设计、展示空间设计、园林景观设计、家具与陈设设计、设计表现技法、计算机辅助设计、建筑装饰材料材质设计、装饰工程预决算、建筑工程管理、人体工程学、建筑与环境艺术模型、建筑动画设计等。

就业方向：毕业生可在各级政府规划部门、房地产开发公司、建筑设计院、装潢公司、建筑规划设计院等企事业单位从事室内外环境设计、创作、规划、管理等方面的工作，并能从事本专业教学和管理等方面工作。

视觉传达设计专业 (本科 学制四年 艺术学学士学位)

培养目标：本专业以就业为导向，培养德智体美全面发展的，掌握视觉传达设计基本知识与基本技能，具备较强的艺术设计创新能力，能在各级设计院、设计公司、广告公司从事教育、科研、管理等方面工作，具有较高的专业能力、高素质的应用型高级专门人才。

主干课程：设计素描、设计色彩、三大构成、基础图案、标志设计、版式设计、书籍装帧设计、广告设计、包装设计、VI设计、计算机辅助设计、网页设计、新媒体设计等。

就业方向：毕业生可在新闻出版部门、影视媒体、印刷行业、广告公司、策划公司、CI 设计室及其他企事业单位从事美术编辑、教学、宣传、设计、策划等工作，并能从事教学和管理工作。

产品设计专业 (本科 学制四年 艺术学学士学位)

培养目标：本专业以就业为导向，培养德、智、体、美全面发展，掌握产品设计基础理论知识与基本技能，具备较强的艺术设计创新能力和艺术实践能力，能够在高等艺术院校才从事产品设计教学、研究工作，或在产品设计机构从事产品企划、产品工业设计、产品工程设计、产品营销推广等，以及各级工业设计院、工业产品设计公司，承担产品项目开发与产品经营管理、教学与科研工作，并具有较高的专业能力、高素质的创新精神的应用型人才。

主干课程：工业设计概论、设计素描、设计色彩、透视学原理、产品速写、产品设计表现技法、产品材料与工艺等、产品设计程序与方法、工业产品造型设计、文化创意产品设计、室内陈设艺术设计、家具设计、产品综合表达与设计、产品设计模型制作等。

就业方向：毕业生能够在各级政府工业设计部门、产品设计机构、各级工业设计院、工业产品设计公司等单位，从事产品项目开发、企划、设计、产品推广的方面的工作，并能从事本专业教学和管理等方面工作。

摄影专业 (本科 学制四年 艺术学学士学位)

培养目标：本专业主要培养熟练掌握摄影基础理论和基本技能，具有较强摄影实践及创作能力，能够从事新闻摄影、商业摄影、摄影艺术创作、数码影像处理、影视制作等工作的应用型人才。

主干课程：中外摄影史、摄影用光、摄影构图、黑白摄影、彩色摄影、数码影像处理技术、报道摄影、图片编辑、建筑摄影、人像摄影、商品摄影、摄影艺术表现、摄像基础、非线性编辑、电视画面编辑、故事短片创作、纪录片创作等。

就业方向：毕业生可在报纸杂志、商业摄影机构、网络媒体、影视制作机构、文化宣传等企事业单位从事图片拍摄及影视制作等工作。

电影学院 Film Academy

播音与主持艺术专业(本科 学制四年 艺术学学士学位)

培养目标：培养具备中国语言文学、新闻传播学、戏剧与影视学等多学科知识与能力，在传媒领域和其他相关单位从事播音主持、配音表演、媒介策划与营销、语言教学等工作的一专多能型应用人才。

主干课程：专业理论课程群、实用播音基础课程群、音视频制作课程模块、形体与化妆课程模块、配音基础模块等。

就业方向：毕业生可在传统媒体以及泛传媒领域从事播音主持、配音表演、节目编导、新闻采访、影视节目制作等相关工作，或在其他相关单位从事企划宣传、媒介经营与管理、语言类教学等工作。

广播电视编导(本科 学制四年 艺术学学士学位)

培养目标：培养掌握广播电视基本理论和知识，具备一定艺术修养和品味，熟悉广播电视作品基本制作流程并具备一定创作能力，能够进行影视剧、电视新闻、电视文艺创作与制作的应用型人才。

主干课程：视听语言、基础摄影、电视摄像、非线性编辑、电视画面编辑、影视导演、电视节目策划等。

就业方向：毕业生可在各级广播电视台、广播电台、传媒公司、企事业单位宣传部门、文艺演出团体等企事业单位，从事广播电视节目策划、编导、撰稿、影视剧拍摄、剪辑、营销及相关专业的工作。

影视摄影与制作(本科 学制四年 艺术学学士学位)

培养目标：通过选择课程模块进入影视摄影方向或者影视后期制作方向学习，掌握影视摄影与制作理论和知识，具备较强的影视拍摄和剪辑创作能力，在电视台、网络媒体、影视公司、商业影视机构、文化宣传等企事业单位从事视频拍摄、视频剪辑、影视后期包装、影视艺术创作等相关工作的应用型人才。

影视编导的就业方向篇(7)

关键词：广播电视编导；创新思维；培养；措施

随着社会经济的不断发展，我国文化事业日益繁荣，促进了我国电视广播事业的不断发展，为了给观众呈现出良好的视觉效果，丰富了人们的精神生活，广播电视编导需要在电视效果上起到重要作用。在广播电视发展过程中，广播电视编导的岗位责任不断完善，并在一定程度上提升了电视节目的水平，为电视节目的发展起到了促进作用。因此，为提升广播电视编导的水平，应着重培养电视编导的创新思维，促进电视节目不断创新，以便为大众提供更优质的电视节目。

1广播电视编导创新思维培养的重要性

广播电视编导在广播电视节目中起到了重要作用，在一定程度上影响着广播电视节目的质量，对节目播出效果以及观众的视觉体验都起到了重要作用。随着当前文化事业的不断发展，要想给人们带来更好的电视节目，必须对电视节目进行改革，拓展广播电视编导的创新思维。在对广播电视节目进行创新的过程中，要融入时代元素，促进电视节目创新和发展。创新思维的培养是一个漫长的过程，应对当前节目的发展方向和观众需求进行了解，树立创新思维培养的方向，并将其更好地运用到实际工作中，发挥创新思维的真正意义，实现节目创新。[1]

2影响广播电视编导创新思维能力培养的主要因素

当前，随着人们生活水平的提高，人们加强了对精神文化层面的重视，为了给人们呈现出好的电视节目，必须对广播电视编导的工作内容进行改革。因此，应该注重电视编导创新思维的培养。同时，需要在节目创作过程中，融入当前的时代时尚元素，促进节目创新。在对电视编导创新思维能力培养的过程中，由于人员相对较多，电视编导自身的创新思维存在一定差异，所获取的专业知识相对有限，影响着节目质量。同时，广播电视节目的质量与广播电视人员的专业素质有重要联系，并且工作人员的专业素养与单位的体制存在密不可分的关系，对广播电视行业产生着重要影响。当前大多数工作人员的专业素养还与标准的工作水平存在着一定差距，并且对创新方面的训练也相对较少。广播电视编导的创新思维还会受到市场因素的影响，应结合当前市场的变化趋势，对广播电视编导的创新思维进行不断培养[2]。

3创新思维对广播电视编导素质的要求

3.1提高职业素养

在培养广播电视编导的过程中，需要注重提升编导人员的专业素质，只有具备专业的职业素养，才能促进电视节目不断创新。在节目过程设计时，应坚持以理论知识为基础，以便更好地提升节目质量，减少对节目产生不必要的影响。电视编导专业职业素养在培训过程中，主要包括专业、敬业和道德三个层面，广播电视编导在进行职业素养培养的过程中，应充分体现行业内部的规范和要求，对员工的职业技能和职业行为等方面进行培养，以便更好地提高员工的职业素养。另外，广播电视编导作为一门综合性较强的艺术表现形式，在培养编导人员素质的过程中，应与需要具备的综合素质相适应，因此，还应对员工的职业意识和职业道德方面进行培养，全面提高编导人员的自身素质。

3.2紧跟时代潮流

当前，电视编导行业发展迅速，在对电视编导专业人员创新思维培养的过程中，应对当前的时展趋势和时代特征进行准确把握，坚持解放思想、开拓进取的时代精神，在不断探索中进行快速发展，这也是当前广播电视工作对编导提出的重要要求。同时，广播电视编导人员的观念和行为也应紧随时展步伐，紧跟时代思想，在电视节目上加以创新和应用，促进整体思维转变，以便更好地促进广播电视事业快速发展。所以，要求广播电视编导人员在节目设计方面，着重注重主体选择，从政治、社会和文化等多方面进行考虑，提取适应当前时展的精髓，使制作出来的电视节目更具时代感[3]。

4广播电视编导创新思维培养的措施

首先，应充分了解广播电视行业的工作，并进行准确定位，以便能够顺应时展潮流对电视编导人员的创新思维进行培养，并准确把握当前市场定位，使创造出来的作品更赋生命力，能够被广大观众接受。同时，还要注意的是，在对广播电视进行编导的过程中，应注重把握生活细节，对周围的事物进行观察，寻找质量好和水平佳的电视素材，结合实际情况进行创新。在创新过程中要把握好作品质量，防止创作出来的作品与实际发生偏离[4]。

当前，广播电视编导在不断创新的过程中，应注重对创新思维的培养，明确创新思维的重要性，对当前的时展情况和大众需求进行了解。在节目创新过程中，应坚持理论与实践相结合的形式，以便使创造出来的电视节目能够符合人们的观看需求，完整体现当前的时代精神。电视编导自身也需要具备独特的编辑思维，才能够实现电视节目创新，将独特的创新思维通过制作形式体现出来，并实现有效融合，建立顺向和逆向相结合的思维形式和完善的思维体系。

4.3促进工作经验与创新灵感的结合

要促进电视编导工作的创新，就必须加强编导创新思维的培养，在进行创新思维培养的过程中，离不开编导自身的直觉和灵感。在创新过程中，应借助大脑的潜意识不断进行创作，以便达到良好创新灵感，并形成积极成果。另外，扩展创新思维还与编导人员的工作经验有密切联系，工作的娴熟程度在一定程度上决定着编导人员的工作能力，只有掌握了编导工作的本质，才能促进工作经验与创新灵感相结合。将工作经验作为编导创新工作的基础，并激发和优化工作人员的创新动机，以促进电视节目质量提高[5]。

5结语

广播电视编导在广播电视行业中具有重要作用，影响着广播电视节目的质量。随着人们对精神文明方面重视程度的加深，传统广播电视节目已不能满足当前时展需求，为了给广大观众带来美好的视觉享受，必须对当前的工作内容进行改革，促进电视编导思维观念创新，更好地把握节目的整体构思，创造出更具时代意识和创新理念的优秀电视节目。因此，必须对广播电视编导的创新思维进行培养，从而推动广播电视事业的快速发展。

作者:张彤彤 单位:渤海大学艺术与传媒学院

参考文献:

[1]刘秋媛.地方本科院校广播电视编导专业创新应用型人才培养探析[J].黑龙江教育(理论与实践),2014(4).

[2]才惠刚.浅议电视编导创新思维机制的培养策略[J].新闻研究导刊,2014(18).

[3]马健.提高广播电视编导情商和培养创新意识的措施[J].科技展望,2015(13).