城市景观艺术设计篇(1)

关键词：园林艺术设计；城市景观设计；作用

园林艺术设计在城市景观设计中的运用比较常见，但城市景观设计的主要对象是城市而非园林，因此，在具体设计中二者存在一定的差异。如果设计人员完全沿用园林艺术设计思维，则不能满足城市景观设计要求，只有结合时代理念和城市发展实际情况，优化园林艺术设计，使之符合城市景观设计原则，才能给人们带来精神、景观、生态等多方面的享受。

1园林艺术设计与城市景观设计

1.1园林艺术设计

园林艺术设计是一种可以保证园林环境符合艺术审美的环境建设措施，改造自然景观和人工景观，并使其满足特定的需要，是园林艺术设计的特点，因此，园林艺术设计更具艺术性。古代园林艺术设计主要用于私家园林建设，现代园林艺术则不拘泥于私家园林建设，其中，园林艺术设计的发展前景最为广阔。

1.2城市景观设计

城市景观设计是指统一规划建筑、园林绿化场景，使人类生活的自然环境和人工环境都存在艺术美感，提高人们的幸福度和愉悦感。城市景观设计对一些设备设施的参数具有明确要求。例如，步行适宜长度为500m，超出这个长度会对人们的体验造成影响；如果行走的人们经常负重，步行长度不宜超过300m；观赏性景观树木枝条间距控制在30m以内，观赏性花卉间距控制在9m以内；小区路宽6~9m、组团路宽3~5m、居住区道路宽20m以上、小区内部道路宽2.5m以上、人行道等同类道路宽1.2m、轮椅通行道路宽1.8m以上。L型、T型、O型回车场规模参数（如图1所示）[1]。

1.3园林艺术设计与城市景观设计之间的联系

1.3.1展示城市形象。园林艺术设计能够让城市景观具有艺术特征和气息，人们观赏城市景观时，可以从中感受到城市内涵。若将园林艺术与城市景观设计相结合,则可以打造出一张独一无二的城市名片，所以，景观设计能够成为展示城市形象的最佳途径之一。1.3.2体现城市历史。园林艺术设计可以利用一些特有的艺术手法，在布置绿化景观时将城市历史展现出来。人们通过观赏城市景观，可以感受到城市的历史底蕴，从而增强城市景观对居民的吸引力。相比纯艺术类景观设计，历史类景观艺术设计更容易拉近城市与居民之间的距离[2]。1.3.3引导城市风貌。城市景观设计对区域绿化覆盖率、绿地率、人均公园绿地面积、绿地覆盖面积中乔木与灌木比例、绿地服务半径覆盖率、道路绿化普及率等参数均具有明确要求。因此，园林艺术设计在城市景观设计中，可以对城市风貌产生引导作用，不断改善城市生态环境、贯彻低碳环保理念、传承文化历史。城市景观设计中，建成区绿化覆盖率公式如下：建成区绿化覆盖率=Sj1Sj×100%（1）公式（1）中：Sj指的是建成区的总面积；Sj1指的是城市建成区内各类绿地面积之和，以上单位均为km2。城市景观设计中各城区的绿地率公式：城市各城区绿化率=SJ1SJ×100%（2）公式（2）中：SJ指的是城市各城区的总建成面积；SJ1指的是城市各城区建成的各类绿地面积之和，以上单位均为km2。城市景观设计中城市道路绿化普及率公式：城市道路绿化普及率=LD1LD×100%（3）公式（3）中：LD指的是城市道路的总长度；LD1指的是城市道路中两侧种植行道树的长度；以上单位均为km。图1回车场规模景观设计

2园林艺术设计在城市景观设计中的原则

2.1多样性原则

多样性原则指的是城市景观设计应尽量丰富所选的乔木、灌木等，使城市景观设计具有艺术性。以成本符合要求为前提，通过选取本地植物树种，降低景观成本，乔木和灌木的结合可以从空间方面实现物种多样性原则。若只移栽种植乔木或灌木，与同时移栽乔木和灌木相比，景观效果、生态稳定性要差很多。乔木与灌木结合（如图2所示）。

2.2综合性原则

综合性原则指的是城市景观设计应综合考量环境、生活、自然、绿化、城建等因素，保证园林艺术设计能从不同角度应用于城市景观设计中，而不能只考虑其艺术性，否则单一性质的城市景观设计无法满足城市居民的景观需求[3]。

2.3整体性原则

整体性原则是指园林艺术设计在城市景观设计中应做好整体和局部规划，保证平面和空间角度园林艺术设计能够相互融合。否则园林艺术设计应用于城市景观设计中会产生割裂感，从而影响人们对城市景观设计的看法和感受。某公园规划绿地（如图3所示）：

2.4个性化原则

个性化原则是指园林艺术设计在城市景观设计中，应结合城市自身环境资源，不能全盘否定原有的城市景观。只有在城市现有的景观设计基础之上，再利用各方面景观资源，才能促进城市景观设计的个性化发展。个性化原则应在改建、新建城市景观时，尽量使其新旧景观特点不同，而不应在完全不同的城区按照相同的设计思路，使用相同类型和数量的景观资源。

2.5保护性原则

保护性原则是指园林艺术设计在城市景观设计中应以不损害原有生态环境、植物树种、历史建筑为核心，不能以牺牲保护性资源为代价，全盘修改整个城市景观，否则容易使城市景观设计失去原有的特点和历史文化底蕴。

3园林艺术设计在城市景观设计中的运用

3.1保持景观设计与城市发展规划一致

园林艺术设计人员应先详细了解城市最近几年的发展规划，然后再结合各个城区建设时间、地理位置、时间周期、经济成本等因素，选择合适的景观树种，保持城市景观生态系统与城市发展规模一致。

3.2重视以人为本的城市设计理念

园林艺术设计应认识到城市景观设计面对的主要人群是全体居民，但居民的审美能力存在较大差异。应尽量建设一些雅俗共赏的城市景观，增加居民对城市景观的认同感，以人为本才是城市景观设计的核心理念。

3.3利用现代艺术展现园林景观风貌

从现代艺术角度完成城市景观设计，随着建筑行业和景观设计行业的发展，目前景观设计材料已经发生了极大变化，这些材料成本更低、更易维护，且景观展现效果并不次于传统建筑材料。

3.4加强对城市区域植物的利用

园林艺术设计对植物的选择具有一定的要求，例如，植物的花期、颜色变化情况，花香、高度、移栽成活率等。因此，城市景观设计人员必须考虑到地域的影响，为保证植物能够在移栽后达到预期效果，选择本地植物为最佳。

3.5体现建筑与景观设计的整体性

园林艺术设计包含建筑、绿化、景观等内容，城市景观设计主要以绿化为主，很多城区景观设计都难免受到建筑位置和高度的干扰。因此，应直接从整体性角度出发，尽量保留已经存在的建筑规划景观设计，可将景观设计中的问题转变为优势。

4园林艺术设计在城市景观设计中的作用

4.1增强城市景观的美感

园林艺术设计在城市景观设计中可以按照古代园林的设计思路，构思“一花一草、一树一木、亭台流水”的景观设计布局，相比其他设计思路更具艺术美感。如果城市景观设计只能满足人们对绿化景观的基本需求，则城市景观设计作用将大大降低。因此，城市景观设计为了起到增强城市景观美观的作用，必须合理利用园林艺术设计思路，以城市规划整体为中心，不能只局限于一草一木的细微布局，更应从空间角度思考如何提高城市整体景观的美感。

4.2完善城市生态系统

在城市景观设计中，可通过对树木、流水等景观的布置，构建一个小型生态系统，然后将各个小型生态系统统一成一个大型生态系统，最后通过小型园林生态系统完善大型城市生态系统。园林艺术设计必须结合最新的生态环保理念，合理选择布景材料，降低污染和噪音，给周围居民带来良好的生活体验，从而提高城市居民整体幸福感。

4.3展现城市精神文明

园林艺术设计在城市景观设计中可以在精神方面达到其他城建设施所达不到的高度。如果一个城市内部整日充满了污染和喧嚣，外来游客很难从中感受到城市精神文明。但如果城市可以通过景观设计营造一种沉浸式体验，让外来游客从中感受到城市的文化和历史，可以很好地向外界展示城市的精神文明。

城市景观艺术设计篇(2)

由于陕北民间艺术的独特性质，在现代城市景观中占重要作用。

1．1陕北民间艺术能够在城市景观中融入美学价值

陕北民间艺术是红色艺术的发源地，也是勤劳质朴的陕北人民奋斗生活的真实写照。由于陕北民间艺术是劳动人们积累了千万年的思想和智慧，代表了大众的审美特点，如果应用在城市景观中，就能体现出深刻的美学价值，这也进步一步说明，劳动人们的智慧是伟大的。陕北最具代表特征的窑洞是地域文化中的重要组成部分。陕北的窑洞住过老一辈革命者，也是无数百姓幸福的家园，具有深刻的意义。在城市景观规划中，可以根据窑洞圆弧状窗户等元素，建设陕北风情建筑群，以供商业开发、旅游游览等。例如内蒙古呼和浩特市大多生活的是蒙族和回族，为了凸显城市特色，当地部门建造了清真寺一条街、大昭寺等独具特色的城市景点，城市内部整体的建筑群上绘制蓝白相间的蒙族纹饰，凸显出了蒙族文化的显著特点。

1．2陕北民间艺术能够体现城市的个性

从广义上说，城市景观设计不但给人们留下了深刻的景观形象，也为城市建立独特的个性奠定了基础。城市景观设计要遵循一定的因素，例如适应当下的环境，满足市民的要求，重视、继承和发扬历史文化，同时具备对于传统和现代的整合能力，不能照搬照抄，也不能无凭无据，要探寻传统文化中适应时展的需求、内容和形式，探索合适的风格，塑造独属于城市个性的文化和内容。

1．3陕北民间艺术能够展现出无穷的创意和想象

一个优秀的城市景观设计能够表现这个城市不同与其他城市的韵味。南方城市水墨画般的精致生动，北方城市则如油画般深沉厚重。不同的环境造就了不同的城市，而陕北民间艺术能够展示出无穷的创意和想象，让人们感受原生态的建筑美感和艺术热情。在应用中，利用剪纸、农民画、年画等陕北民间艺术，设计创造景观带、绿化区等，都能够展现出无穷的想象。创造性的形式和形象，可持续发展的原则让大家领悟到城市建设发展的真谛，能够使人们坚持自然资源和生态环境、经济和社会的共同发展。

1．4陕北民间艺术传承

发展了灿烂的民俗文化陕北民俗文化是与自然环境、社会环境相适应的文化珍宝。陕北现在正处于能源工业化大发展的时期，经济的增长使陕北城市建设加快。为了传承民俗文化，塑造极具特色的地域文化城市，城市景观设计者可以从陕北民间艺术的实质出发，对乡土文化进行概括、提炼，突出陕北地域文化和乡土特色。例如，在陕西省神木县解家堡乡木瓜梁村，当地有管部门建设了占地500亩的陕北民俗文化园区，紧紧围绕黄土文化、特色农业风土人情宣扬陕北文化。这也为陕北传统文化特色规划设计迈出了坚实的一步。

2结语

城市景观艺术设计篇(3)

1 园林艺术设计的概念与应用原则

1.1 园林艺术设计的内涵

园林艺术设计主要是指在特定的区域内，设计人员在美学思想的指导下，采用多种艺术手段以及技术，为市民创造出更加诗情画意、更加健康的绿色空间，这也为人们提供了良好的休闲娱乐场所，可以净化城市的空气。园林艺术设计，可以给人们带来较好的视觉享受，而且可以增加人们的想象力，在健康绿色的环境中，人们容易触景生情，而且艺术修养也会得到较大的提升。园林艺术是我国传统文化的精髓，其有着悠久的历史，而且种类繁多，其代表了我国民族的特色与精神，可以向世界展现出独特的东方美。在园林艺术设计美学思想的影像下，园林景观设计人员可以发挥创造性，设计出内容更加优秀的景观作用。

1.2 园林艺术设计应用的原则

1.2.1 科学布局原则

将园林艺术设计应用在城市景观规划中，需要遵循科学布局的原则，对景观资源以及相关设置布局的优化，必须具有可行性。在设计城市景观时，要按照城市整体规划布局进行考虑，还要对园林中各种要素进行客观的评定，了解其相互之间的影响以及关系。另外，在设计的过程中，还可以按照一定主题进行规划，这些主题可以是山、水或者花草等。科学布局有利于提高资源的利用率，设计人员考虑园林的建造环境以及地域特点后，可以按照规则式、自然式以及混合式的方式对园林进行科学布局。

1.2.2 植物配置原则

园林景观设计中，有多种植物，这些植物也是景观设计中重要的资源，在对植物进行合理配置时，有利于提高资源的利用率，也有利于生态环境的保护。植物配置的优劣性影响着城市景观效用的发挥，设计人员按照艺术美学的设计理念，可以使增加园林景观的美观性，园林植物配置还需要与山水、山石相互结合以及协调，这样也可以设计出更加特色的景观风格。

1.2.3 天人合一原则

园林艺术设计需要体现天人合一的原则，这也可以更好的展现东方美，体现设计者的智慧以及技术水平。天人合一的原则，体现了人类与生态环境和谐发展的观念，其可以使人类与自然融合共存。园林艺术设计主要以自然景观为主体，设计者的灵感也来源与大自然，其可以设计出高于自然的景观设计方案。

2 园林艺术设计与城市景观设计探讨

2.1 园林艺术设计与城市景观设计的关系

中国园林艺术历史悠久，著名的杜甫草堂和苏州园林，其小桥流水，亭台楼榭与山水的相互映照和相互映托。无不展现中国园林古典设计深厚的艺术内涵。古典园林与现代城市景观两者形式不同，但艺术思想一脉相承，即都是为人民舒适生活和美好家园创造适宜的生存环境。

一个好的园林设计就是一部优秀的中国城市发展史，园林设计反映一个城市的文化脉络和发展变迁。园林设计记载和反映了发生在这个城市的历史典故、重大事件和民间广为传颂的经典故事，是对城市文化特点、深深蕴含着的城市灵魂等历史要素和地域要素的叠加。

园林设计艺术可强化城市空间环境文化内涵、高度渲染城市人文色彩，使人们在散步、休息、观赏同时接受中国传统文化的熏陶。园林设计体现一座城市的风貌，不仅影响着本市居民对于城市的自豪感，也可给旅游者和异地客商以这座城市深厚的文化内涵底蕴和精神文明的享受，便于他们加深对这座城市的了解。

社会的发展，园林设计风格已越来越带动城市景观设计。代表中国古老的传统文化和先进科技的现代园林设计，对城市景观设计产生了重大的影响，特别是在文化的传承、生态景观、低碳化、生物多样性等方面，使城市景观更具纵深感、立体感和历史感和富有人文色彩。

2.2 园林艺术设计在城市景观设计中的表现形式

园林艺术设计有建筑、山水、花木等。城市景观设计中园林艺术设计多以雕塑和不同语境的小品设施展现。雕塑往往是设计场所最具凝聚力的空间焦点，对于城市绿化和烘托节日或欢庆气氛具有强烈的表现力。绿雕是在结构钢架上，采用栽培艺术巧妙地把具有一定含义的造型与花卉结合在一起的园林艺术，是充满生机和活力的艺术作品，被誉为世界园林的奇葩。

2.3 园林设计在城市景观设计中的应用

园林艺术设计不仅在城市广场、公园，也在城市住宅小区、中小学、大专院校、科研院所以及桥梁建筑绿色桥梁廊道的设计等领域得到了推广，设计技术日臻完善。园林设计是一项集传统文化与现代艺术于一体的创造优美生活环境的综合艺术，它让人们置身于自然和谐的环境，享受生活感悟生活，并由此获得人生启迪。随着城市人民生活水平的提高，城市建设的日新月异，人们对居住地周边环境越来越重视，住宅小区园林设计就显得更加重要。教育是社会发展的核心，在大力发展教育的今天，校内公共设施和基础建设越来越完备，园林艺术设计"以人为本、回归自然、崇尚环境"的设计理念，也为校园科学合理设置园林景观发挥了重要的指导作用，为城市文化体现、校园文化氛围的营造注入了活力。

城市景观艺术设计篇(4)

一、师法自然，返朴归真

中国古典园林是造园家择取最能诱发人们产生愉悦之感的山水、楼阁、树木、花草，并且采用我国诗画创作传统手法，大胆地取舍糅合，创造出多姿多彩的既有自然之美、又不拘自然之俗的园林景物形象，兼有形美与意美于一体，它是建筑、水池、园艺、绘画、雕刻以至诗文等多种艺术的完美结合体。由此，“中国造园艺术，是以追求自然精神境界为最终与最高目的，从而达到‘虽由人作，宛自天开’的目标。”（余晓川：《中国园林艺术浅说》）

“师法自然”是古典园林的创作思维方式。古人造园好于崇尚自然，融于自然，讲究人与自然和谐统一。古园林创作大多会以模拟自然界存在的景物为主，造园选址多在临河、略有起伏的自然地形，因为依势为之只需略加改造便可达到造园地形的基本要求，而且能产生自然的视觉艺术效果。比如长沙市湘江风光带就是一个较为成功的个案，它吸收了古典园林艺术中这一造园观念――师法自然、尊重场地、因地制宜、寻求与场地和周边环境密切联系、形成整体的设计理念。依据这一点，设计师们对湘江沿岸原有地形进行了适当休整，并保持了原有的一些古文化特征。根据湖南人所特有的风俗习惯以及，风光带结合湘江的水位、地势、地形，共划分为：北入城口自然观光娱乐区、宗教文化区、市民广场区、渡口区、民俗风情区等五个功能区，基本上满足了长沙市民部分人的休闲生活。

风光带不仅在景观上多处运用“道法自然”的古园林方式，而且在材质上也特别重视自然，运用了长沙特有的天然麻石、卵石等天然材质。旱池和水池的交相运用以及风光带靠南大桥景段是模仿森林堆置的“大山”，既给人森林般的自然氛围，又可以当作很好的屏障，屏蔽都市中嘈杂的事物。

尤其值得注意的是，古典园林追求的是符合豪华贵族的审美观念，是满足少数人的精英艺术。而长沙湘江风光带的营造就摒弃了这一点，它是现代景观设计艺术的典型，它并不是迎合少数人的味口，而是考虑了大众的需要，给长沙市民带来了真正的乐趣，成为市民休闲的好去处。风光带中有一段就是专门为老年人设计的，为他们提供了很好的晨练、下棋、玩牌、跳舞、唱花鼓戏等活动的休闲场所，成为了民间艺术的天然舞台。

古人造园在植物配置上善于遵循诗情画理，赋予花木以人性。风光带的植物配置也注重了这一点，如种植了代表家庭和睦的紫葳、吉祥如意的莲花、坚强高洁的梅花等等，在适应长沙本土环境、满足生态功能要求下，赋予了花木情趣，使人们能够更加愿意亲近自然、享受自然、热爱自然，也让风光带更富有人情味。

文化景观是现代景观设计中需要重视的问题之一，许多文化、风俗随着现代社会经济的发展而受到破坏，风光带的园林景观营造，非常注重本土文化景观的营造，使本土的特色风情与风俗得到恰到好处的发掘、传承与表达。如杜甫江阁的建立，北端以潮宗为中心，恢复展现麻石街巷特色，南端以八景台为中心，结合现有望江茶楼，将"潇湘八景"以浮雕绘画形式制于临江面上。这样，把历史与现实融为一体，给人们以较多的遐想与审美的乐趣。

二、锤炼意境，情景交融

古典园林善于追求意境，古园林艺术受老子“无为”的思想，从大自然中获得精神的自由与愉悦。在园林创作中认为不应拘泥于物体表象，而是从有限的具体的事物中表现出无形的意境来，要“取之象外”。这恰好反映了中国古代哲学思想与艺术之间渗透交融、渗透而精深的本质。这便是“意境”，它的提出使中国古代园林艺术的发生了质的飞跃，也给现代景观设计艺术提供了宝贵意见。

长沙是一座有着悠久历史的现代化城市，坐落在长沙湘江西岸的岳麓山就是衡山七十二峰之一，它是自然景观与人文景观的完美结合。其自然风光占足了奇、珍、幽、美四个字。奇，是指其林草繁茂，存有女贞、银杏、樟树、椤木、苦槠、枫香等几千种植物种类，甚至千年以上树龄的古树亦可见到。珍，是指其区野生动物繁衍较旺，林中穿梭歌唱着的有画眉、黄鹂、布谷、杜鹃，还有啄木鸟、鹦鹉、猫头鹰等等。其幽，是因为它幽壑千重，幽泉千缕，冬季便可赶上著名潇湘八景之一的“江天暮雪”。美字更不用说了，岳麓山四季如画，冬美雪，春美花，而秋天来临时，不仅眼中看到的是美，连口福都是美之又美了，石榴、板栗、南桔、酸枣。还有让人魂牵梦绕的枫叶，那么红，红得寂寞，红得凝重，红得你望到它后眼神就不肯错开，轻轻抚在掌心，一朵殷红的梦就握住了。这些美好的景物都成为岳麓山一道道亮丽而富有诗意的风景线。

岳麓山自然景观可堪称长沙的天然极品，人文景观是同样让人回味无穷。千年学府岳麓书院昭示着“惟楚有材，于斯为盛”，而清风峡内，爱晚亭每每让游人想起杜牧，在和煦的阳光下吟咏：“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”。在群峦叠翠之间错落着晋陶侃、唐裴休、宋朱熹等人的寓所和近代著名革命家黄兴、蔡锷、陈天华、焦达峰等人的墓庐，人们可以来此缅怀先人。

岳麓山将诗意情趣与自然山水景物交融在一起，是诗情画意的人文景观与天然的自然风光完美结合，因诗成景，以景入诗，通过山水景物引发游人的联想。

三、追求含蓄，曲径通幽

中国古典园林艺术不仅追求意境还十分重视地形，讲究“曲径通幽”、“曲折有情”。尊重地形、因地制宜，使其与周边环境能够相互融合，以致能够形成一个整体。这种设计理念也是现代园林景观设计的重要基本原则：“曲”可以使人身在小园中而感觉不出园小的效果，反因所含哲理之大气而心胸开阔。“曲"在古园林中有建筑构成的曲径、山水构成的曲径和花木构成的曲径三类。“曲”在长沙湘江风光带得到了较好的继承与发展，亭台楼阁、厅堂楼榭、曲池、曲桥、山石、植物都是仿自然的“曲”之造型，使游人心理上增加了视觉空间，给可能原本拥挤的空间带来丰富的视觉享受，从而使游园者消除单调乏味的感觉。

古典园林艺术讲求含蓄，善于藏山露水。受诗画艺术影响，其审美心理偏重于平缓、含蓄、连贯，符合整个民族的文化传统。正因于此，使古典园林有限的空间得到了无限的延伸。古典园林艺术受诗画艺术影响，诗者所谓“不着一字，尽得风流”（司空图：《诗品》），画者所谓“意贵乎远，境贵乎深”。

善于用书画墨迹对优美的景物形象加以润饰，使之达到“寸石多致，片石生情”的艺术境界，使园林既有形美，又有意美，这一点在长沙市湘江风光带得到完美体现。设计师们设计在沿岸镂空的石柱中镶嵌一块块有机片，并印上中国著名诗画，再嵌入富有古典氛围的黄色灯，在晚间给人以温馨的感觉，甚至在地板上也雕刻了诗文和传统图案，带来了丰富的文化意蕴。

在空间设计上，风光带采用了符合长沙本土的文化模式与自然观，它继承了古典园林的空间设计处理方法，注重空间结构和景观构造的塑造，强调空间胜于实体的设计理念，针对视觉空间领域进行整体设计的方法。风光带对景区进行了分区设景，使其能够达到园中有园，景中有景，步移景异的效果。在组景上，风光带采用了借景、对景、漏景、障景、限景、点景等手法，给游人带来丰富的感觉。风光带非常注重层次、抑扬、因借、虚实的安排。

古人造园非常注重水的运用，无水不成园。风光带的环境设计，水体布局学习了传统园林水面开合有序、大小曲折变化的特点。在某些地段的水中增加了小岛，添加了富有情趣的汀步，还有本土风味的水车，紧密结合植物微地形，极大的丰富了风光带的空间层次。在水体景观的形态上也讲究了动静的变化，如在水中增加了水车、喷泉、游鱼等，给风光带增加了灵气。

石令人古，水令人远。古典园林造园不仅讲究水的运用，也非常重视山的存在。在风光带不可能将一座山搬来，即使是搬来了也不一定能达到预期的效果，在这里就没有采集大量的石材大面积筑山置石，而是考虑了选石以及布石的尺度，使之与环境相协调。

风光带是古典园林的一个再现与发扬，给市民提供了一个良好的娱乐休闲场所。

以上三点，只是对古典园林艺术继承的一个不完全的概念，总之，在中国迅速发展的今天，不只是长沙，各个城市也在大力建设以提高城市形象与改善人们的生活环境，这样的大环境也给景观规划设计提供了广阔的空间。正因为如此，作为设计师在把握实践机会地同时也应该仔细研究与总结理论上的成果，理解景观规划设计与城市建筑之间的关系，创造出优秀的景观来。

城市景观艺术设计篇(5)

关键词：生态设计 城市居住区 环境艺术设计

中图分类号：S891+.5文献标识码：A文章编号：

1对建筑是环境的科学和艺术的认识过程

人们认识到建筑是环境的科学和艺术，是经历了漫长的历史进程的。建筑价值观的演变大致经历了五个阶段―――实用建筑学阶段（追求适用、坚固、美观的建筑）、艺术建筑学阶段（视建筑为“凝固的音乐”）、机器建筑学阶段（把建筑看作“住人的机器”）、空间建筑学阶段（认识到“空间是建筑的主角”）、环境建筑学阶段（认为“建筑是环境的科学和艺术”）。现在，建筑价值观已开始进入第六阶段―――生态建筑学阶段。我们环境艺术目前究竟达到了什么样的水准呢？总的讲，近年来我们当然有大量环境艺术实践，参与这一实践的人也很多，但是，环境艺术作为一个行业和学科、尚没有公认的科学的行业标准、行为规范，更没有进行相应的学科理论建设，它的水准是处于正在上路阶段，处于混沌层次，泥沙俱下、鱼龙混杂。由于城市公共环境艺术的主角是建筑，是城市空间，是构成建筑与城市的空间的材料、骨架、立意。所以，我们更应该重视规划师和建筑师在环境艺术设计中的作用。现在，有些重要的环境艺术项目，则因为对规划师、建筑师的作用，重视不够，所以出现了一些遗憾。

2城市公共环境艺术的标准和条件

环境艺术作品的评价涉及多种评价标准，这些标准可能是：社会标准、生物标准、功利标准、民族标准、地理标准……以至于物理上的亮度、噪音、振动标准等等。它具有模糊性和无定性，不能象一幅画、一尊雕塑、一栋建筑那样有简单而明确的评价标准。

3城市公共环境艺术创作从哪里开始

有人问现代主义和后现代主义的建筑大师菲利浦・约翰逊：您的建筑创作从哪里开始呢？约翰逊答：从脚底板开始。真是不愧大师的回答，他是从脚下开始，体验未来要完成的空间环境的主人角色的。

中国园林、中国建筑是十分重视脚底板的感觉、接触的感觉的。作为景观尺度层次来说，这是“零层次”，不是视学的感受，而是接触的感觉。特别是纪念性建筑，十分重视地面的作法，材料的选择。当你走在天坛、地坛大青石板铺成的神道上，你会有一种神圣的感觉。天安门前御河桥和北海大桥的汉白玉栏杆，远观清晰的轮廓，近看精美的石雕，可依可靠，接触人的地方都是圆润的线脚，给人亲切柔和的感觉，满足各种景观尺度的需要，形成亲切宣人，神圣悠远的意境。

4城市公共环境艺术观感

环境艺术创作从脚底板开始，也意味着从阅读大地、体验环境的需要和可能开始，从研究材料的优势和特点开始。成都有一种红砂岩，质地和颜色都不错，怎么运用它呢？我看到的是用红砂岩仿制成木栏杆形状，给人木不木、石不石的感觉，艺术效果较差，很可惜。在成都活水公园和合江亭两处的府南河边，我看到两处露天剧场，都把舞台靠河岸摆，屁股对着河心，形成又高又陡的河岸。

我觉得两处都没有很好地发挥当地滨水绿化丰富的环境优势。我设想，如果能做成水陆两用舞台，有时作水陆歌会演出，那将是多么精彩的情景啊！而且，前一个舞台用了不少不锈钢材料，后一个舞台造型张牙舞爪，大有压倒对岸合江亭的气势，这些做法都是与环境不谐调的。

5环境的含义

环境，是人类赖以生存和活动的场所，也是向人类提供生产和生活所必须的自然资源的供应基地。在《中华人民共和国环境保护法》中，明确指出：“本法所称环境，是指影响人类生存和发展的各种天然和经过人工改造的自然因素的总体，包括大气，水，海洋，土地，矿藏，森林，草原，野生动物，自然遗迹，人文遗迹，自然保护区，风景名胜区，城市和乡村等。”其中，“影响人类生存和发展的各种天然和经过人工改造的自然因素的总体”，就是环境的科学而又概括的定义。它有两层含义：

5.1《中华人民共和国环境保护法》中所说的环境，是指以人为中心的人类生存环境，关系到人类的生存与毁灭。同时，环境又不是泛指人类周围的一切自然的和社会的客观事物整体。比如，银河系，我们并不把它包括在环境这个概念中。所以，环境保护所指的环境，是人类生存的环境，是作用于人类并影响人类生存和发展的外界事物。

5.2随着人类社会的发展，环境这个概念也在发展.如现阶段没有把月球视为人类的生存环境，但是随着宇宙航行和空间科学的发展，月球将有可能会成为人类生存环境的组成部分。

6环境问题可分为两大类

一类是由于自然环境因素的破坏和污染所引起的。如：火山活动，地震，风暴，海啸等产生的自然灾害，因环境中元素自然分布不均引起的地方病，以及自然界中放射物质产生的放射病等。

另一类是人为因素造成的环境污染和自然资源与生态环境的破坏。在人类生产，生活活动中产生的各种污染物(或污染因素)进入环境，超过了环境容量的容许极限，使环境受到污染和破坏；人类在开发利用自然资源时，超越了环境自身的承载能力，使生态环境质量恶化，或出现自然资源枯竭的现象，这些都属于人为造成的环境问题。我们通常所说的环境问题，多指人为因素造成的。当前人类面临着日益严重的环境问题，于是人们呼吁“只有一个地球”，“文明人一旦毁坏了他们的生存环境，他们将被迫迁移或衰亡”，强烈要求保护人类生存的环境。环境问题的产生，从根本上讲是经济，社会发展的伴生产物。具体说可概括为以下几个方面：

6.1由于人口增加对环境造成的巨大压力；

6.2伴随人类的生产，生活活动产生的环境污染；

6.3人类在开发建设活动中造成的生态破坏的不良变化；

6.4由于人类的社会活动，如军事活动，旅游活动等，造成的人文遗迹，风景名胜区，自然保护区的破坏，珍稀物种的灭绝以及海洋等自然和社会环境的破坏与污染。

7城市居住区环境艺术景观设计的着力点

城市居住区环境艺术景观设计,既要提高自然生态意识,使人与自然和谐共处,还要满足居民各种活动的需求,便于居民的活动、休闲、交往,使居民感受到地方的人文精神和美的享受。

7.1注重因地制宜地进行设计布局

7.2注重艺术景观空间创造的多样性

一个好的居住环境,应该让生活在其中的居民感到安全、方便、舒适。艺术景观空间的设计应通过城市居住区艺术景观环境绿色活动空间的创造,满足不同社会群体、年龄层次及不同兴趣爱好的群体的需要,满足居民进行各项户外活动的需要。艺术景观空间的设计,也应该动、静结合,开、闭相间。通过对地下、半地下车库的地形处理、架空层的利用等,营造多层次的立体绿色艺术景观活动空间。利用高低错落、层次丰富的树木花草、花坛坐凳、山石小品,使城市居住区户外活动空间掩映在一片绿树丛中,使户外活动空间在形式、内容、性质、景观等方面呈现出多样性,达到生态化、功能化、景观化、便捷化、多样化。

7.3注重植物艺术景观创造的生态性

7.3.1增加植物多样性,构筑稳定的生态植物群落。在城市居住区环境艺术景观设计中,增加植物品种的多样性,形成自然植物群落的生态布局,增加绿量,提高植物群落的生态效益,形成层次、色彩丰富、多样的植物艺术景观。为此,在植物的选择上,要注重适地适树,选择乡土树种。这样由乡土树种组成的植物群落,结构稳定,长势良好,还能体现出城市居住区环境艺术景观的地方特色。

7.3.2以植物造景为主,形成点线面结合的绿色艺术景观。点--指城市居住区中的公共绿地、组团绿地,是城市居住区绿色艺术景观系统中的艺术景观节点,是城市居住区居民进行户外活动的公共活动空间；线--指城市居住区中的道路艺术景观绿化、城市居住区周围的防护性绿化带；面--指城市居住区中面积最大,与居民日常生活最为贴近的宅旁绿地。

7.3.3立体绿化,增加城市居住区的绿化量和生态效果。加强屋顶绿化、墙面绿化、阳台窗台绿化、棚架绿化等,增加绿地面积,进一步地将绿色艺术景观与建筑有机结合,使绿色空间与建筑室内空间互相交融、渗透,软化建筑平直的线条,使建筑与绿地形成自然过渡,减少屋顶、墙面材料的热辐射,减少局部的热岛效应,改善城市居住区的小气候,产生生态的环保节能效果。

城市景观艺术设计篇(6)

【关键词】数字媒体 装置艺术 城市景观 设计空间

随着时代的进步，人们对装置艺术的要求也越来越高，数字媒体的运用使装置艺术更简洁、新颖，也使装置艺术更富有感官体验感。在资源紧缺的当今环境下，合理规划土地资源，对空间进行设计至关重要。在经济全球化的时代，传统的技术很难满足景观设计中的各种需要，而数字媒体艺术的出现让景观城市设计变得更丰富。这种新兴技术广泛应用在装置艺术及景观设计中，为城市景观设计开辟了新的路径。

一、数字媒体对装置艺术的影响

（一）互动装置艺术特点

装置艺术是对空间对象的安装，或对配置所涉及的对象和空间的呼应和组合，安装空间的范围可以从大到小。对于装置艺术，观众的审美感受与欣赏传统作品不同，装置艺术作品需要有观众的积极参与，这可能需要观众进入作品的空间与作品互动。进入空间后，观众需要从多角度观赏作品，可以调动所有的感官，如触觉、听觉、嗅觉感受作品，而不仅是视觉或光学感，所以这被称为互动装置艺术。

（二）数字媒体影响下的互动装置艺术

数字媒体互动装置艺术是以装置艺术为基础的新兴设计，这种艺术手法采用艺术化的方式对情感和物质文化的实体进行改造，是以数字化形式加工的空间艺术。综合人们对数字媒体艺术和装置艺术的了解，形成一种新的当代艺术表达形式。数字化给传统的艺术形式带来了巨大的转变和深远的影响，艺术创作的语言变得多样化，不仅仅依赖常规的创作材料，而且结合了现代计算机程序语言技术、影音设备以及各种高科技综合材料。因此，这种创作空间大于其他的艺术形式，它颠覆了传统艺术品单一的受众和表达形式，而以新的科技形式让观众参与作品中，并与其互动。随着新媒体艺术在装置作品中的融入，多样化的现代装置呈现在设计中，充分展示出主题思想和设计内涵，使设计更具独特性和地域特色。装置设计融入先进的现代技术，紧跟时代的步伐，从而更全面完善现代景观设计，给人们创造一个美好的生活环境。

二、数字媒体艺术在城市景观设计中的审美表现

艺术可以给人美的享受，同时也能陶冶人的心灵。数字媒体艺术以体验的模式让观众融入虚拟与真实的审美环境中。

数字媒体艺术是新兴的数字化的当代艺术形式，也是科技与艺术的综合体。在数码科技的影响下，当代艺术形式发生了巨大的变化，通过现代科技手段配合声光效果、动态效果营造的空间气氛，使人们有视觉和听觉的双重感受。这种审美感官体验的重新组合，给人们提供了一种前所未有的艺术审美方式。

任何一种艺术都有其独特的风格，传统艺术是单一的审美体验，而数字媒体装置艺术创造了一个与观众互动的科技平台，观众可以带着自己的主观意识进行互动，诠释装置作品，而不是一味的接受。因观众参与而改变作品的原创性的担心是没有必要的。数字媒体互动装置的开放性使得观众参与到作品补充、修改再创造中，以至于成为作品的一部分。数字媒体装置艺术颠覆了传统意义的观赏者与作品之间的关系，把权威性让给了观众，观众的审美情感与作品本身互动，在精神上形成自由的审美形态。

三、数字媒体装置艺术在建筑景观设计中的应用

在感叹数字媒体艺术向全球扩张的同时，可以看到当今数字媒体艺术广泛运用在多种领域，以新方式融入在建筑景观设计。数字媒体装置艺术在城市景观设计中广泛应用，是景观设计中不可缺少的节点，多用于住宅景观设计、城市广场和室外公共区域中。这种开放形式的装置艺术是城市区域的标志，很好的丰富了景观设计的功能和形式。未来城市景观设计引入数字媒体艺术将是必然趋势。

城市景观设计与人类的发展息息相关。在这个信息与科技的时代，数字媒体的出现使城市更有艺术氛围。科技、美学和城市设计理念是景观设计发展的基本要素，而数字媒体是科学原动力的核心力量。科学技术是景观设计发展的决定性力量。城市景观设计是以城市背景为参考、以人为本的设计，目的为了提高和改善人们的生活，只有在功能完善的基础上进行创新设计才能被人们接受。城市景观设计中加入数字媒体艺术互动审美体验，能让城市的发展上一个新的台阶。

结语

现代科技的迅速发展以及全球高端科技的运用和提升，不仅丰富了城市景观设计的形式，也为其发展带来便利。尤其是在引入数字媒体艺术这个新兴媒介后，为城市景观设计融入了综合性、互动性的新特点，从而成为现代城市景观设计中新的里程碑。只有在城市景观设计中有效的融入现代数字媒体艺术，才能使城市景观设计更加具有科学性。

参考文献：

[1]陈健.论环境设计中的装置艺术[J].同济大学学报，2012（12）.

[2]刑宏建.新媒体艺术在装置艺术中的应用[J].中国对外贸易，2010（24）.

[3]李四达.数字媒体艺术概论[M].北京：清华大学出版社，2006.

城市景观艺术设计篇(7)

关键词：公共艺术；城市景观；景观文化；建设发展

一、公共艺术与城市景观概述

公共艺术比较特殊，是在一定条件下形成的并且具备一定的特殊意义。从总体上说，公共艺术指的是人们生活环境中的艺术的综合体，或者说是由园林、雕塑、景墙、座椅、壁画、建筑、喷泉、照明以及音响等众多方面综合而成的艺术组合形式。这些艺术综合体要和城市的总体规划、交通现状以及生态环境等方面相互协调，形成整体和谐统一的构成关系。公共艺术被大家熟识，是城市景观中起装饰作用的画龙点睛之笔。除了美化、装饰作用以外，公共艺术还是大型纪念性艺术或者主题性强的艺术表现形式。城市景观建设的主要目的是设计出一些能够满足人们物质文明需求与精神文明需求的空间，能够容纳人们的群体活动，与生态环境、人文、历史、地形地貌等都能产生密切联系的一种空间。从艺术的角度进行分析，城市景观建设是围绕公共艺术的一种创造。通过分析不难得出，城市景观环境在发展的同时，也促进了公共艺术的发展。古代的洞穴绘画可能是最早的公共艺术。古希腊、古罗马将公共艺术带入西方的文明世界。罗马帝国时代，城市几条交通要道的岔路口或广场上耸立的方尖碑和凯旋门，既是统治者权力的象征，也成为城市规模与方向的指认系统。中世纪时，因宗教力量产生的大量以宗教纪念性为主的公共艺术，激发了人们对宗教的热爱和亲切的情感。文艺复兴时期，绘画和雕塑从建筑中独立出来，转而成为宫廷艺术并受到推崇。从20世纪起，现代艺术运动兴起并且产生了较为深远的影响，艺术家逐渐抛弃了传统形式，相应出现了追求自我内在的表现与一些非传统形式的思想意识，在艺术思想方面有所改变。在这场现代艺术运动中，建筑设计师开始探索新的建筑材料，运用新的设计思维，推敲新的设计技巧。在结构设计上，除了思考功能上的需求，还考虑比例和节奏是否完美。这种现代运动衍生的艺术形式还在探究期时，后现代主义又出现了。设计师力求通过奇思妙想，运用有趣的装饰元素体现历史题材的主题设计。各种各样的艺术运动带来各种艺术思想，在设计工作中通过摸索诞生了一批不同形式的建筑。但是，经过理性的计算与精确测量后可以发现，这些建筑很多在使用过程中并不符合人体工程学，人们在使用过程中并不是很舒适。20世纪60年代，美国出现了社会政治改革思潮，人们开始对之前的现代运动进行反思。许多艺术家尝试在艺术作品中融入社会现状、历史人文、生态环境、社会民生等，在设计中表现人类与自然生态的关系。通过不断的尝试，公共艺术在20世纪80年代有了初步成型的界定：公共艺术是一种艺术，不仅是公共场所，还具有一些社会功能的性质。

二、公共艺术在城市景观设计中的地位

1.城市景观建设中的公共艺术城市景观是一个比较笼统的概念，是将社会生活与自然生态结合的环境。公共艺术作品在城市景观中不仅仅是室外展示，而且能够在室外环境中组织空间，体现各种文化内涵。在城市社会生活中，城市景观公共艺术除了能够满足广大居民视觉与精神方面的审美需求外，也能积极传播城市的文化理念等。研究优秀的公共艺术作品不难发现，许多公共艺术作品已成为城市的地标性景观，蕴含着整个城市的历史文化，能够体现当地人的精神风貌。如，丹麦哥本哈根的小美人鱼雕像流露出宁静优雅的气质，青岛钢制城市雕塑《五月的风》体现出灵动奔放……这些公共艺术作品给来自世界各地的游客留下了深刻的城市印象。2.公共艺术是城市景观建设中的重要组成部分公共艺术在城市景观建设过程中起着举足轻重的作用，它能够彰显丰富的艺术表现形式，而且能够教育和引导人们爱惜城市社会生活的方方面面，并且有助于营造适合人类居住的城市景观环境。公共艺术在城市景观建设中的地位是无可替代的，它作为城市的名片有助于推动城市文化和精神内涵的传播，保持并凸显城市的时代特色、文化品格。

三、公共艺术在城市景观建设中的重要作用

1.凸显整个城市的文化脉络在城市文化景观中，公共艺术设计作品能够彰显整座城市的文化面貌。优秀的公共艺术作品作为游人心中城市印象的构成元素，能够使游人对整座城市印象深刻。如，罗斯福纪念公园属于大型的公共类建筑，公园在空间设计上别出心裁，新颖独特，体现了设计师的睿智。这座公园采用当地的新英格兰草原石材，用这种石材围合起来的空间形式简洁、硬朗，生动表现了罗斯福极具魄力与坚毅的品质和个性。在空间布局方面，二区部分是以罗斯福新政与社会福利制度的建立为主题，展出了很多世界名家的设计作品，如著名雕塑家乔治•西格尔与罗伯特•格罗汉姆的杰作。其中，作品《面包队》展现的是一排等待分发面包的人群队伍，队伍中的人物神情暗淡，饥寒交迫，作品生动刻画出那个时期的社会经济状况与人们的精神面貌。类似这样的作品还有很多，大都与当时的社会现状相结合，体现了特殊时期社会的真实情况，使众多游客在此驻留。由此看来，优秀的公共艺术作品如果想兼具艺术装饰品位与较高的观赏价值，必须反映社会一定时期的真实状况。公共艺术作品只有生活气息浓厚并且具有强烈的时代特色与地域特色，才能吸引民众与游客停留欣赏。2.促进整个城市的和谐发展公共艺术作品——瑞秋猪，诞生于1986年8月17日，小猪肥胖可爱的形象和洒落满地的猪蹄印深受人们喜爱。雕塑家在瑞秋猪的身上留了一小条长口，使瑞秋猪摇身一变成为一个存钱罐。派克市场基金会每年都能够筹集到大量资金，将这些钱用于所在社区的居民医疗、超市、银行、老年活动中心以及幼儿园等的建设与维护，在一定程度上缓解了这片地区的经济压力，完善了本地区的公共服务设施，促进了整个城市的和谐发展。3.提高整个城市的旅游收入城市景观建设中的文化建设对于一个城市尤其是旅游文化城市来说至关重要，公共艺术作品能够给城市的文化景观注入新的力量。1995年，克里斯托夫妇投资1500万马克，将位于德国的议会大厦用15600米的深蓝色尼龙绳和10万平方米银白色化纤织物包裹成壮观的大地艺术。在为期三周的展览中，这件艺术作品一共吸引了将近500万的观众前来参观，在展览结束的那天，有10万人到广场上欢呼庆祝，柏林在此次展览中通过游客消费而获得的旅游收入也相当可观。因此，公共艺术的设计一旦被重视并且良好发展起来，对于提高城市旅游的核心竞争力是非常有利的。

四、公共艺术在城市景观建设中的发展措施

在我国，公共艺术的概念出现较晚，建设也相对落后，对应的政策、制度、规范都没有形成体系，很多公共艺术作品的艺术装饰价值有待进一步评判，公共艺术作品的功能价值与工程建设的质量检验还不够完美。此外，政府和社会各阶层对于公共艺术作品的评价缺乏广大公众的参与。基于以上我国公共艺术发展存在的问题，势必要走中国特色的城市景观建设道路，以促进公共艺术与城市景观建设的和谐发展。1.运用艺术营造空间城市公共艺术是一门关于美学的艺术形式，是城市空间造型艺术、环境设计艺术和当代艺术在作品中的综合反映。公共艺术的建设必须邀请具有相应文化和艺术背景的艺术家，在满足艺术审美性要求的同时，使作品能够与城市空间环境进一步融合。公共艺术并不是局限于室内的装饰艺术，而是要与城市的室外景观环境联系起来，营造三维的、有意境和内涵的室外空间。综观世界各地的公共艺术发展，整个领域的建设有雷同化趋势，我国在建设公共艺术时，要注意与所在城市环境的本地特色、当地文化结合起来，体现城市的历史文化，使艺术装饰美与城市的整体景观环境和谐共存。2.按照以人为本的原则，凸显人文精神公共艺术是开放的、为公众欣赏服务的、具有浓厚的生活气息的艺术。从众多优秀的公共艺术作品中不难看出其大都以人为主，设计符合人文思想，发扬民族精神。在公共艺术作品设计过程中，相关人员既要提供宽松且自由的创意发挥空间，又要注重公共艺术作品的公众使用特性，积极鼓励社会公众参与作品创作。设计师在设计过程中要具备宽广的胸怀，注重从生活中寻找设计灵感，走近社会公众，认真听取公众对设计作品的审美需求与生活功能需求，尝试与公众沟通，从相互交流的过程中了解群众的意见，真正将艺术与生活紧密结合。只有这样，才能在城市公共空间内创造出更多反映时代进步、契合地域文脉、传统与现代共融的空间艺术环境。

结语

公共艺术在城市景观建设中有着重要的地位，也承担着重要的功能与任务，可以起到指示作用，也能美化环境，通过发挥一定的教育意义起到教化公众的作用。随着社会的进步，我国城市景观公共艺术将迎来新时代下的机遇和挑战。相信随着制度的完善、思想观念的进步、技术水平的提高、公众和艺术家的参与支持，公共艺术在城市景观建设中的发展前景将会越来越广阔。

参考文献：

[1]朱军.公共艺术与城市景观建设.北京建筑工程学院学报，2003（4）.

[2]邓承金，陈海源.关注城市公共艺术，创造特色的城市景观——城市公共艺术环境设计与研究.中国建设信息，2006（11）.

[3]吕勤智.城市视觉环境景观的创造：公共艺术开拓环境建设新空间.城乡建设，2000（2）.

[4]廖莹.以城市雕塑为例阐释地域性公共艺术建设的意义——黔东南地区下司县入口城市雕塑设计.安徽农业科学，2011（25）.